古詩教學首先要過朗讀關，大家一起朗讀，高聲唱和，奇樂融融；有條件要以畫入詩，解詩，情景交融，增加理解；再之要善於發問，一問一答，在回答中發現問題，在回答中開闢新意，愈發有詩趣；還要回講詩外之意，透過講故事，講歷史背景把古詩透過時空轉換得以傳授，樂在其中；最後用思維導圖把詩的詩眼層層剝開，引經據典，興味盎然！

首先，把詩作為一個“物”去分析。

對於詩本身，進行誦讀，理解詩句本身所包含的意思以及意境。瞭解詩作所描繪的內容，從表面的文字去理解分析。

其次，探究詩作的背景。

瞭解詩作創作的社會背景以及人物心態，擴充套件到“人”和“事”，從深層次去理解詩作創作的歷史大背景，透過分析理解詩句的涵義，幫助理解詩句本身自己作者事蹟。

第三，多領域的融合。

真正理解詩作的美，就要從多緯度進行美學欣賞。透過多領悟的融合，賦予詩作以生命力。比如音樂的使用，表演的攝入等。讓詩作真正能夠活起來，而不是原有的乾巴巴、生澀。

第四，再創作。

依據詩句的內容，進行擴寫或者整合成其他的表現形式，讓詩作教學更提升一步。

每首古詩其實是一個故事，或是一幅畫。所謂詩中有畫，畫中有詩。針對小學，中學，高中的學生要有不同的教學方法，才能使學生容易理解和接受。對於小學生，可直觀教學，大聲朗讀，吟誦，或用PPT直接展示古詩畫面，讓孩子們容易理解。對於初中，高中學生則要從詩的體裁，修辭手法，表達方式，表現手法等方面入手，講述古詩的審美意境，象徵意義什麼的，進而理解古詩的內涵。

我讓學生們學習時，一定要有畫面感。把枯燥的文字變成活生生的植物和植物。每一句詩我都認真講解，讓他們理解意思，然後在畫成一幅畫。讓他們在理解和畫面的雙重影響下，對詩產生興趣。