純音樂，是一個專有概念。並非是指沒有人聲的音樂，本質而是相對於標題音樂萌生的概念。定義比有沒有人聲內涵更為嚴格。如巴赫的作品，屬於巴洛克時期的作品，又屬於宗教作品；有的既歸為純音樂作品，有的又屬於宗教性的演繹。

貝多芬第六交響曲，又稱“田園交響曲”，是古典時期標題音樂的典範代表之一。作品的情感形象感非常突出，不僅表達對自然美的嚮往，還有勝利的喜悅與自豪。

貝多芬第七交響曲則是純音樂代表作品之一。雖然不是直接再現某種聲音形象，而是依據音樂內在規律創作，既抒發勝利喜悅，也表達嚮往美好生活，還有其他各種複雜要素。

交響樂，它的概念包括交響曲、交響詩、序曲、管絃樂曲，及交響音樂等。一般按奏鳴曲式等形式，由規定編制的管絃樂器及樂手演奏。浪漫時期作曲家的大型交響作品，常伴有人聲。

管絃樂，即指管絃樂曲。它有管樂器和絃樂器二大部分組成。純粹管樂器組成的，即不包括用小提琴等各種提琴類樂器演奏的編制、稱做管樂隊，或軍樂隊。

今天常說的管絃樂，主要是為了區分管絃樂曲與交響樂曲的差異。一般管絃樂曲的作品篇幅、樂手及樂器編制等，要求沒有交響樂曲那麼嚴、那麼多。

交響樂曲與管絃樂曲區別很大，如編制大小不同。一般雙管編制，很多作品都要用三管編制。四管編制樂手人數達到100人之多。相比而言，交響樂曲對木管和銅管配器非常講究。

管絃樂曲一般是指主題明確的、單樂章器樂型音樂作品。它的結構要比交響曲簡單，演奏時間也不長，如中國管絃樂曲《紅旗頌》等。管絃樂曲近親如歌劇序曲、間奏曲等。

交響樂即交響曲，作品一般有四個樂章，包括奏鳴曲式的第一樂章，以及快板、慢板、諧謔曲等樂章，如勃拉姆斯經典的四首交響曲等。交響曲是交響音樂會絕對主角。

交響樂曲可由單樂章，或多樂章構成。即使跟管絃樂曲類似的單樂章，曲式本身結構也要比管絃樂曲更復雜，如理查斯特勞斯《英雄生涯》，作曲家稱為交響詩。

電音，指的是電子音樂簡稱，即電聲製造或擴音的音樂。電音可以是用電子合成器等演奏交響樂形式創作的作品，也可以是用流行音樂時尚技巧創作的新形式音樂。最簡單的區別辦法，是否用原聲樂器演奏或伴奏。

背景音樂，一般特指音響系統重播音量不大的音樂，或指那些作為其他場合陪襯出現的伴奏音樂。還可以是指那些動態不大的音樂。

歸納一下純音樂。人聲不是純音樂，這種說法也對也不對。純音樂一般是指不帶人聲的器樂演奏音樂。因為有人聲就可能有唱詞；唱詞有內容，即可能有明確的主題。記住純音樂最重要的概念，沒有明確的主題，所以叫純音樂。純音樂沒有標題，沒有明確的主題，不是音樂不能有主題。

問題提的就是個錯誤，起先任何音樂都可以作為背景音樂 取決於你的愛好。純音樂 電音和管絃樂要說給個概念的話 只能從音樂的本身去定義了 型別不同的音樂結構是不同的