《沙田山居》－－讀後感
讀余光中先生的《沙田山居》，真是神覽山水之美，心味文筆之仙。在這篇散文中，比喻之形象，語氣之和緩，音調之壓韻，文字之傳神，情感之含蓄，可堪稱一道風景。
余光中先生是著名的鄉愁詩人，無論詩，還是文，都充滿了鄉愁之味。這篇散文呢？也是寫鄉愁嗎？通讀全文，只覺景之美，言之精，並不存一絲鄉愁的透露。是寄情於景，含蓄之筆？也許！
《沙田山居》的特色是語言，而不是文法。於是在此就不分析文章的佈局了，只談談文章中情與景的糅和，共同來識破這含蓄之筆。
“山外有山，最遠的翠微淡成一鳧青煙，忽焉似有，再顧若無。”這一句寫遠景，實際是鄉愁的一處體現。寫“山外山”，“最遠”二詞就寫出了鄉愁的層層與綿亙之遠，之久。“忽焉若有，再顧若無”又寫出了鄉愁的平凡，不需記起，但又不會忘記的情懷。
“那便是，大陸的莽莽蒼蒼了。”這裡是一明一暗二筆合寫鄉愁。明之處，“大陸”。詩人出生在大陸，正處青春年少的21歲時，被迫離開故土，漂泊於臺灣、香港、美國、歐洲等地，所以“大陸”一詞顯然表明了詩人對故鄉的思念。暗之處，一個逗號。本來這句話可連寫，但詩人偏偏在中間隔一逗號，將其分為兩段，這一隔便起了強調作用。強調了後段“大陸”。讀時也會感到語氣明顯加強。這一逗號也包含了不少情感，可以看出，詩人在寫此句時，情感猛地向上一提。正猶如餘老傍窗而坐，抬頭遠望，大陸的海岸線讓他心頭一亮，可“莽莽蒼蒼”一詞又只好讓詩人發出無可奈何的嘆息。
“十八個月，也就是說，重九的陶菊已經兩開，中秋的蘇月已經圓過兩次了。”這一句更是明寫。選擇重陽節與中秋節，菊和月，這是最坦白的鄉愁的寄託。至於寫陶淵明與蘇軾兩位文豪，則是側寫。透過寫其人實際是寫其作。抒發了詩人對中國（大陸）文化的眷戀與追求。
“山色如環，困不住浩淼的南海，畢竟在東北角缺了一口。”這一口正是詩人瞭望故土的鏡頭，是鄉愁之潮的出海口。
寫遠行海輪揚起的白帆，正是詩人鄉愁的寄託。是讓白帆將鄉愁帶去大陸的情懷。
“到了夜深，......只留下一陣陣的潮聲起伏，永恆的鼾息，撼人的節奏撼我的心血來潮。”“潮”是鄉愁，這一句借夜景的海潮寫詩人內心起伏的鄉愁。
再比如後文中的寫火車片段，開往大陸的火車也是鄉愁的寄託。鳴笛的震響，振動著詩人的心魄，則更是將火車比喻成鄉愁與故土的紐帶，振響了詩人鄉愁的脈搏，連結著詩人與故土。
若是文學大師，我想，應將文中的每一字仔細揣摩，這每一字都包裹著一份鄉愁。
《沙田山居》－－讀後感
讀余光中先生的《沙田山居》，真是神覽山水之美，心味文筆之仙。在這篇散文中，比喻之形象，語氣之和緩，音調之壓韻，文字之傳神，情感之含蓄，可堪稱一道風景。
余光中先生是著名的鄉愁詩人，無論詩，還是文，都充滿了鄉愁之味。這篇散文呢？也是寫鄉愁嗎？通讀全文，只覺景之美，言之精，並不存一絲鄉愁的透露。是寄情於景，含蓄之筆？也許！
《沙田山居》的特色是語言，而不是文法。於是在此就不分析文章的佈局了，只談談文章中情與景的糅和，共同來識破這含蓄之筆。
“山外有山，最遠的翠微淡成一鳧青煙，忽焉似有，再顧若無。”這一句寫遠景，實際是鄉愁的一處體現。寫“山外山”，“最遠”二詞就寫出了鄉愁的層層與綿亙之遠，之久。“忽焉若有，再顧若無”又寫出了鄉愁的平凡，不需記起，但又不會忘記的情懷。
“那便是，大陸的莽莽蒼蒼了。”這裡是一明一暗二筆合寫鄉愁。明之處，“大陸”。詩人出生在大陸，正處青春年少的21歲時，被迫離開故土，漂泊於臺灣、香港、美國、歐洲等地，所以“大陸”一詞顯然表明了詩人對故鄉的思念。暗之處，一個逗號。本來這句話可連寫，但詩人偏偏在中間隔一逗號，將其分為兩段，這一隔便起了強調作用。強調了後段“大陸”。讀時也會感到語氣明顯加強。這一逗號也包含了不少情感，可以看出，詩人在寫此句時，情感猛地向上一提。正猶如餘老傍窗而坐，抬頭遠望，大陸的海岸線讓他心頭一亮，可“莽莽蒼蒼”一詞又只好讓詩人發出無可奈何的嘆息。
“十八個月，也就是說，重九的陶菊已經兩開，中秋的蘇月已經圓過兩次了。”這一句更是明寫。選擇重陽節與中秋節，菊和月，這是最坦白的鄉愁的寄託。至於寫陶淵明與蘇軾兩位文豪，則是側寫。透過寫其人實際是寫其作。抒發了詩人對中國（大陸）文化的眷戀與追求。
“山色如環，困不住浩淼的南海，畢竟在東北角缺了一口。”這一口正是詩人瞭望故土的鏡頭，是鄉愁之潮的出海口。
寫遠行海輪揚起的白帆，正是詩人鄉愁的寄託。是讓白帆將鄉愁帶去大陸的情懷。
“到了夜深，......只留下一陣陣的潮聲起伏，永恆的鼾息，撼人的節奏撼我的心血來潮。”“潮”是鄉愁，這一句借夜景的海潮寫詩人內心起伏的鄉愁。
再比如後文中的寫火車片段，開往大陸的火車也是鄉愁的寄託。鳴笛的震響，振動著詩人的心魄，則更是將火車比喻成鄉愁與故土的紐帶，振響了詩人鄉愁的脈搏，連結著詩人與故土。
若是文學大師，我想，應將文中的每一字仔細揣摩，這每一字都包裹著一份鄉愁。