今天我給大家寫一篇高中生優秀作文，不吹不黑，不貧不茬，讓小夥子大妹子的好好認識認識我，搬好小板凳咱們開始了啊，好好記筆記不要嗑瓜子，亂扔瓜子殼城管會找您麻煩的誒，就算城管不找您麻煩，砸到螞蟻蟑螂的也不好，對吧。好，here we go。

事情發生在1983年，那年的北京崇文區發生了一件大事，因為我在那裡出生了。8月份的尾巴我是處女座。我爸我媽都是普通職工，家境一般般，奈何我天賜歌喉，注意是歌喉不是割喉啊……精品童音，參加比賽被組織上發現，然後遠赴多個國家交流訪問，是一名童星。但我小時候唱的都是“雄鷹展翅飛~草原多壯美”這樣的歌，後來怎麼就組建了“中國第一支未成年人搖滾樂隊”了呢，這得怪我沒有成為痞子的天分。

我從小就覺得那些在學校門口劫人錢的痞子特範兒，但我這個運動能力實在太差了，小時候上體育課老師從不讓我去，都讓我學聲樂去了，所以跑也跑不過人家，打也打不過人家，空有一顆當痞子的心，但沒那腿腳。所以我第一次聽到搖滾樂的時候，靈魂就被擊中了，霍，那種自由自在的感覺，讓我覺得和當痞子比較接近了，然後就開始學吉他。那時喜歡涅槃。

初二的時候認識了王文博，就我們花兒樂隊鼓手，我兩家住得挺近，常常一起排練。當時我們那條衚衕都拆了，就剩我家沒拆，我爸我媽就天天在那罵街：憑什麼都拆了就我家不拆？都住高樓了我家也要住！但我常常說禍福相依啊，正因為我家沒拆，在那一片特別打眼，當時麥田守望者的貝斯手大樂去對面買豆汁，聽著我們這邊樂器聲，就過來敲窗戶了，問我們想不想演出。被帶到酒吧演出之後，新蜂簽了我們，那年14歲。

組建花兒樂隊之後，我們在新蜂出了兩張專輯，分別是《在幸福旁邊》、以及《草莓宣告》，裡頭有《放學啦》、《靜止》、《稻草上的火雞》等等一些後來被“很多人”點名表揚的好歌曲。

不過讓“很多人”失望了，這幾首歌並不是我最滿意的歌，它們當然好聽，我寫的歌都好聽。“很多人”覺得這幾首作品的歌詞很深刻，然而當時我寫的時候只是為了深刻而深刻，為了憤怒而憤怒，覺得自己玩搖滾樂的，就該是這個樣子。而且這幾首歌我也不能常常唱，因為被老東家買斷了終生版權，每唱一次都得給他們打錢。

這兩張專輯出來反響都挺好，我那會兒也有點名氣了，女同學都要當我女朋友，男痞子都要介紹他們的妹妹給我認識，至於“沒打過大張偉就不叫北京孩子”這話也不知道哪個孫子說的，沒什麼事實依據。我上高中就能拿到10萬的版稅了，那時才几几年啊？老師諷刺人也會說：張偉不上課但人家能掙錢，你能嗎？我們當時還和麥田守望者、地下嬰兒、超級市場、清醒、新褲子一起被評為“北京新浪潮”，所以總體來說，並不是像現在很多人說的“才華被低估”，沒有被低估，受到了搖滾圈該有的重視。

但是越接近、走進這個圈子，我開始越懷疑。第一讓我懷疑的就是這些老藝術家以窮為榮，越窮越覺得自己藝術、純粹，窮得只剩褲衩那就才是真搖滾。但問題是，歐美那些他們心目中的大神、偶像大牌樂隊哪個不是百萬千萬富翁？第二，隨著我瞭解到的國外搖滾樂隊越多，我越發現國內的搖滾不過就是一場模仿大咖秀，人家這麼甩頭，你也這麼甩，人家砸吉他，你也砸吉他，模仿到了外殼，但內在沒有自己實質的東西，也就是瞎憤怒過過乾癮，第三就是後來像“蒼蠅”、“掛在盒子上”這些樂隊出的東西已經讓我看不懂了，整體的氛圍非常奇怪，挺煩的。我逐漸不想再在這個圈子了。

記得當時我們去演出的時候，女人都拿手捂著耳朵，男人就帶著那種“這些人褲衩上沾著屎”的表情看著我們，我終於明白有句話叫做“桃樹上長不出梨”，在我們這片土壤上搖滾樂也不可能發展起來。你想想搖滾樂的核心是什麼，懷疑、批判和思考。我們從小就被教育不要懷疑和思考，有老師來旁聽課，都得提前對好要發言的內容，就這還怎麼懷疑和思考？批判就更不用說了，你們懂的。

當時我老闆和我說，玩搖滾樂就不要想錢，我200塊能過一個月。我說我自己是可以，我爸我媽不行啊，我爸我媽為了給我買一音響，連續兩三年每天只睡兩三個鐘頭，熬夜攤煎餅，我得給他們更好的生活啊。就這樣理念上已經不同，物質也達不到我的需求，我們就和老東家打官司解約了，之後簽了百代。

簽了百代之後，石醒宇加入，我們在2004年出了《我是你的羅密歐》這張專輯，就是被稱為 “轉型為流行朋克”的那一張。也獲了一些獎，但沒有我想象的那麼紅。怎麼說，我這都轉型“流行朋克”了，歌也沒有很流行，心態上有點挫敗。

出完這張專輯之後，我們還鬧了個事件，聽起來要上社會民生新聞板塊的那種——紅河谷事件。就一音樂節上，我們在臺上演出，然後和一傻缺歌迷互相砸礦泉水瓶子玩，他砸上來，我撿了瓶子往下丟過去，砸沒砸著不清楚，砸著了我更高興。這事完了還好多人說我朋克，朋克這詞我是真不敢當，我從頭到尾沒覺得自己是朋克。你想朋克是什麼，朋克就是要反對一切，草翻一切，30歲以前沒死掉就不算真朋克，活著就不朋克。所以我只要聽到有人說自己是真朋克就覺得可笑，這和說自己“真高階”沒什麼區別。您當一樂子隨口說說沒問題，您要真覺得自己高階那就是缺了。

2005年年初我們發《花季王朝》，裡頭就有那首傳遍大街小巷的《嘻唰唰》。江湖流傳一個段子，說我給王文博聽《嘻唰唰》的demo，王文博驚呆了，說這和搖滾有啥關係？我便告訴他：這歌沒有搖滾聲，但有錢聲兒，能讓你買寶馬。這裡澄清一下，這個段子是假的，我沒對王文博說過這話，我是對石醒宇說的。

和我的預測不假，《嘻唰唰》迅速躥紅，聽著錢響了。然而山窮水盡疑無路，柳暗花明又天黑，這歌被指抄襲，我開始永遠地和“抄襲”這倆字捆綁上了，只要我一發歌，網友立刻跟小時候要拿放大鏡烤死螞蟻似的盯著我的歌找，看能不能找著一兩句熟悉的東西，然後蓋上抄襲的章。

上面這番話算是抱怨，但我也能想得通。人總得為做過的事承擔後果，不過還是想為自己多說幾句。《嘻唰唰》這歌抄襲，我承認了，後來公司也買了原唱的版權，可以光明正大地演唱這首歌了。但一開始我為啥要抄呢，是因為在寫這首歌以前，我聽很多國內的歌，都和那國外好一些旋律一模一樣，比如《瀟灑走一回》就和那haley reinhart 的《call me》主歌旋律很像很像。

我看大夥都這麼幹也沒人說什麼，我就以為這事能幹，沒想到是不能幹的，所以就栽了。出了這事之後，公司都神經質了，錄《花天囍世》的時候，每一首歌都得好幾輪稽核，只要聽著有似曾相識的旋律，我就得拿回來改，那陣子天天失眠，都快禿頂了，不過即便如此吧，《大喜宙》一發，還是有網友指出來是抄襲。我都沒轍了。首先，我做了這麼久音樂，聽了那麼多歌，這些歌就跟潛意識似的已經藏在我大腦深處了，有時候它們浮現出來我都不知道是從哪兒聽來的，是誰的歌，就算想買版權也沒處買去。其次，音樂攏共就那麼幾個音，組合在一起雷同或者相似都是避免不了的，哪隻螞蟻被拿著放大鏡在太陽下烤，那都得焦。再次，有些我們都是買了版權，註明了改編的，即便這樣還是有人吵吵“你抄襲！”，還有一些型別的音樂，比如說說唱，用的都是別人的取樣，他只填詞，這樣型別的音樂您不能說他是抄襲。我意思是，在說我抄襲之前，您先去了解了解清楚，事實上，除了《嘻唰唰》，其它的抄襲我一概不認。

還是我常常用的那句“福禍相依”，因為不管怎麼著都被說成是抄襲，我叛逆心就來了，既然全世界都質疑我，那我就純用一個大家全知道的旋律吧。在2007年出的那張專輯裡，《窮開心》這首歌沒有一個音是我寫的，全是以前老北京相聲那唱段，反正那也沒有版權。反而因此我做出了一個迄今為止最滿意的作品。小蘋果火，能同一時間出來很多模仿小蘋果的歌，但是《窮開心》沒有任何人能模仿出來。我聽了那麼多個G的曲藝，再改編成流行音樂，人家曲線救國，我曲線救民間小調，以後老了給孩子唱兩句，也算是給後輩唱了《十三香》了。

2009年，在花兒樂隊成立十週年的那一天，我們解散了。解散演唱會上大夥都哭得稀里嘩啦，都是看著彼此長大的兄弟，沒法不傷心。解散是我提出的，原因就是覺得該解散了，氣數盡了。就跟蔡康永不想再主持《康熙來了》似的。這種感覺大概就跟我最喜歡的一本書《牧羊少年奇幻之旅》裡表達的那樣，在什麼時候做什麼事，冥冥之中心都會給你指引。當時就是覺得該解散了。石醒宇在這之前就退出了，他覺得樂隊商演太多，失去了自我，王文博和郭陽對解散也都沒有異議。這事也就這麼發生了。

樂隊解散之後，我參加了湖南衛視的《百變大咖秀》，反響還不錯，不過這段時間也是最焦慮的時候，頻繁上各大綜藝節目，必須時刻更新自己的笑話庫，生怕自己老用重複梗，更怕說笑話觀眾不笑。江湖有傳言說我有一個小本子，隨時記下來各種好笑的笑話和段子，這是真的。當然現在我不這麼幹了，現在這些東西已經鑽進我的骨髓，都變成了下意識的反應了，不需要小本了。

在音樂上，我也不是像像李宗盛或者周杰倫這樣有天分的人，我更多的只是一個有點才華的“音樂裁縫”。所以我說，藝能界論努力程度，我排前三。出道快二十年，我能一直保持這樣的熱度，得動多少腦筋您想想，就這樣我還沒禿頂，真的得感謝我爸我媽。

我有三大夢想：開個人演唱會、上春晚、上可樂罐。2014年實現了一個，上春晚了。緊接著《倍兒爽》火了。這歌火了以後，“很多人”又跳出來了，說我神曲一首接一首，越來越低俗。什麼叫做神曲？在我眼中除了龔琳娜的《忐忑》是神曲，別的都不能叫做神曲。至於低俗這種說法，我更理解不了，就像我理解不了大眾口中的高雅。很多人就是聽別人說什麼是低俗什麼是高雅，或者上百度查，什麼是高雅，就以高雅自居，問題是……我也沒覺得您有多高雅啊。換句話說，您真的弄明白了什麼是高雅，什麼是低俗嗎？

和新蜂解散那兩年，什麼演出都沒有，是低谷時期，那段事件是吳宗憲的節目陪伴著我，讓我能笑出聲。我就在那時想，也要做一個像他那樣給觀眾帶去笑聲的藝人。我們國家的人都太嚴肅了，沒什麼娛樂精神，一個個跟商務精英似的喜歡繃著，但其實很多時候嘻嘻哈哈去面對人生一些悲慘的事情，你就會發現那事也不過如此。我有一句名人名言：人不因幸福而微笑，卻因微笑而幸福。在最近湖南衛視播出的《幻樂之城》裡，我表演的小短片也是想表達這個主題。

近年來老有人說我活明白了。說我在舞臺上瘋瘋癲癲的只是戴著面具，要我說，您別給我戴高帽，也別給我加戲，說得跟我一下臺就立刻成了一沉默寡言的得道高僧似的，所以我說咱國家的人就愛搞兩極分化，要麼就造神，要麼就把你踩進泥巴里。人性化一點，人性化一點成嗎？舞臺上瘋瘋癲癲的，第一是因為我拿人家錢了，人家給錢的人喜歡我這風格，那我肯定得盡力完成好。第二是我本身就是一個喜歡錶現快樂的人，難道非得是一副思考者的模樣才叫做沒有戴面具嗎？第三，人都是有很多面的，誰在舞臺上和在沙發上能是一副樣子？

至於活明白了真不敢當，我也就剛滿17歲才10多年，沒那麼快活明白，不過是掌握了一些樸素的小道理，也就是你多少都在書上看到過的那些。比如努力賺錢讓家人過上更好的生活是成熟，別的都是虛的。比如保持懷疑，不管輿論怎麼倒，您先自個兒開動腦筋想一想到底是怎麼一回事。比如等我賺夠了一個億——現在差不多了差不多超過了——我就去做自己真正喜歡的音樂，最後比如，白毛浮綠水，大張偉最美。

他是個歌手，所以最讓我覺得戳心的，就是他的音樂。先聊點別的(不想看的同學們可以直接往下拉看圖片)，有一回朋友在美甲，我邊上等她，然後我們倆聊天，聊要去的深圳演唱會。這時候美甲師問我們看誰的演唱會，朋友說我喜歡的大張偉。美甲師就問我怎麼會喜歡他，他唱歌好嗎？我苦笑了一下，問美甲師是不是覺得他是個綜藝咖？她說對啊，就覺得他挺搞笑的，做節目好玩。後來我也沒怎麼過多解釋，這樣的路人印象已經算很好了。我明白不是所有人對他都有好感，我也不需要替他去解釋什麼，如果我的三言兩語足以讓路人明白他，那麼他就不是我努力掙扎，瞭解過後才喜歡上的那個人。接下來多圖預警！很心疼的圖！(認真嚴肅臉)

有句話說的最好，他想了無數逗大家快樂的辦法，但是卻沒法讓自己快樂。這是外人看到的大張偉，他活的太透徹，總是很透支焦慮，內心又很柔弱，他的堅強和無所謂在瞭解他的人眼中是那麼無奈，他反應快，還喜歡接茬，但是近幾年明顯感覺他比以前剛出道的時候小心多了，最近幾年也變得Sunny了，這些都是他粉絲給予他的溫暖。張偉北京機場說的那句話 "我把挫折過成曾經 才能有故事唱給你聽"

默承受這些，尤其在這類話題正盛的時候其實他也還適合孩子，如果要我說的話，就是他在不該承受的年紀卻承受了太多的惡意，可憐

我認為其實最心酸的就是在所謂搖滾圈或豐職學校幾乎誰都說過“打過大張偉”等話題吧！但他從來都在默默承受這些，尤其在這類話題正盛的時候其實他也還適合孩子，如果要我說的話，就是他在不該承受的年紀卻承受了太多的惡意！

有句話說的最好，他想了無數逗大家快樂的辦法，但是卻沒法讓自己快樂。這是外人看到的大張偉，他活的太透徹，總是很透支焦慮，內心又很柔弱，他的堅強和無所謂在瞭解他的人眼中是那麼無奈，他反應快，還喜歡接茬，但是近幾年明顯感覺他比以前剛出道的時候小心多了，最近幾年也變得Sunny了，這些都是他粉絲給予他的溫暖。張偉北京機場說的那句話 "我把挫折過成曾經 才能有故事唱給你聽" 大概是最真實的寫照吧！

很久之前的一次快樂大本營，起碼五年前了，在聊曾經最心酸的往事，何炅以及一些嘉賓都說了，現在只記得他們說得很難過我都很想哭。到大張偉了，氣氛一轉他嘻嘻哈哈的打哈哈說“誒喲曾經那些事都，都心酸太心酸，太酸了就不提了，都過去了。”（大概是這麼意思）那一刻我突然發現，天哪。這個我童年的第一批偶像，我印象中各種搞怪搞笑的歌手，我以為他本人就像他的歌曲那樣，機靈古怪又搞笑，原來是他從來沒有展現自己弱小的時候，那麼逞強。此次以後，我對大張偉的感覺再也沒那麼單純了，我聽他的歌，不管多歡樂，總是感覺籠罩著薄薄一層傷感最讓我心疼的事。

還有就是他從笑的張揚的花兒主唱變成了笑的無奈的大張偉，這些年遇到的各種故事，讓他成了遇到無奈的事只會搖搖頭的張偉，可看到敷衍得認真的他，忍不住想起曾經那個蹦噠著咋咋呼呼，就算胡鬧的向後一仰，也會有人順手接住他給他胡擼胡擼毛的愛笑愛哭的貓系小可愛。每次我看花兒以前同臺的視訊，都會忍不住心痛，為什麼時光要拆散那四個帶著Sunny，互為倚靠的少年。

很多事兒都沒法說，要說大張偉心酸的事兒，那大概能寫本書了吧。他自個兒都不愛提，有些事情，願意去了解，去懂他的人，自然會明白，不需要把傷疤暴露於人前。就像他自己說的，吃多大苦享多大福，好好愛他就好了。希望大家都能愛他的音樂和才華，苦大不仇深，做夢永遠認真，畢竟活的開心最重要。

最讓大張偉心酸的應該就是音樂了，看完下面他這段真情流露的話，你就知道了。

“因為大家以前總是在幕後做音樂，你知道能夠站在這個舞臺上，我跟尚雯婕還有張藝興，我們類似這樣的事情經歷特別多，我老是說我的心會告訴我，我的心告訴我應該退出這個行業，但是問題在於，我一直都在幹這個行業的原因，就是因為我愛音樂，仗著我喜歡音樂就欺負我。”

下面就講幾件事情，一是2004年在一個音樂節上，花兒樂隊臺上演出，有人丟礦泉水瓶砸到舞臺上來，大張偉就撿瓶子扔下去，砸沒砸到大張偉說不清楚，砸到了他會很高興。原因可能和新專輯《我是你的羅密歐》有關，這張專輯轉型為流行朋克，可能有人對此不認同。

第二件事是《嘻唰唰》，大張偉預測會紅，果真這首歌紅了，但大張偉也開始和“抄襲”捆綁起來，從此之後只要發歌，就有網友立刻拿著放大鏡烤螞蟻似的盯著歌找，看能不能找著熟悉的東西，然後蓋上抄襲的章。音樂就那麼幾個音符，大張偉說我認了，公司隨後買了原唱版權，為什麼會抄，大張偉說國內很多的歌都和國外很像，其中不乏一些經典的歌曲。《大喜宙》一發，網友又說抄襲，隨後有的歌買了版權改編，還被說抄襲，大張偉說除了《嘻唰唰》，其他的他一概不認。

花兒樂隊的解散是最讓他傷心的，解散是大張偉提出的，看著彼此長大的兄弟，成員都是哭的稀里嘩啦，大張偉說“該散了，氣數盡了。”上春晚是他的夢想，《倍兒爽》是他的小高潮，然而卻被指低俗。隨後有兩年時間，大張偉什麼演出都沒有，只能看吳宗憲的節目排解鬱悶。

他參加了《百變大咖秀》，還進了《天天向上》，大張偉把快樂帶給了別人，然而自己卻也有心酸，形成了強烈的反差，他有句話說的特別好：“人不因幸福而微笑，卻因微笑而幸福”。