街拍作品首先是有個鮮明的主題。這個主題是你透過故事情節的抓取、構圖角度選擇、以及光影選擇等來架構的。這一系列的選擇說起來容易，但做起來確實需要非常紮實的基本功。所以才會有攝影大師所說的“街頭攝影百分之九十九都是失敗的，百裡挑一”的說法。

第一，故事情節的抓取，需要攝影者有瞬間成文的能力，能快速從事件衝突中提煉出精髓，並用恰當的主體、陪體關係，環境、光線等元素構成一個畫面。

第二，在整個畫面，即使在瞬間抓拍，也要有合理的構圖方式、構圖角度、以及突出主體的方法，也就是構圖內容要不含糊。

以上講了成功的街頭攝影，需要從技術和藝術的角度兩方面要做到內容。除了這兩點，最重要的當然是你拍攝的主題。主題可大可小，可正面，可負面，只要滿足技術和藝術要求，有主題就是成功的街頭攝影作品。

什麼才是成功的街頭攝影。我想這個問題特別需要一些大咖的回答，這樣顯的更有分量。街頭攝影最需要的就是洞察力，當然知道什麼是好的街頭攝影才能拍出好的街頭攝影作品來。

羅伯特·卡帕：如果你拍的不夠好，那是因為你靠的不夠近。這句話應該非常好理解，成功的攝影作品，是攝影者與被攝物件存在默契，存在溝通交流，也就是以街頭為背景，陌生人為模特，進行內心深處的交流，表達出來心情顏色，生活狀態的攝影。這樣有內涵的攝影才是成功的攝影。

艾略特·厄唯：對我來所說，攝影是觀察的藝術，在平凡的地方發現有趣的事情，這和你所看到和你看待事物的方式無關。街頭攝影是很需要觀察的攝影方式，因為街頭一直在變化，人物情節動作。在適合的街頭抓拍出適合的照片，這顯然不是幾分鐘就能呈現出來的。我們更要多拍，融入街頭這個定義之中，才會以一個當局者的角度，體味更多的內涵。

布魯斯·戈爾登：我愛著我所拍的人們，我的意思是，他們是我的朋友，我並沒有見過他們甚至我並不知道他們，然而在照片中我一直和他們一起生活著。親近被攝者是街頭攝影很重要的一部分，也是很多攝影師的感受。我們也因此會收穫真誠，收穫親近感，這是來自社會的。我想這也是成功的一點吧。

想評價掃街的好壞，掃街比較考驗技術的。某一瞬間的畫面要短的多，和擺拍還是有很大的區別的。所以掃街還需要從作品和情節上來評判:首先一個好的掃街作品和擺拍不一樣，更多的是一種隨意的情節，人的表情可能更加隨意更加自然。情節上來說，一個好的掃街作品情節是必須的，情節就像是人的靈魂，失去靈魂的人和作品都顯得是無病呻吟，所以技術和思維的構思都是必要的。

我個人覺得對於攝影作品拍的好拍的壞持續的爭論實在是個很無聊的問題，對於我們來說拍照真的最重要的是開心啊，開心就好對不對。但是話又說回來，怎麼才能知道一張街頭作品的好壞呢？有一些比較重要的因素。

比較初級的構圖，光影。街頭攝影玩得最多的就是構圖和光影，最有名的佈列松大師也會玩構圖，何藩大師更是以他獨特的街頭光影傳世。因此非常多的人前赴後繼樂此不疲。我個人覺得偶爾玩玩就可以了，形式化的東西不必太執著，否則就有些失去樂趣了。當然，不排除你執著個十年，成為一代大師。（劉濤）

接著是氛圍感和內容。氛圍感這東西比較玄學，真的要說誰也說不清，但的確是存在的。有些照片中的一道光線，幾個走過去的人，或者是雨滴，的確是很加分的。你可以理解為是構圖的升級。而內容才是王道。拍你所想拍的東西，堅持下去，不要在乎別人的眼光，把你自己的感受透過照片去讓別人知道，這才最強大的內容，屬於你自己的大片。別跟風去拍老弱病殘孕啦，又不是文明月公交車讓座。

好的街拍作品，和任何好照片的基本要求一樣：首先畫面要乾淨、有序，有重點表達，不能看見什麼拍什麼。掃街作品面對的最大挑戰是，鏡頭如何處理眼前大量繁雜的人、事、物，選擇自己所要的元素。這裡的乾淨並不一定是說元素少，如果發現一個值得表現的人，可以重點聚焦表現。這時候更為重要的是如何有新意地表達你對主體的感受。如果畫面要素多，則要在這個擁有眾多要素的空間中尋找到那個最佳秩序的瞬間，整體雜而不亂或亂中有序。

這種捕捉能力是很直覺式的，對視覺藝術天生有喜好、研究的熱情，自然可以幫到你形成很好的畫面感，但也可以透過閱讀大量優秀攝影師的街拍作品，日常勤勉的街頭拍攝來訓練對街頭的敏感眼力，以及掌控力。好像一篇說明文，先搞清楚自己看到什麼，想表達什麼，先表達清楚。

好的街拍作品，永遠期待意外。意外是上天賜予攝影的奇妙禮物。街頭是最變化莫測的生活劇場，你永遠不知道下一秒會發生什麼，不知道你預想中的畫面中會多出一個什麼東西來。所以，準備好等待不期而至的意外吧，那將是照片的神來之筆。當然，這對攝影師的瞬間捕捉能力提出了更高要求。練好基本功，將技術變為攝影師的一種本能，方能守住那些意外之機。

最好的街拍照片，應該有攝影師自己獨特的風格，帶著明顯的自身烙印的照片。攝影是發現尋找自己的一個過程，走到最後，攝影作品也成為攝影師自身審美、內心關照，以及志趣性情的自然流露展現。好的攝影師行走並拍攝世界的任一角落，但無論地域如何變，人土風情如何變，你都能在他的影像中看到某種恆定的，一以貫之的獨特的氣質與味道。恰如那些擁有獨特風格的文學作品，為文學世界貢獻了一類嶄新而有力量的語言方式。這一類街拍照片，國內老一輩資深攝影師，比如有陸元敏拍的上海街頭。

優秀的街頭攝影師，就是當你和這傢伙一起拍照的時候，你會覺得周圍充滿了奇妙的運氣，神奇的事情接二連三地發生，到處都是精彩的鏡頭；一旦當他離去之後，街頭馬上回復平凡而乏味。

如何評價掃街作品的好壞？

掃街作品雖有掃街的特點，但一張圖的好壞，總結起來，優點和缺點，都是差不許多的。

圖片主要是表達拍攝者的想法，而拍攝者的想法，透過圖片表達無外乎以下幾個決定性因素（排名不分先後，插圖Kikilulurr）：

1、光影；2、色彩；3、構圖；4、人物情緒；5、故事性；6、以上兩點或者多點的結合。

角度、巧合等已經包含其中，同樣的環境，不同的角度，光影、色彩、構圖等都會有差別。而這些因素，也是用來評判一張圖片作品好壞的標準。（插圖：Kikilulurr）

隨機性和不確定性。街上人車穿梭，很多景物都存在一瞬間的巧合，某個時刻，恰逢某個畫面。

無論色彩的搭配，還是構圖的結合，還是人物的情緒。而這些畫面，轉瞬即逝，也正是這是特點，考驗了攝影師的預判能力，和器材裝置的操作能力。

1、色彩搭配的好（圖片dvdister）：

2、光影運用的好（圖片luouo）：

3、構圖好（圖片CATPart）：

4、人物情緒把控的好（圖片Samars）：

5、有故事性（圖片gavinh）：

6、抓住了或者說等到了一個“巧合”：

以上這些點，只要有一點做得突出好，其他點不突出壞，就可以被評為是一張好作品了。有的不只一點突出，有的讓人耳目一新的圖，是其中幾點的結合。

好的攝影眼，說起來比較玄幻，但具體分析還是有依據可尋的。攝影眼的培養，推薦以下連結中，小米視覺的回答：

攝影前期後期教程，為你分享。

要有主題，要有思想，要抓眼球。在這一思想統領下，用好的構圖、光影、虛實、對比傳遞攝影者之慾想的表達。

一件好的作品，總有其特別之處。它是攝影者心靈和思想的照見。不管是恢弘的主題，還是會心一笑的幽默，都應該讓人有所感。