我認為：沒有音樂哲學的觀念，而音樂美學的概念非常籠統。音樂美學這個專業不在音樂學院，而在哲學專業下。首先音樂美學是一門學科，不是一種視角。音樂美學下分有音樂美學基礎，西方音樂美學史，中國音樂美學史。美學中有一句話叫做“各美其美”，每個人對美的感受是不一樣的，沒有一個評判標準，就算大眾所接受的審美，也並非是你個人所能接受的。
神的意思在當代已經非常大眾化了，音樂美學英史的意思就是感性學，既然是感性，那就會有“美不自美，因人而彰”的問題。不過一味的喊這樣的口號，似乎美學的意義又蕩然無存。我們欣賞音樂作品，其實欣賞的就是音樂音響，我們說音樂感人，世界上是以音樂的形式存在為前提條件。
音樂學是以閱歷為基礎，透過各種聲音有關的現象來研究、善良它的本質和規律。而美學其實是哲學裡的分值，或者說下級學科，他也被稱為感興趣啊。美學比較強調主觀上的鑑賞。因此音樂學本質上比較理性，有規律可循。 而美學本質上比較感性，他和人的心理、精神、文學、語言甚至是神話宗教有關。但是兩者有著不可分割的聯絡，我們在身上他們的時候都會產生愉悅感，並且透過不斷接觸他們來提高自己的藝術含量，豐富精神生活，拓寬視野。
貝多芬曾說過一句名言：音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示。在每個時代，人類文明的形態都是多元化的。音樂和藝術本身就是無意義的，也並非高度文明作為基礎，它都存在於目前已知的、任何形式的人類文明之中，扮演著不可忽視的作用。他的演化規律似乎有跡可循，可事實上它的存在和演化形式都是非常巧合的。就好像有了電腦就必然會有網際網路，有了網際網路就必然會有搜尋引擎。一切都是有意義的，但是意義存在於相對的關係之中。只能說音樂和哲學所討論表現的內容並不相同。
所以音樂與哲學本身是擁有巨大差異的，隨著時代和人類社會的變遷，都在各自領域中不斷的變化。而音樂美學講究思考方式，不管是演奏或者作曲，有幫助理解音樂本質的作用。換句話說，你首先要能在腦海中聽到正確的表達和理解，你的手才會自然而然的流露出這樣的表達。就好像行駛在黑夜中的航船，有一個燈塔指引你的方向，你就會少走很多彎路，否則即使船開得再快，也可能永遠無法達到音樂表達的彼岸。
我認為：沒有音樂哲學的觀念，而音樂美學的概念非常籠統。音樂美學這個專業不在音樂學院，而在哲學專業下。首先音樂美學是一門學科，不是一種視角。音樂美學下分有音樂美學基礎，西方音樂美學史，中國音樂美學史。美學中有一句話叫做“各美其美”，每個人對美的感受是不一樣的，沒有一個評判標準，就算大眾所接受的審美，也並非是你個人所能接受的。
神的意思在當代已經非常大眾化了，音樂美學英史的意思就是感性學，既然是感性，那就會有“美不自美，因人而彰”的問題。不過一味的喊這樣的口號，似乎美學的意義又蕩然無存。我們欣賞音樂作品，其實欣賞的就是音樂音響，我們說音樂感人，世界上是以音樂的形式存在為前提條件。
音樂學是以閱歷為基礎，透過各種聲音有關的現象來研究、善良它的本質和規律。而美學其實是哲學裡的分值，或者說下級學科，他也被稱為感興趣啊。美學比較強調主觀上的鑑賞。因此音樂學本質上比較理性，有規律可循。 而美學本質上比較感性，他和人的心理、精神、文學、語言甚至是神話宗教有關。但是兩者有著不可分割的聯絡，我們在身上他們的時候都會產生愉悅感，並且透過不斷接觸他們來提高自己的藝術含量，豐富精神生活，拓寬視野。
貝多芬曾說過一句名言：音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示。在每個時代，人類文明的形態都是多元化的。音樂和藝術本身就是無意義的，也並非高度文明作為基礎，它都存在於目前已知的、任何形式的人類文明之中，扮演著不可忽視的作用。他的演化規律似乎有跡可循，可事實上它的存在和演化形式都是非常巧合的。就好像有了電腦就必然會有網際網路，有了網際網路就必然會有搜尋引擎。一切都是有意義的，但是意義存在於相對的關係之中。只能說音樂和哲學所討論表現的內容並不相同。
所以音樂與哲學本身是擁有巨大差異的，隨著時代和人類社會的變遷，都在各自領域中不斷的變化。而音樂美學講究思考方式，不管是演奏或者作曲，有幫助理解音樂本質的作用。換句話說，你首先要能在腦海中聽到正確的表達和理解，你的手才會自然而然的流露出這樣的表達。就好像行駛在黑夜中的航船，有一個燈塔指引你的方向，你就會少走很多彎路，否則即使船開得再快，也可能永遠無法達到音樂表達的彼岸。