在一幅作品上，對正文、落款、印章等的總體設計，便是我們常說的“章法”。章法對書法作品的影響很大，因為它直接決定了書法作品的整體感受，而人們在欣賞一幅書法作品時，往往最先注意的便是整體感覺。所以，章法是書法學習的一個重要內容，必須高度重視。以下，我們由正文、款識、印章三方面來淺談一下書法的章法問題。一、正文

正文是一幅書法作品的核心和關鍵，必須最為重視：

（一）字型大小的問題。正文的字必須最大、最顯眼、佔的空間最大。正文是作品的主體，是戲臺上的主角，其他東西都只是對正文的裝飾，是使正文顯得更加完美的，是龍套。

（二）疊格子的問題。

疊格子沒有一個標準的正規化，重要地要具體問題具體分析，又需要勤加思索與實踐，以提高熟練度。比如唐楷方正，須正方形格或稍長稍扁，有行有列；魏晉小楷有行而無列；隸書多應疊為豎長行格；行書草書則應折行而不折列，甚至不用格子。另外疊格子要注意落款的安排。

（三）正文形式。

這與疊格子密切相關，是疊格子格式的原因。楷書間距一致，故而使用正方形格；小楷有行無列；隸書行距小而列距大；行書草書字型連綿而較為放縱，不宜有格子束縛；等等。

二、款識

款識內容的補充說明，也能對作品加以裝飾。在一定程度上，一幅書法作品必須有款識才能算是完整。

（一）題款的位置與大小。

無論是上款還是下款，都需要略低於正文，不可齊平，更不可超出正文的高度。上款整體應比下款高。由於款識是次要部分，所以字型需要小於正文（等於情況少，大於者沒有）。但是也不可過小，需要根據最佳的觀賞效果選擇最優的字型大小。

（二）款識的字型。

字型總體來講原則是與正文一致或正文年代之後的字型。正文為篆書，題款用篆書、隸書、行書或楷書；正文為隸書，題款用隸書、楷書或行書；正文為章草，題款用縣章草；正文為今草，題款用今草；正文為狂草，題款用狂草；正文為行書，題款用行書；正文為楷書，題款用楷書或行書。

（三）款識的內容。

題款應當對正文加以補充。最簡單的是窮款，只需題上作者名號；稍多可以題上寫作時間、地點、目的等；甚至可以寫自己對正文內容的見解、感情等等，使字數十分多。款識的內容須根據正文與紙面來確定，字數也須具體分析。總體講，款識需要起到裝飾作用，需要典雅有致。

三、印章

印章在作品中有畫龍點睛的作用，印章用得好，可以與白紙黑字交相輝映，使作品更加美觀精緻。

（一）名章。

名章一般為正方形，蓋在作者名字之下，可一方或兩方。名章的內容一般為作者的姓、名、別號、筆名等。如果一方印，則朱白文皆可；兩方印須一朱一白，姓在上名在下、名在上別號在下、白文在上朱文在下。

（二）閒章。

引首章須蓋在作品的右上方，位置略低於正文，需注意如上款題有人名則不可用引首章，不然顯得不尊重；壓角章蓋在作品的右下，與引首章上下對稱；腰章蓋在正文右部中間。壓角章和腰章都用於使作品平衡，應當靈活使用。

（三）印章中不可缺少的使名章，閒章處於次要地位，一定程度上屬可有可無。

印章的大小須與款識的字差不多，不可相差過大。一幅作品上印章不可以太多，因為印章畢竟是裝飾。我們現在看見古帖上的印章，是千百年流傳中歷代收藏與欣賞者蓋的，並非作者本人所為。

（四）閒章的內容。閒章的內容最好與正文相符合。如正文“詩書載道”，引首章為“文氣”，可以與正文相得益彰；如果引首“龍馬精神”，那便大煞風景了。有條件的話可以準備許多閒章以適應各種書寫內容。

以上便是本人對書法作品章法的一些淺薄見解，在實際應用中，可以根據實際情況，加以使用或略加調整，但總體思想是實事求是、力求美觀大方與和諧。章法對作品的影響很大，必須細加鑽研，勤加練習。

很高興回答您這個問題，學習書法很重要的一個內容，就是書法的佈局（章法），一幅完整的書法作品不管採用什麼形式，什麼字型，它包括正文、落款、印章三個部分。其中正文是作品的主體，如何將其安排得當，又富有藝術性，是一件作品成功的關鍵。

1、我們看看正文，有句話說寫文章要講究動筆前的“謀篇”在書寫之前，要根據所要書寫的內容進行周密的考慮，比如說位置的安排，留天地的多少？字多大為好，行距大約多少等等。這樣下筆後就不至於束手無策了。建議朋友們在進行構思時，先試著用小紙做個實驗佈置一下，就像畫畫先打草稿一樣。

2、落款的問題，款的字大小要保持協調，一般是字大款小，也可以字、款的字大小一樣，但是不能款大於字；二是字款的書法要相互協調。比如，楷書正文一般可以用楷或者行或者草三種體來題款，但不可用篆或隸等字型來題款，否則就不協調。另外，並不是在書寫創作時才有落款問題，實際上每種實用文體都要落款，不能搞錯。

書法的佈局即章法，章法佈局要注意千萬不能寫平了，即寫均勻了，如果寫整齊了就不是書法，變成了實用書寫。即使是寫楷書也要在平齊的行列中寫出個體的變化，否則成了貼牆磚。

那麼書法如何佈局呢？必須做到兩點：

一、運腕。二、變化。

佈局要有變化，變化必須運腕，運腕才能寫出千變萬化、神出鬼沒的精彩章法。如果只會轉指或揮肘，寫出的字必然生硬、鬆散、乏神。

做到運腕之後書法的佈局怎樣才能做到有變化呢？注意對比：如第一行字寫歪了，第二行字寫直點。如第一行字寫直了，第二行字可稍寫斜一點。如第一行字寫鬆了，則第二行字可稍緊一點，反之亦然。

如果寫狂草，更要注意佈局的各類文字和筆畫對比，不但要有對比，而且要做到對比越大越好。如草書筆畫的長短、粗細、大小、疏密、連斷，都要做到對比越大越好，大開大合，也就是古人所說章法的寬可走馬，密不通風。

當然，書法的佈局取決於書者的胸懷城府，沒有大氣象、大格局的人，是永遠寫不出書法佈局的大變化氣派。同樣，小氣的人甚至無法接受大變化的章法，因為看慣了楷書、行書的排隊佈局，以為整齊了才好。

書法的作品佈局

一幅書法作品大都包括正文、題款和印章三個方面的內容。

正文是要寫的主要內容，是作品的主體。文章詩詞，格言警句等等健康向上，吉利祥和的文字都可作為書法作品的內容。漢字書法是中華民族所特有的藝術寶藏，是既有實用功能又有觀賞價值的令人賞心悅目的一種獨特藝術。在物質生活水平日益提高的今天，欣賞和創作書法作品越來越成為人們的一種生活時尚，受到人們的普遍歡迎。

題款是正文之外的說明性文字。包括象正文題目，出外，書寫的時間、地點，書寫者的姓名、字號、齋號，所贈物件的稱呼、姓名等等。這些內容並不是每幅作品都要全寫上。題款內容的多少要視作品的具體需要而定。題款的內容有的寫在正文前面，叫上款；有的寫在正文後面，叫下款。象所贈物件的姓名，稱呼這樣的內容應該寫在正文的前面，以表尊敬。

書法作品中所蓋的印章，從內容來分，有名號章和閒章。從所蓋的位置來看，有迎首章和押腳章。蓋在作品上首的叫迎首章，蓋在正文和下款之後的叫押腳章。印章在書法作品中主要起點綴作用，所以一幅作品的印章也不能過多，一般是一至三方為宜。

章法佈局是書法作品最重要的表現手段之一，是創作書法作品必須掌握的知識和技能。創作書法作品，一要練得一手好字，這是書法作品創作的基礎；二要懂得書法作品的章法佈局，這是書法作品成功的關鍵因素。練一手好字，需要長年累月的努力，但章法佈局知識卻可以現學現用，立杆見影。

一、章法佈局的含義及作用

要認識章法佈局，必須知道書法與書寫二者之間的聯絡和區別。書寫是內容的簡單抄寫，講求單個字寫得正確、端正、美觀。它只是寫字的基本要求，也是寫成篇字或創作書法作品的基礎。而書法則講求通過內容、字型、筆法、結構、佈局所體現出來的風格、氣勢、意境等，讓人欣賞、玩味，進而給欣賞者帶來美感。所以，書法作品要藉助於章法佈局這一藝術表現手段去豐富、強化內容所要表現的思想和感情，並給人以視覺上的美感。

章法佈局是書法作品的整體安排。具體包括如何確定幅式，如何安排書寫的位置，如何留邊，如何排行，如何安排字與字、行與行、文與款之間的空間位置，如何協調文字與空白的比例關係和蔬密變化，以求得奇妙、協調的藝術效果。章法佈局是書法藝術的主要表現手段。只有講究章法佈局，才能創造出成功的書法作品。如果沒有好的章法佈局，那麼，儘管內容好，單個字寫得也不錯，卻也不能稱之為成功的書法作品。很多人寫字很有基礎，甚至寫得很好，但卻創作不出成功的書法作品，其主要原因，就是不懂得章法佈局的知識和技能。

書法作品無論楷、行、隸、篆各體，都須講究章法佈局，尤其是行、草書表現得最為強烈和充分。但章法佈局的妙處變化萬端，不象結體那樣容易把握，古人學習章法佈局只能從碑帖和書法作品中去玩味、領會其中的隱微。現總結前人的經驗，就一般規律而言章法佈局的要領是：

（一）意在筆先。即在書寫之前，先在心中籌劃。寫什麼內容？是詩還是文？寫什麼書體？是楷書還是行書？橫寫還是豎寫？如何落款？如何用印？形成什麼樣的格調和意境？做到心中有數。

（二）量紙定字。即動筆之前，在紙上籌劃。根據要寫的內容，紙幅的大小，字數的多少，字型形態，行列安排，落款格式及配印等，在紙上作好恰當地安排。一般先留出天頭、地腳、左右邊（天寬地窄，左右等齊）。如寫楷書、隸書、篆書，應先計算好字數（包括落款），摺好框格。如寫行書、草書，只折豎線（或橫線）即可。橫寫時，開頭可空一、二格，最後橫行不宜寫盡，要有空腳。豎寫式開頭不需留空格，但要留下腳，好落邊款和蓋印。初學者可象畫草圖一樣，先用稿紙佈置一下，遇有不妥之處，再予以調整修改，待佈局格式基本定下後再進行書寫，決不可信手落筆，造成問題才引起注意。

（三）首字領篇。開篇首字要認真斟酌後再下筆，寫得大一些，粗重、飽滿一些。因為首字首筆有很大的制約力，寫下首字後就要據其風格來考慮整篇字的許多變化。如大小疏密、體式意態及濃淡枯澀等。所以唐代孫過庭《書譜》雲：“一點成一字之規，一字乃終篇之準”。清代戈守智雲：“首寫一字其字勢便能管束到底”。這表明，書法作品的第一個字作用很重要，它對全篇起到管束和制約作用，基本上確定了全篇字的字型、筆態、形體等，起到統領的作用。所以，對每幅作品的首字，必先醞釀成熟再下筆書寫。在寫行、草書時，第一個字一般要寫得大一些，粗重一些，飽滿一些。

（四）行氣貫通。即整篇作品要氣勢連貫，一氣呵成，格調統一，筆意筆勢連貫，前後呼應。每行字的大小、肥瘦、長短、寬窄、疏密、向背、承接、俯仰、顧盼，都應搭配得當，不堆砌，不支離，自然流暢，氣勢優美。

（五）終篇收勢。即整篇字的最後收束要完滿，特別是最後一行要收得恰當合適。一方面應儘量避免只留一個字，顯得孤立、懸吊；另一方面也應避免通行到底，顯得擁塞、過緊。末行在三分之二處結束為最好。全篇最後一個字可根據整幅的形勢，或長收、重收，或大收、平收並加重筆意（一般亦應如首字，寫得大些、粗壯些），留住行氣，以免飄忽。但在實際書寫過程中，還應隨機應變，因勢利導，避讓補救。如果前行有滲化或枯筆，後行就要枯溼照應，避免頭重腳輕或前緊後鬆。

三、落款及用印

（一）怎樣落款

落款又叫題款，是正文以外的交待性文字。它雖在作品中處於“配角”地位，但可對正文起說明、發揮、補救、點睛的作用。所以，初學者不能忽視它的重要性。

落款有單款和雙款之分。單款是指落上書寫者的姓名（或字、號）、正文出處、書寫時間及地點等。位置在正文之後。

雙款是將書者和受書者的姓名都寫上。受書者姓名叫“上款”，書者姓名叫“下款”。有時上、下款連在一起寫，寫在正文末尾，受書者姓名（上款）在前，書者姓名（下款）在後；有時分開寫，上款在正文前，下款在正文後（對聯上款在上聯右上方，下款在下聯左下方）。饋贈某人的，上款常用“××先生（老師、同志）雅正（教正、斧正、正之、囑書、惠存、存念）”等。一般只寫名不寫姓，以示尊敬和親近。多數作品一般只有單款。

落款應根據所留地方而靈活變化，或增或減。應注意五點：

（１）字大款小。落款的字應比正文的字小些。

（２）高低適中。落款高低部位要適中，上部應比正文略低一些，下部要短於正文，不要與正文底部平齊，更不能超出正文。總體說寧高不要低。

（３）距離恰當。款文與正文的距離同正文字身行距相當，不要把款文與正文的距離拉得太開或靠得過緊。太開，會產生鬆散隔裂的感覺；太近會顯得侷促悶塞。

（４）字古款今。落款的字從漢字發展上講，要比主體的字時代近一些。一般說，篆、隸書落款可用楷、行、草書；楷書落款可用行、草書；行書落款可用草書、行書。

（５）留有印位。落款應給蓋印留有一定地方。蓋印後不應低於正文。

（二）怎樣用印

印章是書法作品的有機組成部分。白紙、黑字、紅印，色彩對比強烈。它不但具有裝飾和襯托作用，而且能起到調節疏密，補救虛實，消除平板，穩定平衡等重要作用。此外，圖章本身有多種形狀，有粗細巧拙等多種風格，與墨字配合，可以豐富書法作品的形式。印若用得好，會給書法作品錦上添花。

印的字型以篆為主。分陰文（白字）和陽文（紅字），有的印章上兼用陰文和陽文。一般一方印上用一體。兩塊印用在一幅作品上，也是一陰文、一陽文的參差錯開，以變化為豐富。

印的形狀有方、長方、圓、長圓、橢圓和不規則的自然形狀（隨形章）。

印章分“名章”和“閒章”兩類。名章即作者的姓名、筆名、字號等，又稱“名號印”。一般蓋在下款的下面或左側，可蓋一方，也可蓋一對，一方白文，一方朱文。或一為姓名印，一為字號印；或一印有姓無名，一印有名無姓。不可兩方都有姓氏。

閒章內容多為格言、警句、年代、個人主張、一句話、兩句詩等。如“變則生新”、“學海無涯”、“師古不泥”、“莫等閒，白了少年頭”等。閒章不“閒”，它與正文有著內容上的有機聯絡，體現了書者的思想、情操、人格和藝術見解，也為讀者理解書法作品起到橋樑和紐帶作用。蓋在右上角起首處正文第一、二字之間稍偏右處的，叫“起首章”，也叫“引首章”。蓋在作品右下角略高處（有時也蓋在上方左右角），叫“壓角章”或“押角印”。原則是佔“角”。押角印與名號印不要蓋在同一條水平線上。蓋在正文右邊中部的叫“腰章”。

用印要注意：（１）大小相宜。作品小，印要小而精巧，作品大，印可稍大。（２）不可過多。一幅作品一二方印即可。一般說來，“印不過三”是一個規則，再多則喧賓奪主。（３）印位恰當。蓋印上方必須低於正文，下方必須高於正文。用印只有得當，才能使作品錦上添花。若用印不當，會破壞作品的藝術美感。

　四、書法傳統幅式及紙面的虛實處理書法空間

　書法的傳統幅式很多，如立軸、中堂、橫幅、長卷、對聯、條屏、扇面、斗方、匾額等。各種幅式的章法處理或多或少有些差異。

　（一）立軸（附條屏、中堂）　立軸因為是直立式的，下部裝有軸杆、軸頭，故稱“立軸”。立軸的長度大於寬度，一般較狹長。常掛於書房內或客廳的側面壁上。

　 立軸的直長形制與傳統的的書寫形式較吻合。一行之內字數較多，一幅之內換行較少，這就更便於行氣貫通。所以成為明、清以來最主要的書寫幅式。立軸形制與懸掛位置決定了它可以表現古拙、奔放、寧靜等各種格調和情趣。

　立軸的重複出現便可構成四條屏（或六條屏）。四條屏或以篆、隸、楷、草四體書寫四篇文字內容，構成有區別又合一的整體；或以一種書體連續書寫四篇文字內容，形成能分能合格局；或以一種書體、一篇文字內容連續分寫在四條直長幅式上，構成不可分的整體。四條屏舊時常掛於客廳側壁，類似於梅、蘭、竹、菊四條屏。

中堂舊時多掛於客廳正壁中央，故名“中堂”。其幅式與立軸相似，但形制較寬大，尤其橫向要比立軸寬些，使之與寬大的客廳相協調。其章法與立軸相近，但它形制寬大、開闊，更適合表現恢弘的氣勢和蒼茫的意向。

（二）橫幅（附長卷、匾額）

　橫幅的寬度大於高度。通常懸掛於書桌或沙發上方的牆上。橫幅換行較多，書寫時要注意行與行之間的呼應；另外，每行尾部可略有參差，但不可太懸殊。橫幅的形制更適宜表現雅緻的意趣。雖難於造成滾滾而下的磅礴氣勢，卻可形成波瀾起伏的風情。橫幅幾倍地延長，便是長卷。長卷可書寫長篇大論，也可斷續地書寫多篇詩文。長卷一般不懸掛，古人多置於案上隨時把玩、展讀。

匾額也取橫式，在名勝、古蹟、紀念館多見。它需經書寫和刻制兩道手續，舊時稱為“榜書”。正文一般僅幾個字，從右到左排列（新式也有從左至右排列的），款文較簡單，以免喧賓奪主。由於匾額懸掛於高處，書寫更注意大效果，故應寫得較大、較厚重，遠觀要莊重、顯眼。

　（三）對聯

對聯分為上下聯，兩邊正文字數相等。通常各為一行，書寫對仗工整的詩句或文句。款文如是單款，一般寫在下聯正文左側；如是雙款，通常將上款寫於上聯正文右側，下款寫於下聯正文左側，上款位置略高於下款。

　對聯還有一種特殊表現形式，當正文內容字數多時，可分行書寫。上聯行次自左至右，下聯行次自右至左，起首均不留空格，左右合抱，結成“龍門對”。長聯均採用這種形式。

　（四）扇面

　中國扇子品種繁多，只有絹制團扇和紙製摺扇被書法家用作藝術表現天地。多見者為摺扇。

摺扇上寬下窄的幅式，給書家提供了章法創造的新契機。最常見方法是每逢單行通行寫，逢雙行則寫一字、二字或三字，有意識地將下半行空出。如此排列行式，既能收到錯落美觀的效果，又可避免佈局不當而引起的上疏下密的弊端。扇面的形制最直表現文雅精妙，筆墨最忌重濁粗惡。因此用印一般也要小巧。

落款

一、 稱 謂

長輩 ：

吾師、學長、道長、先生、女士

平輩或小一輩：

兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、賢兄（弟）、仁兄（弟）、道兄、道友、學友、方家、先生、小姐、法家（對書畫或某一方面專長之稱）

關係較親密：

學（仁弟）、吾（兄）弟

老師對學生：

學（仁弟）、學（仁）棣、賢契、賢弟

同學：

學長、學兄、同窗、同硯、同席

二、上款客套詞或敬詞

雅屬、雅賞、雅評、雅鑑、雅教、雅存、珍存、惠存、清鑑、清覽、清品、清屬、清賞、清正、清及、清教、清玩、鑑可、鑑正、敲正、惠正、賜正、斧正、法正、博鑑、尊鑑、法鑑、法教、博教、大教、大雅、補壁、糊壁、是正、教正、請正、指正、教之、正腕、正舉、存念、一粲、粲正、一笑、笑存、笑鑑、屬、鑑、玩

三、下款客套詞或敬詞

書法題款用：

敬書、拜書、謹書、頓首、囑書、醉書、醉筆、漫筆、戲書、節臨、書、錄、題、筆、寫、臨、篆

篆刻邊款用：

刻作、記、制、治石、篆刻

四、季 令

春：陽春，青春，三春，九春，芳春，青陽，豔陽，陽中。

夏：朱夏，三夏，九夏，昊天，長嬴，朱明。

秋：金秋，商秋，素科，三秋，九秋，素商，素節，高商，商節，金天。

冬：三冬，九冬，寒冬，安寧，玄英。

五、書畫作品的用印之法：

書畫上落款蓋印，印比字大不可以。大幅蓋大印，小幅蓋小印，理所當然。

國畫直幅落款字下蓋印，直下底角，不可再蓋壓角閒章。如右上落款，左下角可蓋閒章，左上落款，右下角可蓋閒章。如上款字印接近下角，閒章就不需蓋了。

國畫棋幅落款，左右兩頭角邊，不可蓋閒章。右上落款，左下角可蓋方形閒章，左下落款，右下角可蓋方形閒章。此處如不需要蓋閒章，而勉強蓋上，反而弄巧成拙。

長方形，圓形，長圓形閒章，爾不可蓋在下角方形壓角閒章處之地位。 方形閒章，不可蓋在書畫上端空白處，否則，就喧賓奪主了。

國畫直幅落款，字行末行末字，與他行字長短，不可整齊，蓋印亦如此。

蓋二印，一方形，一圓形，不可匹配。同形印可匹配。

蓋二印，一大一小，不可匹配。同樣大小可匹配。

蓋二印，一長方形，一橢圓形，不可匹配。同形印可匹配。

落款蓋印之下，不可再題字，。印章上下有字掣肘，就失去自然現象。

已經落款蓋印字畫，款後不可再落上款贈人，否則，就失敬了。

花頭，鳥尾，樹枝，山頂上，不可落款蓋印。這是畫家最起碼的常識，不可不懂。

匠刻印章，不可用於書畫上，需用藝術篆刻家，所刻石章最佳。

普通印泥，不適用於書畫上，要用八寶印泥。

蓋二印，距離不可太遠太近，相隔一個印距離正好。

蓋二印，印文，章法，刀法各異，不可匹配。要用相同刀法所刻印章。

畫上不可題打油詩，一來識者奚落，二來作品就貶為低俗。

上款上端不可蓋閒章，壓在人名頭上，人家很忌諱。一來失禮，二來破壞了畫面。

蓋壓角閒章，不可太小，宣紙四開，用方形石印，大約叄公分，比較適中。

蓋壓角閒章，不可蓋二方上，一方正好。印與邊距離約一。五公分為適中。

落款字下不蓋印，而偏要蓋在款字左右，脫離字行，而成畫外物，特殊情形例外。

書畫上，不可蓋上劈頭大印，即成巨印炸彈，毀滅了美麗的畫面，令人看了很恐怖。

小畫不可題大字，大畫不可題小字。小空不可題字多，大空不可題字少。

書畫上姓名印，不可連蓋叄印以上，應蓋二印，或一印妥當。

書畫上下左右，不可任意蓋印。蓋多不當，不如少蓋，印章印泥不佳，倒不如不蓋好。

用印寧少勿多，寧單勿雙，印泥的使用寧古勿媚，主張用仿古色，次之硃砂，最次大紅，這樣會提高作品的格調。

蓋二印，不可東倒西歪，如何蓋法，用力輕重，印章印泥保養，一切要潛心研究，是不可忽視的問題。

畫上不可題上粗俗字題，致影響畫面美感，就未能免俗了。

書法四聯首幅，右上可蓋印首小長形章，其餘不可蓋，如統統蓋上，行氣就破壞了。

書法作品的篇章佈局之法，即為章法。一幅書法作品的佈置、安排，字與字、行與行之間的呼應、相互關係等，都屬於章法。人們一般把整件作品的佈局稱為“大章法”;一字之中的點畫結構的安排，以及一字與數字之間的關係稱為“小章法”。此間書者題的問題，應該是“小章法”。

書法藝術作品的章法佈局大約有三種:第一、似有行，橫有列，此種佈局適用於初學者，有利於進行嚴格的基本功訓練，是最基礎的章法，必須掌握好。第二、有縱行，無橫列，實用性大，適應性強，適用於各種書體創作。所以在進行書法創作時，大多采用此法。第三、無行無列，此法無規律可尋，應當填用。

總之，在初學時，以平正的章法為主，要按照基本的法則去練習，不要強求怪異。章法既有成法，又無定法，貴在自然，精熟之後可以因地制宜，隨機應變，巧具匠心地自由安排和發揮。

不是書法大師，但這一幅字佈局飛白明顯硬傷，佈局如同把水倒在地上露出頭的是字，有水的地方就是飛白，自然恰到好處，不擠不讓

章法佈局是一個書家的必備，有人一成不變。有人變化萬千。自是有章可尋。

篆書，隸書和楷書的章法，大多都是來自原碑原帖，以原碑的章法佈局為主。所以篆隸楷的佈局大都一致。

而行草書就不同了，例如字的大小，都能很好的把整幅作品的節奏感拉起來。例如蘇東坡的《黃州寒食帖》

其中小字只有幾釐米，大字又是小字的好幾倍，所以字的大小也是行草書章法的一部分。

再說草書，根據字的體勢，和字內空間的留白，筆畫的長短，粗細，字勢的倚側，讓整幅作品的畫面感很和諧，比如懷素的《苦筍貼》

我是一名書法愛好者。你的書法感受很好[贊][贊][贊]。

以我的淺薄的認知和經驗來看，書法創作就相當於花錢消費，平時的臨習就像賺錢，賺的多花起來就不會有捉襟見肘的感覺。真正有見地高水準的書家也主張九臨一創，就是這個道理。