第一次聽說反對審美疲勞的說法！

通常的，在藝術創作中，要注意迴避審美疲勞。

審美疲勞，是一個自然規律，就是大家常說的熟視無睹。

什麼是審美疲勞？古代對書法有審美疲勞之說嗎？審美疲勞這個詞應該是在我們現代出來的吧！首先說到審美疲勞我要說什麼是藝術，藝術來源於生活，生活來源於老百姓，你寫出來的東西讓老百姓看最起碼要讓老百姓看著能看過去吧！看著好看的東西不會疲勞，反而越看越想看。現代社會有很多大師，什麼射書，潑墨，在人的身上畫等等這些很多，他們畫出來的東西確實是挺（新鮮）但是那就是屬於瞎胡鬧，沒人能看懂，難道要把他們這個東西稱為藝術嗎？答案很明確不可能那就是瞎胡鬧。所以大家應該有所判斷，以上純屬個人觀點

審美疲勞是現代的詞吧，現在也不少的推陳出新啊，時代發展經濟進步，基本都是建立在前人的肩膀上在行走，書法只是藝術形式的一種，，沒覺著疲勞反而覺著一直是完美的存在…

人類是不斷髮展進步的。

人類是需要不斷繼承與發揚的。

如果古代好的東西不學、不用，而自己去造，我們造不成。

| 個人意見 僅供參考 |

首先，我認為人的情感是不大會存在審美疲勞，對事物也是如此。事出必有因，如果一定要說有的話，可能是拿這一說法當託詞，畢竟只有自己才最瞭解自己內心所想。

對我們來說，心理的好奇心是心理認知和感知的原動力，首先你得熱愛或是欣賞這件事物，它才會反覆出現在你眼前，才會存在所謂的「審美疲勞」。

其次，中國的書法本身就是土生土長的傳統藝術，與整個中國的傳統文化是密不可分的。如果自身都不重視傳統文化，缺乏對傳統文化的藝術修養，那便很難理解的了中國書法的精髓所在，也不見得有多熱愛，更不存在反覆的出現在眼前。

再者我想說，如果對中國世世代代傳承下來的優秀傳統文化的美都能產生所謂的「視覺疲勞」，那到底該如何去定義真正的美學文化？又該如何真正的去理解去創作自己所認為的書法美學呢？可能這才是應該探討深思的課題。