很高興回答您的問題，這種型別的電影通常都是群像劇，通過一幕幕的細節來展現出來劇情中人物的關係，很多細節必須得仔細看才能發現，尤其是電影裡幾次平行空間的轉移，其實看似是一場普通的飯局，裡面的人物已經被交換好幾次了。

比如說我們把開場我們第一次看到的飯局，稱為空間A，裡面的人物依次編號為A1，A2，A3…而其他的空間就可以稱做B,C,D，以此類推這些空間裡的人物也就是B1，C1，D1等等。

前幾次空間發生轉移的時候，只是換了幾個人，劇情中的人物都沒有互相發現，這個時候人物關係就是，A1，B2，C3, A4同在A空間。

就會出現A1,B1同時處在A空間的情況。一個世界裡，不可能存在兩個“我”如果存在兩個“我”的話，就會出現類似於電影中女主的情況，因為她們不能同時擁有一種社會關係，一個男朋友，所以必須只能留一個，就產生了後期驚悚的“我殺我”這種劇情。

意思就是，在電影裡，導演會佈置各種細節來誤導和暗示觀眾，比如說在電影《記憶碎片》裡，導演讓多重人格的主角互相殺戮，當我們看到最終的凶手之後，以為主角已經解決了所有的分裂人格，在結局末尾，又會突然來一手，告訴你除了這個人格之外，還有一個隱藏的人格。

對於《彗星來的那一夜》我是這樣理解的

嗨嘍大家好

我是阿韜，對於《彗星來的那一夜》我是這樣理解的

剛開始其實看得有些昏昏欲睡，這種片子的人物都是廢話比較多，沒有耐心很難進入電影的氣氛裡，但是看到了後面才知道前面的那些所謂的廢話是多麼重要，趕緊拉到前面重看一遍，才發現這個電影處處都是精華，非常佩服這個導演的奇思妙想。

看完之後導致我好幾天都疑神疑鬼的，經常會腦補出一幕身邊熟悉的朋友，說不定是從其他的幾個平行世界過來的。有時候你自己都會想觀察朋友的微表情，神態，動作會不會和之前有所不同呢？

我們看到電影裡總有一些小的瞬間，她能夠表現出那種敏感多疑。她能夠表現出那種人性的脆弱。然後讓這種人性又一下子崩潰的情節。這種人物的細節，才是電影的魅力。

算很燒腦的一部科幻作品，說說我的小看法，見笑了

首先，利用平行時空與空間錯亂，製造恐怖氣氛。所謂事出古怪必有妖。

其次，時空只是一種拍攝手法，主要是通過空間的錯亂來詮釋人性的善惡，和對道德的考驗。

最後是我們用來反思各自的人生，珍惜眼前，切勿後悔！

《彗星來的那一夜》原名叫做《Coherence》，直譯就是“相干性/相干效應”，這是物理學中的一個概念。通俗地說，就是基於“薛定諤的貓”假設與“多世界”理論，我們人生的每一個分叉，在確定之前都是混沌不定的，一旦此世界中的我確定了一條路徑，那麼另一種可能性在此世界就坍縮掉了，但是在彼世界中，另一個我可能選擇了另一條路徑，過了另一種人生。這兩個乃至多個世界平行存在。而由於某種特殊的原因（彗星），平行的世界相交了、相干了。

從英文片名到中文片名，從物理理論到詩意標題，其實可以視為接受視角發生了改變。在建構世界觀的冗長開頭之後，多個平行世界相交，主人公Emily經歷了從平淡沮喪，到恐懼絕望，最終鎮定冷酷的鉅變。這個世界中的Emily，錯失了主演自創舞蹈的機會，現在連主演的替補都混不上，事業不如意，家庭也不省心，“假如當初……一切是不是會不一樣？”這個問題早在彗星降臨之前，就在Emily腦海中盤桓許久。當這一切真的發生了，而且，她知道自己已經沒有可能再回去（無法從5038838種世界選項裡找到原來那個），恐懼、孤獨和絕望之後，Emily在沒有退路的情況下，毅然決定去“搶奪”那個最好的人生——當上主演、成為明星版本的Emily。Emily選擇對“自己”痛下殺手，然而，對自己殘忍是不是真的殘忍？Emily的主體性究竟應該以什麼作為判斷的標準？

作品以一個物理學名詞引入，最終想要探討的，其實是後現代社會中，人的主體性應該如何確立，我們用什麼證明我是我自己，“我是誰”始終是令人深思的哲學問題，也是這部電影在精妙的構思之上，呈現出的思辨的魅力。