天下第一行書《蘭亭集序》，這個天下第一，那是代表不簡單，大家謙虛些，老懷疑自己學之不得，這不是很正常嗎?你想學就學，學了就應該會，這個規定不好頒佈出來吧？王羲之同意了嗎？

逸少小几杯下肚，眾人亦皆醉，大家興致高揚，現場一片歡呼！平時不一定有意識執行的高域區筆法，此時卻如噴湧，一下子就從逸少筆端自然使出，天時地利人和，天下第一書法應運而生！

問題就清楚了，不是你用功不夠，不是你還沒有掌握一些通常意義的長篇大論的書法ABC，你學不好《蘭亭序》，原因是你和王羲之都不在一個頻道！

這個頻道是對筆法而言的，你要用通域區的筆法是調動不了《蘭亭序》那支處在高域區的毛筆的，那隻好以描、畫這些動作去跟隨，那麼你的筆畫是被動的拉出來的，這是學不好書法的，何況是《蘭亭集序》呢。

好的書法，筆畫是有主動權的，你可以看到那些筆畫的生機煥然，那些筆畫好像都有各自的意志，它們要活成它們自己想要的樣子！實際上，這是很高階的書法思想，並不是文學上的假大空修辭，你想想，這樣的書法不就是有了精氣神了嗎？

筆畫要自主的生態，這些祕笈式的描述，只有祕笈式的筆法可以提供給筆畫發展了。

書法的核心是筆法應用，這個不會變。

為什麼王羲之的《蘭亭集序》難以臨習和吸收創作，是因為書聖喝高了還是別有原因？

王羲之的《蘭亭序》代表了中國行書的最高水平。這是他微醉時的興致揮灑。用筆看似隨意如心，氣度不凡，章法錯落有致，疏密有度，行與行，字與字之間都順勢而變，卻發現不了規律性。應是文化修養，思想境界，手法精到的自然產物，如山間風雲變幻，四時之景各異，日出雄偉壯麗，夜來神祕莫測。所以書法修煉的不是固定的筆法，而如何化解處理矛盾的智慧。這種智慧體現了人文精神，體現了儒家的中庸之道，體現了道家的萬道歸一，體現了佛家的超然出世。書法大家的字的規律化於無形，卻如論從何角度去欣賞都給人以美感。然而你無法總結其規律性。

所以無數書家興嘆“世人盡學蘭亭面，幾人悟道得真傳”。也許你臨寫得很像，如果再寫其筆意用寫另一篇文章。你這篇作品再與蘭亭集序臨本作比較。自己會大吃一驚，不得不膜拜“蘭亭序”為神品。書法中筆法與結字是易於訓練的。難就難在章法處理上，非大智慧高境界不可為也。只有深入研究書法練習書法的人，才真正體會到書法之難。才明白書法是一生的修行，而不是臨陣磨槍不快也光的“培訓班”能達到的境界。

習《蘭亭序》有感

七言詩

中華行書萬古傳，

唯有蘭亭序最贊。

飄若遊雲天下去，

矯若驚龍四海翻。

龍跳天門天宮上，

虎臥凰閣涼亭軒。

天質自然優可貴，

丰神蓋代受青憐。

世人盡識蘭亭面，

難學其道法自法。

書法境界在修煉，

人品高貴字不凡。

書法之路勤為徑，

博學善取吸靈丹。

人生百年書為樂，

功到自成美名傳。

這個問題古代學《蘭亭序》的明白人早就解決了，現代人卻不學書法史，還在糾纏什麼喝不喝高的問題。

宋黃庭堅詩說：俗書喜作《蘭亭》面，欲換凡骨無金丹。誰知洛陽楊風子，下筆便到烏絲欄。

這是說學《蘭亭序》僅從字形上學是很難學像的，只有從筆法的根本性上去學。才能夠學到了王羲之的筆法，即使字形不像《蘭亭序》，也能得到《蘭亭序》的真傳，因為《蘭亭序》從表面上看似乎貌不驚人，筆法卻是異常精妙。

把書法當作書寫去學，將筆法作為字形去臨，誤筆法為一般的用筆方法，把筆法當成轉指捻管那樣來學，才是喝高了，就是唐孫過庭《書譜》中指出的：差之一毫，失之千里！

請那些喝高了者，仔細看看王羲之《蘭亭序》和楊凝式《韭花帖》等真跡之間的筆法聯絡吧，不能僅僅是停留在喜作《蘭亭》面。

學習蘭亭序學此貼什麼。如果沒弄懂就可以放棄。如果只是因為它是天下第一行書就學習那你一定錯了。如果是學習用筆結字那就錯了。蘭亭序用筆失真沒有一定的學習基礎完全弄不懂。只會越走越遠。建議學習趙孟頫入手。如一定要學習王羲之必須要有老師指導。因為王羲之沒有真跡。隔窗相望如何學得。

王羲之是從古到今被公認的書聖。張芝和懷素是草書之聖。只有王羲之是書聖。《蘭亭序》被稱為天下第一行書。是在特殊環境下、使用特殊文房工具、在特殊的精神狀態下書寫的經典神品。當時右軍是在酒後微醉的狀態下，使其才氣、修養、性情的自然流露書寫而成。全篇多處有修改。是否可以這樣想象:當時不管錯處如何，將文詞修改正確，先這樣寫下來，等事後再重寫一遍。後來書聖曾幾次書寫，但沒有一幅能超越或趕上原作。這雖然是想象，不過還真有些接近其真實性。《蘭亭序》這件巨集篇鉅製的誕生，對中華民族的優秀文化，書法與繪畫的傳承與發展，都有著舉足輕重的巨大作用！這件國寶的真跡至今仍是個迷。多數專家學者認為，《蘭亭序》真跡，被當作李世民的隨葬品埋入地下。我們看到的《蘭亭序》法帖都是唐後先賢臨摹之作。《蘭亭序》是王羲之微醉後真性情的自然流露！

形以仿，勢難求

其實每個人都遇到過，當時做一件事情特別有感覺，過後再也找不到這種感覺，連自己都模仿不了自己，何況他人。

模仿的在像，也沒有他當時的氣勢和感覺。

形隨像，神不同。

世傳蘭亭各本差異很大，而世人獨尊馮承素，真是滑天下之大稽。事實上馮承素本最為惡劣，遊絲映帶拖泥帶水，極盡矯揉造作之能事，全無右軍書風。如何被定為一尊，真是荒唐的事件。以下是褚遂良摹本，書法上優劣分明。但真正的問題在於世傳蘭亭與劉孝標所錄根本對不上，而後者顯然不是節錄的問題，有一點正常的腦子都能明白。這一點沒有人給出有力的解釋，所有的解釋都是招搖撞騙自欺欺人。另附右軍書，比對一下，高下立判，真偽自明

筆法比較複雜。各種靈活變化，匪夷所思的筆畫卻生動自然。

結字奇特，不取平正。很難學。自己學能欹側，但是不能如此中和。

學習書法也是如此，要細嚼慢嚥。

如果臨摹學習時淺嘗輒止，甚至抄帖，不讀帖和一邊臨摹學習一邊對照檢查，肯定是學不好的。

《蘭亭序》八柱臨摹作品，除了馮承素的摹本屬於製作，其他臨作各具特色，各有特點，說明臨習和吸收創作只要找對路子，並不是高不可攀，只是不適合初學者而已，蘭亭序馮承素摹本墨跡和聖教序碑刻恰好互補，同時臨習，墨跡的慣氣和線質恰好彌補碑刻書寫性的不足，碑刻的沉穩和簡潔可抵消墨跡的瑣碎小動作，以免捨本求末