動畫製作攝影的指責是取景，攝影可以到各種環境中拍攝成組的環境照片以後動畫後期根據環境製作相應的場景動畫，在遊戲製作中應用最為廣泛，動畫製作中也非常普遍。

三方面，錄製，勘景和拍攝畫稿，

二維裡動畫師按照拍攝場景進行創作，三維里根據錄影進行創作

二維動畫裡還需要拍攝畫稿放到電腦裡形成影像

動畫片中的攝影崗位就是我們是我們所說的後期製作。

主要工作有三個方面

一是畫面合成。二是運鏡，三是特效。

首先說動畫電影沒攝影師是不準確的，小時候我們看美影廠的老片子都有這個職位，包括現在的黏土動畫、逐格動畫都會有攝影師。

電腦動畫電影，從製作流程來看，通常會是由動畫師根據分鏡所示意、導演的意見去設定攝像機，所以沒有傳統意義上的“攝影師”。

但是，我們知道攝影師的意義，他的作用是“透過攝影的理論去控制動畫中鏡頭的角度和方位來更好的表達劇情、提升觀感、表達鏡頭語言”。

所以問題來了：

攝影、分鏡、導演、動畫都是獨立的專業，沒辦法說誰和誰組合就可以替代掉另一個專業。可為什麼動畫電影裡沒有“攝影師”呢？

我個人覺得，是傳統電影和電腦動畫的具體操作方式差別太大了，各自的門檻都不低，一個人要能掌握這兩種技能的機率很小，即是一邊指導另一邊，溝通都非常吃力。

但隨著各個藝術院校的不斷培養，相信將來會好轉，雖然電腦動畫電影沒有“攝影師”這一職位，但我希望我們要尊重“攝影師”及“攝影”這一行業。