大鬧天宮作為中國動畫片的傳世經典之作挖掘了多種藝術表現形式綜合了古代繪畫，廟堂藝術，民間年畫的特色，又融入中國傳統戲曲精湛的表演藝術技巧，將家喻戶曉的孫悟空形象躍然銀幕使動畫藝術完全達到一種審美境界。國外評論說大鬧天宮不但具有美國迪斯尼作品的美感，而且造型藝術又是迪斯尼式的美術片所做不到的。它完全地表達了中國傳統藝術風格，是動畫片的賓正傑作。

只能說是那個時代的巔峰，後輩自有才人出，各領風騷數百年。

在今天的中國依舊不乏好動漫師和動畫師。很多不知名的插畫師，也都獨具一格有著自己思想和今人對文化的見解。

比如:新洛神賦圖，在國家寶藏一經展出，就深深震撼，從獨特的角度出發，用獨特的方式，解釋與表達。融匯古今文化的結合，不失為一部好作。

《大鬧天宮》是中國產動畫的巔峰。所謂巔峰，就是最經典的一部，沒有之一。

整部《大鬧天宮》的繪畫以國畫為根基，用水墨渲染大背景，用工筆繪製人物，無時無刻不在體現著我們的民族特色。

（神仙特點鮮明，福祿壽三星、八仙，都能一一認出）

在唐代工筆重彩花鳥畫中就有“沒骨法”的繪畫技法。其上色技法是在一個高明度的色彩基礎上層層暈染後，再在暈染過的顏色上勾勒以不同純色的色線。

《大鬧天宮》的形象並不是單純的借鑑了京劇臉譜，而是對其進行了揚棄與藝術再創作。

希望我們的動漫從業人員不要忘記大師萬籟鳴的話:“世界美術片的發展歷史經驗證明，越是具有民族特色的影片，就越具有世界意義，才越能贏得世界的觀眾。”

我覺得這個問題看你從什麼角度出發， 如果從民族情懷來看，這部動漫的上映算是比較成功的。畢竟華人對西遊記題材比較熟悉，起到了一定的主導作用。但是光是熟悉其實是遠遠不夠的，要想打動觀眾，不僅要在劇情，畫質，動漫處理技術等多下功夫，其實最主要的還是要在誠意上多下功夫。這部動漫，目前來看還算是很有誠意的一部作品，無論是背景配樂，劇情都配合的比較好。配音演員也做的非常到位。而且現在去電影院看動漫已經不是小孩子的專利了。受眾的變化及年齡層次擴大儼然成為了考驗動漫製作的一大挑戰。而且現在的觀影都是一石激起千層浪，一旦有人說好，大家都會去看，一旦有人差評，票房也會急劇下降。請參考《上海堡壘》。

前段時間上映的哪吒，我覺得是現在中國產動漫裡面的巔峰，無論劇情的構造以及整部電影的特效都是之前動畫無法比擬的，同時人物的臉部表情以及性格也是刻畫的淋漓精緻，個人認為這部影片是目前最好的。