需求不同，不能一概而論。但作者喜歡行走拍攝的那份自然，大自然千姿萬態，作者只想用鏡頭記錄它們那份自然之美。姿態之秀！

如果你是新手，建議你還是多參考，提前想好方案，特別你邀請的模特都是一些專業的，不要讓模特來告訴你怎麼拍，而你要把控你想要拍的效果，因為新手一般在理論的基礎上，可是到了實踐的話，很容易就會出現效果不佳的情況。你看一些大師看似隨意拍，其實是經過很多實踐的磨練的，他們對模特的風格有很強的敏銳度，特別是當模特沒有狀態的時候，你必須就需要引導她，相互的配合，所以作為新手，建議多想方案，再去實踐，因為在現場攝影師才是主導，你的專業不專業是影響拍攝的水平和過程的。

其實很多專業的攝影師，也不見得都是隨意拍的，他們會根據模特的特點，事先想好需要拍攝的風格或者想拍出另類的挑戰，從模特的造型、服裝和場景都是預先想好的，特別是一些雜誌照片，都是先前提出方案的，絕對不是說拍就拍的，即便一些很隨意看似街拍，現在都是有一些操作和安排的。

不要大師就隨意拍，這種作品真是需要天時地利人和，但是大師是很容易抓住照片的點，因為他們都是從基礎走過來，反覆的練習和體驗的結果，他們的照片有自己的閱歷和風格，自成一派。

個人覺得無論是拍什麼主題都最好有個思路，哪怕時間非常緊，沒有多的時間來準備，那也得有個大致的思路進行拍攝。

人像拍攝一般在拍攝前要了解這幾點:

一，人物的身體哪些部位是比較好拍或者是說比較好看，比如有的人眼睛好看，嘴巴好看，那麼拍攝是儘量給到多的這些部位特寫或突出。

二，要思考一下人物模特性格適合哪些場景，適合什麼型別服裝，道具等等之類的！

三，要多的跟模特互動，多的去跟模特溝通，這樣在拍攝時，模特才能清楚的知道你想拍出哪種感覺，也才能更好的透過情緒來表達這樣的場景拍攝。

四，人物拍攝一般要特寫，半身，全身這三個焦段都要拍攝到，不要拍攝結束全部是一類構圖或焦段。

五，拍攝一定要有思路，這張片子為什麼要這樣拍，拍的目的跟意義是什麼，這也就是為什麼說不要想到什麼拍什麼的原因。

六，所有的拍攝前都最好了解一下所拍攝的物件與主題，只有比較瞭解以後，才能將其最好的一面展示出來。

表達的不一定全面，但是個人拍攝時的一點小的想法，希望可以幫助到你！