首先你要真正從骨子裡喜歡戲劇，然後去深入瞭解並且學習它，才能知道戲曲的美，它好在哪裡？美在哪裡。比如京劇的前四大鬚生餘叔巖，馬連良，言菊朋，高慶奎。後四大鬚生餘叔巖，馬連良，言菊朋，譚富英，他們幾位京劇大師各自演唱的風格特點，代表作，比如餘派的立音，腦後音，譚富英的清亮甜脆，行腔不過分雕琢，不求花哨，一氣呵成，聽來情緒飽滿，痛快淋漓。馬派的飄逸瀟灑，委婉酒脫，高派的慷慨激昂，金石之音，言派的幽曲婉轉，韻味十足，奚派的儒雅，洞嘯之美，楊派的醇厚，麒派的大氣。還有四大名旦中梅派的樣，尚小云的棒，程硯秋的唱，荀慧生的浪。這些都需要我們去多瞭解，聆聽，最好能親自學上幾段，唱上幾段，慢慢的懂了，你就會發現，原來戲曲真的很美。這有就是各地方劇種，比輕知名的有越劇，中國第二大劇種，流行於江浙地區，長於抒情，以唱為主，聲音優美動聽，表演真切動人，極具江南靈秀之氣，內容以才子佳人為主，如梁山伯與祝英臺。黃梅戲，安微省的主要地方劇種，尤以天仙配，牛郎織女，打豬草，觀燈，女駙馬最具代表性。豫劇，中國五大劇種之一，唱脛鏗鏘大氣，抑場有度，韻味醇美，有血有肉，善於表達人物內心情感，朝陽溝，花木蘭更是唱響全國，領軍人物常香玉。當然，全國各地的戲曲還有很多，如評劇，呂劇，晉劇，花鼓戲，二人臺，河北梆子，百戲之祖秦腔，川劇，漢劇，微劇，龍江劇，曲劇，越調，粵劇等等，都有各自的風格和韻味，值得我們深入的學習和了解，戲曲之美，美不勝收。

未必是去發掘“到底哪裡美”，也許是“找到與你審美契合的地方”。

喜歡形體美的，可以看做工戲，比如《失子驚瘋》、《貴妃醉酒》、《打神告廟》、《天女散花》、《四進士》、《花田錯》、《昭君出塞》等等。

喜歡唱腔的，可以看唱功戲，比如《文姬歸漢》、《梅妃》、《西施》、《伍子胥》、《包公》戲等等。

故事俗套，怎麼說呢，戲曲套版現象很嚴重，因為它改編的文學故事多半套版現象嚴重，各劇種之間的改編也有雷同……不過也有好的。

為什麼唱腔一波三折呢？中華傳統文化大抵如此吧，講究“留白”，講究想象。要是太直接、太具體了，就失之婉約，沒什麼琢磨頭。戲曲表演是以實寫虛，用身段體現“物”的存在，用聲腔描繪感情。大腔的存在，讓人能想象唱詞之外的人物情感。缺少了大腔，會使戲曲缺少很鮮亮的一種光彩。這是我個人的體會。至於原因，筆者就不知道了。好像所有的古老一點的唱腔藝術都是這樣的，比如美聲、曲藝等等。

從哪幾個方面欣賞戲曲？視聽嘛，聽包括唱、念、場面（音樂），視包括做、打，表情神態。除此之外，還有不錯的唱詞，內中包含的家國思想、道德觀念、人生追求、底層人民的訴求和喜怒哀樂等等。後面這些就跟你看莎士比亞戲劇類似了。

要走進劇場，現場看京劇演出才能體會到它的魅力所在，還要懂京劇，比如它的服裝（大衣箱）盔頭（二衣箱）水衣護領（三衣箱），這些服飾的分類，不能瞎穿，戲曲的行話叫（寧穿破，不穿錯，每個人物有特定的服裝盔頭，還有化妝，生旦淨醜得畫法都不一樣，分為俊臉，勾臉，搓臉，等，在舞臺上的表演包括音樂，舞蹈，美術，雜技，武術，魔術，道具，切末，等，音樂有西皮，二黃，兩大類，主要是京胡伴奏，細分的板式有慢板，快板，瑤板，導板等等，還包括崑曲，曲牌有折桂令，新水令，望家鄉，點將脣，等，是以笛子，笙為主要伴奏，

京劇還分武戲文戲。文戲有，大保國，文昭關，望兒樓，四進士，紅娘，宇宙鋒，金龜記，等等，非常多。武戲有一箭仇，三岔口，八大錘，蜈蚣嶺，鐵龍山，白水灘等等，現在常演的傳統劇目有上千出，很多失傳的劇目，國家也在整理挖掘，還有八大樣板戲，如智取威虎山，杜鵑山，紅燈記等。

而且戲曲演員要有四功五法，記唱唸做打，手眼身法步，這些功夫要從小培養，踢腿，飛腳，旋子，翻身，砍身，小翻，前撲，後空翻，打出手，跑園場，喊嗓子，刀槍靶子等，練習字正腔圓的唱唸，學習知名演員的韻味，做派，扮像等等。

所有的劇目故事都是教人向善的，人世間的喜怒哀樂，只要你懂京劇，理解京劇，就會發現它的魅力。

戲曲不僅要聽，還要身臨其境的去現場感受。他是一門綜合的舞臺藝術，從舞臺、服裝、表演、唱腔這幾方面，都能體現出來美。

京劇藝術的內涵頗深，唱唸做打無處不在體現其美。唱為當先，也是重中之重。以前只有聽戲之說，沒有看戲之說。聽戲的才是行家。京劇唱腔之美為四個字:字、氣、勁、味。說京劇韻味就全部隱藏在這四個字裡面。開口的字頭對不對？運腔字腹咬得準不準？字尾歸韻合轍嗎？就拿（外字）說吧，開口就出外字肯定不好聽，而是出w，再ai,才是美。收音時咀一收，最後是歸一字。中國京劇的唱腔美就是在體現中國字的音節。把中國字賦予單個音節的唱腔才是正宗京劇。唱京劇需要氣，且是丹田氣。長腔氣口特別重要，偷氣、換氣、運氣都是技巧，唱腔美也隱藏於氣之運用裡。第三個勁，這個行家總是說唱得美不美，需要勁頭用得對不對。沒有勁，或勁用得不是地方，唱腔則不美。京劇之美也隱藏在勁裡頭。只有把字、氣、勁都運用好，這唱才真正韻味。要想從京劇唱腔裡，把隱藏的美都挖掘出來，還是要學點京劇基本知識。

戲曲是我們中國開放在世界的一枝奇葩。他不像歌劇以唱為主，演員出場後就兩大性別，沒有老幼之分。我們戲曲這裡指大戲，有生旦淨末醜各種行當。表演唱唸做打翻。非常講究，欣賞戲曲要靜下心來慢慢品味，切不可急躁，時間一長你就會愛上戲曲。願祖國戲曲源遠流長永遠蒼盛。

京劇隱藏的美是京劇真正 魅力所在。所以一定要對京劇的各個方面要有一定的瞭解，也就是要：懂。

京劇的四功五法：唱、念、做、打，手、眼、身、法、步。都隱藏著京劇的美。

每一個動作，每一句唱腔，每一個眼神都會演繹出京劇的隱藏美。

再加上京劇演員自己對角色的把握和理解，把角色演活更能展現出京劇 隱藏美。

試唱。其中《貴妃醉酒》中有一段有一段李玉剛唱的很好。這不就發現美了嗎，我們需要擁有對戲曲最基本的尊重，還有一顆中中國人純碎的心，與分辨美的眼睛。

聽戲曲，首先，要有愛好，有興趣，有一定的文化或歷史知識，其次，要懂得戲曲的行當區別，知曉或懂得所看的劇情和人物，臉譜，第三，須要弄清各行當領軍人物唱腔特點，懂得戲曲音樂，第四，再深一點，弄得清京劇各流派及各派個性化藝術化特點，各流派創始人及眾傳人，假以時日，這樣聽起戲曲，才能入港，就會欲罷不能了！

在這本"中國好書"中，洛地先生從傳統戲劇的核心概念入手，行雲流水般解讀了中國民族戲劇的戲劇構成、藝術表現及特徵，其間穿插的古今中外著名戲劇的對白分析也趣味橫生。