有美術功底是最好的。因為不論是動漫還是其他繪畫，素描是基礎，都要會構圖，懂得比例。其次，色彩的搭配也很重要。綜合以後上，還是需要美術功底的。

你好，你說的同人漫畫是什麼意思？應該說的明確些，如果我沒理解錯的話，是不是指同一人物形象在許多畫面中的不同姿態和表情，如連環畫、動畫中的的人物。若如果是這個問題，那麼美術基礎是必修課。學習美術基礎就是透過嫻熟的技法把人物形象塑造出來，這個人物可以是現實中存在的，比如《三國演義》中的張飛、趙雲等；當然也可以是虛構出來的，比如很多神話故事中的人物，以及神仙和怪獸。

塑造人物影響主要有兩部分組成，一是劇本編寫，或稱指令碼，屬於文學創作，把故事和人物以文字的形式塑造出來。二是畫面或立體塑造，畫面塑造主要是以美術的手法繪製出來，所繪製的人物形象要有三檢視或多檢視，就是說要從不同角度都能看出畫的是同一個人，這需要很強的人物造型能力。美術功底是人物造型的基礎，要學習人物速寫、素描、色彩等。對人體骨骼、肌肉、衣著和表情等都有了解和繪畫鍛鍊。立體塑造是指以平面的繪畫圖稿為參照，透過雕塑等手法按照比例製作出來，然後再拍攝、剪輯成品。

人物造型即可以透過全手工完成，也可以透過電腦軟體完成，當然也可以手工與軟體結合完成。

首先，有基礎是最好的～

手繪需要長期積累！練習一定要刻苦！這是最基本的！一定要了解人體結構！也就是說手的骨骼走向！這是最基本的！哪裡突起哪裡凹陷！當然卡通人物要簡單寫！但是還是得練！你會發現人體結構才是最關鍵的，多學學素描！有一點速成的辦法！日式的那種風格的卡通！最大的特點就是差不多都張的一樣！只是髮型和服裝不一樣！你可以多臨摹他們的手！多臨摹多觀察！動畫人應該有雙犀利的眼睛！好好觀察！勤於練習，多臨摹！慢慢就能提上來了！這需要耐心！不是說一下子就能練好的！

首先同人漫畫是以商業漫畫中人物原型為基礎進行再次創作的作品。

當然任何事情都是有例外的，比如你這方面天賦比較好，對事物造型，色彩敏感的話，即使沒有美術基礎也可以駕馭的不錯，如果再加上後期經過專業的美術培訓會如虎添翼的。但是如果你沒有這方面天賦，完全憑藉喜好去創作的話，從專業角度來講創作出來的作品質量肯定不會太高。

建議還是去培訓深造一下比較好。

畫漫畫有美術基礎是再好不過了，但是沒有也不用怕，邊畫邊學，透過勤奮的努力來提高自己的技能。在平時的日常生活中要注意觀察，多多思考，有好的立意才能出好的作品。作者本人提升自己的修養和學識，拓寬自己的眼界，這樣對創作也是有幫助的。還有就是透過和有繪畫愛好的人士多溝通交流互相學習，取長補短來豐富自己的創作思路。希望此解對大家有所幫助！