康有為《廣藝舟雙楫》中說道:“古人論書，以勢為先”，可見“勢”在書法中起到非常重要的作用。

書法中的“勢”是指“筆勢”、“字的體勢”、“氣勢”、“澀勢”、“疾勢”、“骨勢”等等。

①“筆勢”中就要提到蔡邕的《九勢》中所說的“ 凡落筆結字，上皆覆下，下以承上，使其形勢遞相映帶，無使勢背。”，落筆要將轉筆、露鋒藏鋒的動作做到位，安排好結構，使字形勢互相呼應;

②“澀勢”和“疾勢”也屬於用筆，要克服阻力向前推進，下筆要快而利索;

筆勢和字勢共同作用於作品的氣勢。

說到“勢”，就不能少了“氣”。一般來說，氣勢是一篇佳作的重要因素，氣與勢相互依存，缺一不可。

書法中的勢，是有形可察、直觀的、易識的，如我們常說的筆勢丶字勢、體勢，即作品的外在的、表象的形式。

而書法中的氣，叫多指貫氣、連綿、流暢，欣賞者面對它往往需要用心來感悟。

但在草書作品中，“氣”較之於“勢”，尤其可貴。

舉例說明：王鐸的草書以勢勝，張旭、懷素的草書以氣勝。

王鐸多數草書的字勢的確很美，用筆也很精到，可惜美的字勢多是獨立的，精到的用筆則楷意太濃，有鼓努為力，刻意追求的跡象。

張旭、懷素草書字勢雖多以正面對人，字的大小也無意而變，不若王鐸東倒西歪，擺態作勢，但字與字，行與行之間卻連綿呼應，神行氣運，渾然一體。

明代趙左曾言：勢也者往來順逆之道！從字法說就是上一筆與下一筆之間關係。從章法上講勢主要是氣勢，我們常聽人說一幅作品開啟迎面而來的氣息，先有氣、再觀其動態形勢，上下字之間的相互制衡的關係！

這個問題提得非常的好，說到了書法核心的東西，下面我嘗試解答一下。

在瞭解勢是什麼之前，先看下下圖看到這個塔大家有沒有感覺它要倒下的感覺？

這就是勢！勢就是趨勢！

回到書法上來也是同樣的道理

書法主要有三個勢：筆勢，字勢，體勢

首先說下筆勢，筆勢包含筆畫的走勢和形勢

筆畫的走勢就是筆畫間要有所呼應，而不是筆筆分開堆積而成！如下圖的A和B雖然A和B處的筆畫間是斷開的，但是我們能感覺到它的走向！

其次就是形式，也就是整個筆畫的形狀所形成的勢，一般是弧線和斜線！ 如下圖的紅色線和藍色線藍色代表的是斜線，因為傾斜，所以有了一個像我們剛開始看到的那個塔是一樣的感覺！

紅色代表的是弧線，弧線能顯示出一種向外的張力，類似於拉開弓箭，在那一瞬間，你能感覺到它的力量總結一下筆勢，其實就是幾個字：呼應，平，直，俯，仰，向。背

招式就這麼多，看你怎麼用能發揮好的效果了，就像格鬥，就直拳，擺拳，勾拳，後手拳，看你怎麼打了

接下來說下字勢，字勢說得直白點就是整個字的走勢

如下圖

以上每個字走向都不同，個人認為字勢的形成主要與重心有關！

最後一個就是體式，體式說的就是章法，除開墨法不說，就是由筆勢和字勢綜合起來的一個最終整體效果！如圖以上就是我對於書法中的勢的體會，僅供參考

我是小寶

勢就是震盪差！震盪就是節奏！節奏由雅俗，骨媚，上下，粗細，長短，輕重，快慢，斜正，方圓，左右，裡外，大小，虛實，順逆，中側，凹凸，曲直，澀滑等相對的陰陽屬性單元構成！

四平八正，粗細一致，軟硬相當等對立的兩個單元平衡，就是勢差最小的狀態，也是勢差能夠放大的基礎。有些大家單獨的字筆畫或者單獨的字，單看不好看，整體看又不違和，就是取勢造成的失衡，完了整體上又把失衡的部分補救回來。打個比方:起勢的基礎是陰陽平衡，比如0就是平衡，而把0演變為正1和負1就是起勢，但這個勢差就沒有把0演變為正二負二組合的勢差大，勢差越大給人的感覺動的越厲害。而簡單的把0演變為時間空間都對稱的正負（陰陽相等模式，其勢差就不如把0演變為正三和負一負二的模式精彩，藝術和狂亂的差別就是對勢的處理，隨便找個人隨便寫幾個字都有一定的勢，甚至勢還很強，但如果這勢有放沒收就是狂亂。而有收有放並且收放相當這就是藝術。收放自如就是對技藝嫻熟最高的褒賞！因為放起來誰都會，但收回來就很少有人能做到了，因此真正的藝術家無一不非常謹慎的放，並且在起勢的基礎中庸和平衡上反覆鞏固。看老王的楷書好多字就輕微的放了一個長捺腳，這還是除了右下角之外的筆畫蓄積出來的右下角勢差空間，才讓右下角放出來給予整體的平衡。

我認為書法中的“勢”應該從兩個方面來理解，一個是單獨個體的勢，一個是整體章法的勢。前者更多的是形態，每個書家都有不同的特點，例如楷書大家歐陽詢，於險絕中見平正，就是很好的例子，其他還如虞世南的靜，書聖王羲之的動，這些應該都範疇於“勢”。後者章法的勢是整體感覺，是對作品的整體印象，一個好的作品，無論是楷書還是行草都都應講求一氣呵成，不能斷勢，這種勢是書家對作品整體的把握，無論放大到區域性，還是縮小至整體，都可以察覺。

當然在書論中，我們還可以瞭解到另外的一些“勢”，如筆勢，包括：鉤裹勢，鉤弩勢，滾筆勢，豎筆勢，奮筆勢等等。這裡的勢又進一步微觀化，它不是對一個字的描述，而是對字的元件的描述，就是我所理解的偏旁部首，它們在字中造勢。

我認為主要透過臨帖，反覆的觀察與學習，才能應用於自己的書寫。不同的書家在不同的作品中可能表現出不同的勢，我們可以先專攻一家一作品，先求精後求廣，在慢慢的讀帖與臨帖中，學習這種勢，當我們達到一定水平脫帖創作時，那時候對勢的理解就會更加深刻了。

個人看來書法中的“勢"其實是心態和技法的結合，就好像武俠小說中所說的心與身合。這種勢的產生是經過不斷的練習與學習中培養起來的，而勢又有長短高低的區別，古人說寫所說的那些玄之又玄的口訣或是寶鑑，更多的是自身不斷的學習與總結出來的個人書法技藝的感悟。