因為景象的描述還是刻板的，主要為了讓讀者有“畫面感”，讓讀者有身臨其境的感覺。

再美的景象，用文字來描述都是蒼白無力的，“感受”也是一種寫作技巧。

感情上的昇華會讓美麗的景象拔了一個高度，所謂意境正是如此。

其次這也是作者為了強烈表達自己所感受的事物。也只有有了強烈感受，他才會忍不住去寫這個景象，這是抒發個人情感的意思。

打個比方，假設這個景象很美，但只是很美，並沒有讓我有其他感情上的波動，那我可能就不會去寫詩寫文章去表達去讚美它。

任何文章都不應脫離作者的感受，否則就成了所謂的“流水賬”了，一篇優秀的文章必然夾雜作者的真情實感。

寫景這類文章，看似記敘文，實際上是要大量運用抒情寫法的。

抒情又分為直接抒情和間接抒情兩種。

直接抒情往往要運用感嘆句，並且要和排比句等方法綜合運用。

間接抒情往往比較含蓄，說到底就是要不露聲色的婉轉的表達內心的真情實感！

再記敘文中，其實景物的描寫最能襯托作者的心情，運用得當會有生動的立體感。

最有名的莫過於魯迅先生的“左邊是一棵棗樹，右邊還是一棵棗樹”，左邊一棵，右邊還是一棵同樣的，把作者那種孤寂的心情刻畫的淋漓盡致！

寫景中融入感受，是為了與讀者互動，用來打動讀者。

文學作品就是透過文字構建成的意境來讓讀者釋放情緒的。事實上，文學作品的意境，就是靠講故事，寫環境，寫風景來實現的。

假如講歡快的心情，自然是天藍雲白、山清水秀、草青花豔，鶯歌燕舞；假如寫悲傷的心情，絕對是烏雲滿天，陰雨連綿，飛沙走石、漆黑一片等等的描述。人們透過作者的描述，便隨著作者創造的意境，進入到了歡快或悲傷之中。

如此一講，對寫景中融入感受的好處，自然就清清楚楚、明明白白了。

好的文學作品，特別是好的散文，一定是寫景中融入了濃厚的情感，如此才能真正地打動讀者；假如寫景就是單純的寫景，那是浪費筆墨，沒有任何意義。

當然，在寫景中融入感受，一定要恰當，而不是乾巴巴的，也不是為發一番感受而寫感受，一定要是自然而然，水到渠成。

比如，一個人在山裡野了一天，他完全可以說自己像頭野驢，盪漾在群山之中；若是沒有群山裡面盪漾的描寫，直接說自己像頭野驢，就不成體統了。

借景抒情

在人們生活當中或多或少會遇到涉及遭遇的事情，那便會用語言抒發出來，借景發揮自己的酸甜苦辣，在宣洩自己心情記錄心情！