什麼是抽象化的東西，竊以為就是相對於寫實的來的吧，坦率的說就是讓你看不懂，你看不懂的東西就可以一概歸為抽象一類。

這是我從網上下載的一幅抽象畫作，不知道他要幹什麼，要表現什麼，如果沒有文字描述或解釋，對我這樣的不懂藝術的人來說就是天畫——和天書一樣的畫。所以所謂的抽象，竊以為就是讓人看不懂而已，無他。

攝影應該不應該有一定的抽象的色彩或元素，竊以為也是可以有的。我覺得比較有代表性的就是河南的秦玉海的作品《真水無香》系列。在此我們暫且不論秦玉海的為官為人之道，單就其攝影作品而言，無論風光攝影還是真水系列還是相當不錯的：

秦玉海作品《真水無香》

秦玉海作品《真水無香》

真水無香個人覺得具有一定的抽象派色彩，巧妙的利用水面的光影和波紋，用大畫幅的相機拍攝出來，加之後期製作，看似雜亂，但讓人回味，命名《真水》是有寓意的，就如老子所言的“上善若水，水善利萬物而不爭，處眾人之所惡，故幾於道”，說水的特性接近於“道”了。

個人覺得，攝影是一門技術，是隨著科技的進步而出現的一種技術手段，這種技術手段讓我們能將瞬間的精彩定格下來，這在攝影出現以前是不可想象的。比如體育攝影，可以將運動員精彩的瞬間記錄下來，到今天成了一個大門類。人文攝影同樣如此，以佈列松為代表，其作品是定額瞬間，但是讓人回味：

佈列松作品（源自網路）

寇德卡作品（源自網路）

李泛作品（源自網路）

以上是我選擇的我認為具有代表性的人文作品，同樣是用相機來定格精彩的瞬間，但是片子讓人看後回味無窮，用李泛的攝影思想來說就是“看著畫裡，想著畫外”。

大自然的鬼斧神工是人類所不可想象的，因此用相機記錄較之用畫筆記錄更有優勢，所以竊以為風光攝影就是要表現大自然的美：光影之美，地形之美，色彩之美等等等。如果風光攝影失去了這些而去表現什麼抽象，還要輔助以文字說明，那豈不是畫蛇添足？

很美的雲

很美的落日

很美的城市

像其他藝術門類一樣，都存在具象和抽象的表現手法。不同表現方式記錄的畫面，它的基本元素都是光影，線條和色彩。人對世界的感知是多元的，攝影師的透過鏡頭記錄的場景型別也是多元的。如此~

攝影需要有抽象化的藝術表現，而不是複製具象。新聞攝影，人文攝影，旅遊攝影可以具象，但是藝術攝影就要提高對哲學抽象的認識，透過視覺符號，表達人的意義，顯現和延伸抽象的那部分。