資本，資本投入越少，產出自然越來越少。

這個資本自然指的是大陸資本。同大陸的資本及市場相比，香港的資本以及市場，太小了。

早些年，大陸娛樂產業不發達，很多資本跑到香港，自然也就能吸引人才，所以港產片市場很繁榮。可是隨著大陸市場和資本的覺醒，香港自然就暗淡了。其實這種被衝擊的勢頭，早在上世紀90年代，香港娛樂業就感受過，不過當時衝擊他們的是臺灣片商。當時臺灣發展迅速，被稱作亞洲四小龍。臺灣片商跑到香港拍電影，當時香港演員的身價暴漲，導致臺灣片商賺不到錢，於是他們就聯合臺灣政府限制港產片的稽核和引入，逼著香港娛樂圈讓步，來換取臺灣市場。

後來隨著大陸娛樂產業的發展，這種衝擊更加猛烈了，擋都擋不住！

典型的代表，周星馳的美人魚，大陸票房近34億RMB，而香港票房不到5500W港幣（摺合RMB還要乘以0.8）。而投資商和主要演員也都是大陸的。如果你是周星馳，你說你選哪個？這個產出的票房可是68：1啊！！！！！

所以如果你是投資商，你自然搶著投資大陸片；如果你是演員，你自然參演大陸投資的電影；如果你是導演，你的首選地自然是好萊塢，然後是內地影片。大家又都不傻，是不是很殘酷？

那時候的香港電影人很敬業，而且明星雲集，各類影片百花齊放。但是當時香港影業就有一個隱患，那就是拍片一窩蜂的形式，什麼型別的電影拍火了，大家都去排，導致這類電影最後完全被拍爛了，而觀眾也審美疲勞了，所以一個型別一個型別的拍下去，短短10年的時間，讓香港電影的所有型別片都逐漸沒落了，而且後期的演員素質不高，影星後繼無人，全靠一些老電影人在撐場面，可是畢竟他們都老了，也後繼無力了。再加上日韓泰電影的崛起，所以香港電影就逐漸沒落了。至於歌星，這麼多年，香港出過多少紅遍東南亞的歌星？很少很少，因為現在的造星機制越來越脫離正規的渠道，那時候的歌星都是通過努力敬業及實力出位的，再加上唱片公司的全力包裝和力挺，歌手本身的拼命發展造就了那個時代的紅火，實力唱將和偶像明星多如毛，詞曲作者也都是非常有實力的歌壇大腕，可是還是一句話，後繼無人，現今的所謂歌星有幾個實力派的，哪怕是稍微有些偶像條件的也大多是出點名就開始耍大牌了，根本沒有那時候歌手的辛勤與努力，而隨著那些詞曲作者的老去和逝去，再也沒有人能寫出讓人感覺特別棒的好歌了。

印象比較深刻的香港電影，無疑那部《射鵰英雄傳之東成西》。這部電影是由劉鎮偉指導，洪金寶擔任動作導演，劇中的大腕可以說非常多，有張國榮，林青霞，張學友，張曼玉等，一部典型的喜劇電影。

其實這部電影，製作的背景，可以說有些“病急亂投醫”。當時製作班底，是電影《東邪西毒》的原班人馬。當時製片方為了保險起見，所以才有了這部電影。因為拍攝的時候已經接近歲末，所以就會以賀歲片的形式製作。

這一部電影非常的搞笑，充滿了無厘頭色彩。電影顛覆了，以往的武俠的某些理念，沒有什麼俠義觀念。劇中的每個人物，可以說都有自己夢想，像公主是為了復仇，想要拿到真上乘武功。東邪是為了美女，所以一心想要除惡。歐陽峰的目的，是想當國王。而洪七公的目的，是想跟表妹成親。這部電影也沒有什麼匡扶正義，到了結尾的時候，最後拯救的人，根本不是什麼俠士，而是虛無縹緲的神仙。

看者是站在十分搞笑的位置，但時間長了，就會發現那不是搞笑，那是演繹我們的生活。