如果你是新手，建議從動漫海報或者圖片開始。剛開始要多臨摹，練習手感和筆觸，很多人直接開始，忽略了這一點，這是不合適的。

你可以去看看cc動漫社的一本書《漫畫素描技法之骨骼無肌肉》，這可以幫助你瞭解動畫人物打下基礎。

如果是畫髮型的話，有一本書《零基礎學漫畫素材手冊人物髮型篇》，裡面有許多人物髮型的畫法。

當然，還有服飾也是很重要的，但這個應該是學習過程的中後期了。畫好服飾應該注重服飾的褶皺，這畫起來是比較難的。有一本書《超級漫畫百變服飾素描技法》應該可以幫助到你。

還有最重要的一點，就是任何事情都要堅持不懈啦

如果你是角色設計師

《動畫師生存手冊》 理查德•威廉姆斯 編著

此書堪稱動畫人的“聖經”，是動畫師必備的書籍之一。這是以迪斯尼為代表的西方經典動畫的創作原則、製作規律及表現技巧，是迪斯尼動畫幾十年製作經驗和表現技巧的系統總結。

《世界動漫經典教程：美國漫畫專業技法》（How to Draw Comics the Marvel Way）

Stan Lee(斯坦·李)，美國漫畫大師，漫畫英雄之父。這是關於超級英雄漫畫創作的圖書,以原創作品“蜘蛛蛺”、“綠巨人”等為例，講述了超人的繪製技法。包含漫畫術語的講解和漫畫工具的介紹，如何巧妙地運用透視來增強形狀的立體感，如何運用“透視縮短”的理念來繪製超人的身體和動作，如何進行畫面佈局等。

其他：

《Anatomy and Drawing 》漫畫人物的形體結構

《Batman Animated》蝙蝠俠動畫原畫設定集

如果你是小白

《迪士尼動畫黃金聖典(卷1)》

迪士尼動畫大師沃爾特·斯坦奇菲爾德數十年動畫生涯的結晶，從表層概念方面講述動畫的一些基本常識，從深層概念方面論述動畫的學習與思維方法，透過學習動畫運動的基本原理和基礎技巧，逐步培養創造運動、表現運動的思維。本書也可作為相關院校的動畫課程教材。

《理解漫畫》（Understanding Comics:the Invisible Art）

斯科特·麥克勞德(Scott McCloud)介紹了漫畫的發展沿革、藝術語言、表現手法，是一本向大眾普及漫畫藝術的入門作品。它用簡單的畫面告訴人們，漫畫不是宅男的讀物，而是一種擁有強烈表現力的藝術形式，這部作品淺顯易懂，成為深受漫畫創作平面設計、遊戲設計和網頁設計人員歡迎的經典教材。