個人認為，綜藝節目成功是有跡可循的。

在亞洲，日本的綜藝是起步最早的，之後大火的南韓綜藝和臺灣綜藝最早也都是模仿日本綜藝，後來也都有了自己的特點。現在百花齊放的內地綜藝，大部分都是套用成熟的綜藝模式，依託雄厚的資金支援，行程現在井噴式的局面。

所以，不難看出，綜藝創作是可以複製成功的。但是，每個地區有每個地區的文化，綜藝節目也需要根據當地的風土人情進行適當調整。只是一味的模仿，觀眾很快就會看膩。加之現在的綜藝市場競爭激烈，觀眾的目光很快就會被更新、更獨特的綜藝吸引走。

對於今天內地綜藝市場，雖然新節目層出不窮，但模式都大同小異，即使有影響力的大牌衛視，收視也不敢保證。所以，綜藝借鑑成熟的模式可以，但一定要有自己的特色才會抓住觀眾的眼睛。

綜藝創作的路徑複製本身來說其實是沒有什麼意義的，對於綜藝來說題材的新穎是關鍵。借鑑以往的綜藝是可以的，但要說完全複製是不可能的。

綜藝節目版權引進之後的二次創新是指在版權引進後進行的創新過程，包括模仿創新、創造性模仿和改進型創新。目前，發展中國家往往利用引進發達國家的先進技術和理念，消化吸收後進行技術再創造，形成創新後發優勢，以縮小與發達國家間的差距。目前，中國版權引進後二次創新存在的問題主要體現在以下幾個方面：

1.智慧財產權重視力度不足，盜版現象嚴重阻礙二次創新。改革開放以來，中國在智慧財產權保護方面取得了巨大成就，但是

所以對於綜藝創作來說有很多成功路徑可以借鑑但要說完全複製是不可能的，也是國家所不倡導的。更應該注重的是節目的二次創新。