其實復調無非是左右手同時有兩個或兩個以上單獨旋律在執行。首先你要找準每一條旋律的走向，然後認清主旋律。（這很重要）因為要突出主旋律。這也很難。像巴赫主旋律一會左手一會右手的。這樣處理，聽起來才不會凌亂

我建議先左右手分開練，然後慢慢合起來。然後將曲目分段，一段一段處理。很難的作品甚至可以一小節一小節練。 復調是一種多聲部音樂形式，就是每個聲部都是獨立的旋律，但它們能夠有機的融合為一體。因為你是剛接觸鋼琴，遇到復調的情況不多，當你的學習深入後，就能夠接觸到很多的復調作品。如中國著名作曲家賀綠汀先生創作的鋼琴曲《牧童短笛》就是一首非常優秀的復調作品。復調音樂在縱向的結合上，也存在著和聲的織體結構，它和主調音樂的區別就在於個聲部的關係上：主調音樂除旋律聲部外，其餘的聲部均是伴奏織體；而復調音樂每個聲部都是具有旋律性的。並且在西方音樂發展的道路上，最早出現的是復調音樂，其後才發展出復調音樂來。現代音樂的創作中基本上很難確切的認定某部大型作品就是絕對的主調或復調音樂作品，它們往往是被綜合運用的。

你好！

學鋼琴是繞不過復調作品的，要更深進鋼琴藝術的殿堂，暢享其中之美，更是要掌握彈奏多聲部復調作品的能力，否能難以體驗鋼琴藝術的宏大、豐富。其實復調作品看似複雜，找出其中規律，也是可以掌握的，熟能生巧，多彈多練，便可無懼。在這裡同你分享幾個易用的方法：

彈奏復調作品，都要從讀譜入手，掌握曲子的結構、主要變化（調性、高潮）等，要知道，再複雜的作品都是為一個個簡單的小作品組合而成的。跳脫繁複的壓力，抓住強構的細節。

掌握了復調曲子其中的規律，接下來就是逐一的練習不同聲部，在各聲部熟悉的基礎上，從單一聲部到兩聲部...一步步磨，做到聲部間彈奏準確、音響協調、旋律清晰。

復調曲子的思想性較為突出，在熟練彈奏旋律的基礎上，再一次進行分析，把對曲子的理解分析同彈奏技術做連線，注重音樂思想的表達，作到能把主題、過渡等結構的層次強弱、情感色彩精準體現。

以上就是我給你的一點建議，然望能幫助你。剛開始的練習，都是難免枯燥的，所以一定要著力思想性和技術的結合，祝福你學有所成。

陪你愉悅地學習音樂，快樂地享受藝術。