就我的經驗來看，就是多想，多練，最好是有人出題來做，有針對性。樂理跟數學差不多，全靠做題來提高，來記憶，不然忘的很快的。。。

記它幹嘛？彈就行，知道自己彈的是什麼就行！慢慢的樂理就內化了！說實話，沒有必要深究樂理，就像學英語先不用考慮語法，知道怎麼說才是關鍵！彈琴也一樣，知道怎麼彈，彈什麼，彈多長的音，拍子幾何，足矣！五線譜可以用五個手指去記憶先記指頭上的，E G B D F。然後再拓展！知道在吉他上的位置！

樂理在學音樂的過程中佔的分量是很輕的，任何一個演奏技巧如音色處理強弱變化都比樂理複雜，需要反覆練習。由淺入深的反覆練習過程對照樂譜自然而然就學會了。不要在學音樂的道路上拿不懂樂理當擋箭牌。不信，你對照樂譜練100遍，就會自然學會樂譜上的樂理。

對於樂譜的學習，我經常會用到一個詞“深入學習音樂的人”，當然不會每個人都會成為這樣的人。但也不是隻有專業人士是這樣的，業餘愛好也可以根據自己的喜歡程度深入學習，我們也看到了很多業餘選手水平也很高的。

一個深入學過音樂的人，五線譜，簡譜，六線譜都要會的，正因為你會的全面，你能有更多的方法解決音樂中的問題。

以五線譜為例，其實他並不難。透過一段時間的學習和練習就能熟練掌握，長期運用的東西是最容易掌握的，“潤物細無聲”的道理就是這樣的。

1、首先是搞清楚，五條線和四個間。

2、音符的時值。

3、音高的排列。

4、休止符的時值。

5、升降記號。

6、段落符號。

7、連音符號。

8、還有就是一些技巧符號，這個就多了，如小提琴的顫音這種。可隨個人需要去學習。

幾乎前8個學好就夠用了。

音階的學習，首先要弄明白自然大調音階，指板上的5個手型要彈會了。每個手型可以單獨去訓練，上下行彈熟以後，可以用一些簡單的小旋律去熟悉鞏固。最後就是與你學會的樂譜進行對接，你會什麼樂譜，就用它來記譜，練習音階，時間長了自然就熟了。

樂理不是一天兩天的事，需要從一點一滴的積累，一個全音符在五線譜上是怎麼寫的，這也是樂理，所以說一點點積累，不要小的就看不上，要從小的知識點開始。也可以買本基礎的樂理去看看。提問者說為什麼總是記不住樂理，除了你要點滴積累以外，就是要和你常用的東西結合到一起，音階啊，樂譜啊，這些都是通著的。