我做了音樂製作10多年，覺得這是一個很玄的問題。音樂的旋律都是人懂得樂理知識，並且完全理解一些有必要的內容以後。根據自己對音樂的理解以及情感，憑空想象創造出來的。講真，旋律創作，真的就是天馬行空出來的。沒有固定的方法。就像我有時候坐在工作室玩著手機，隨便哼唧哼唧，就哼出一首曲子來。我前段時間釋出的專輯，裡面的作品有一兩首的主旋律就是這麼哼著哼著，就出來了。

而至於伴奏的部分，那就需要懂很多內容了。有了主旋律，我得記錄下來，做到編曲軟體中。然後開始想怎麼編曲，做完整。編曲需要懂音樂基礎樂理，配器法，四部和聲法，和聲學，律學，等等。還有一些風格的和聲學，例如爵士和聲。還有懂作曲法，編曲法，等等。還要了解很多樂器，音色的使用技巧，如何演奏，有什麼慣用手法等等。然後根據經驗去編輯。編的過程一樣是根據規則還有方法，還有自己對音樂的理解，還有開腦洞。可以說既有規律可尋卻依然要天馬行空。

音樂創作是一門大學問，沒辦法三言兩語講清楚。沒有個3-5年的認真學習，很難靠自己做出來好作品。當然，你只是哼唧個主旋律出來，再花錢請人編出來也可以。但是有多少自己的成分在裡面，自己心裡沒點數？？

首先要學會一門樂器，熟悉樂器某一個大調的自然音階1234567。然後加入節拍進來，透過彈奏長短不同的樂音，簡單旋律就創造出來了。複雜的需要進一步學習

這恐怕每個人都不一樣。據我所知，有些人是彈著和絃唱出來，有些人不懂和絃也能哼出來，別人給配和絃大有道理，有些人是彈鋼琴，鍵盤樂器等等。瑞典著名樂隊ABBA作曲人說，他們是彈著鋼琴即興唱歌，唱到一定的時間，就會有好的旋律出來。

上述方法我都試過，第一首詩跟著和絃唱出來。當然我做的好聽不好聽是另外一回事。一般做出來的曲子和以前聽的有關，你常唱什麼型別的歌，常常不自覺首那個風格影響。作曲家為了突破，常常去採風，以獲得新靈感

情由心生，當人內心深處靈感觸動，情緒的湧動，所產生的共嗚透過聲音表達出來而且是由一定律動和韻的一連串聲音就是旋律。不懂音樂的人同樣可以創作優美的旋律，俗稱哼唱，如果把哼唱的東西用簡譜記錄下來就是一段或者一首歌的旋律了。省略部分屬於專業知識我就不吹了哈。