是故事，是人物，動漫歸根結底是故事，故事好的話自然都喜歡看，故事需要人物來支撐，說教性的聖人主角永遠味同嚼蠟，人物就是需要缺點，需要特色，亮劍為什麼火，因為主角罵人喝酒抗命無組織無紀律只佔便宜不吃虧，所以人物更生動更鮮活！

讓故事生動，讓人物鮮活，技術手段都是其次。

個人覺得動漫發展的瓶頸是這樣一個迴圈

沒有動漫市場→沒人願意做這一行→找不到人才→沒有好的作品誕生→沒人看動漫作品→沒有市場→沒人願意加入這一行，這是一個惡性迴圈。

為什麼說沒人願意做這一行？筆者舉個例子，筆者認識的，學美術，也喜歡二次元的，他學原畫的，畢業後，只想去做遊戲原畫，絕對不去做動畫原畫，理由很簡單，做遊戲原畫，賺錢，選擇多，發展空間大，這就是壓倒性的優勢；而選了動畫原畫，沒遊戲原畫的選擇多，也沒這麼好賺錢，發展空間也受到限制，這就是兩個市場規模大小帶來的差異。

簡單說做動漫，沒有這麼大的市場規模，你的發展前景也是限制死的，好比一些灰色行業，他有著不合理性，比如違法違規，那麼他註定是沒法做大的，當然，這是一個極端的例子，但是一些小規模的行業，你的發展空間確實受到限制。

所以，最初，筆者覺得是應該先能建立市場，引更多的人願意加入這個圈子，把規模擴大，其實這都是環環相扣的，哪個環節有新鮮的力量加入，都可能達成後面的良性迴圈，比如說，有一個人才能做出一部轟動圈內的作品，那麼這個市場可能會被相對啟用一些，而市場被激活了，願意加入這個行業的人多了，就更容易誕生優秀的作品，這就是良性迴圈，關鍵還是看如何啟用這個良性迴圈。

還是回到剛才說到的，學了原畫，想做動畫原畫，但發現遊戲原畫工作要好選的多，錢要好賺的多，這對動畫來說，確實很悲催。同樣是學原畫，可能最後選擇工作的時候都放棄了自己動畫原畫的夢想，最終導致動畫行業從業者就不多，那發展當然是受到了限制。

因此與其說瓶頸，不如說，哪一塊都是撬開行業的口子，但是具體是哪一塊開始推動整個產業鏈的發展，還需要市場的實踐和琢磨。

廠商的製作選擇和業界風向。現在動畫製作完全感覺大機率是乙方市場，觀眾喜歡看什麼，廠商就做什麼，你看頭兩年龍傲天火了，然後就一股腦做龍傲天，後宮火了，一股腦就做後宮，為啥？因為觀眾們的喜好決定動漫的死活，自己去嘗試新作品的風險自然比模仿前作風險大很多，但是，如果一味模仿前作不創新，業界談何發展呢？

另一個是源於人才的培養。目前國內動漫高速發展，人才需求也是非常的旺盛，甚至於擴張速度都趕不上行業發展的速度了，現在行業內人員構成個人感覺比較複雜，人員素質也參差不齊，動漫行業本質來說還是要靠大家去創作作品，所以如果人才的問題不解決的話，發展也沒辦法發展下去。

文：太伊