社交需要互動，可以考慮怎樣將藝術設計作品與觀者更好地互動，讓觀者參與進來，從作品的產生髮展，傳播等環節都可以設定互動。

產出可以是讓觀者畫一部分，寫些什麼，錄下他們的聲音等等，將其作為作品的一部分。

外部環境的互動可能就是可以把作品的概念從展區衍生出更多的系列活動，維護本身就有的受眾並吸引新的受眾。

我認為可以增加體驗環節，藝術在於交流，可以請相關的藝術家和設計師與人互動或者交流。在宣傳相關的作品或者商品的時候可以舉辦相應的活動，使消費者加入到相應的活動中，進行體驗和感受。同時達到不一樣的宣傳效果，從而促進消費。

首先要能保證藝術和設計園區本身的特色繼續發揮，這是根本，其次是如何將消費結合到一起，達到既能保證園區持續經營又能獲取可持續的收益。隨著中國消費水平的提高，精神層次的需求越來越大，對藝術的最求也更顯重要，而。且收入也是可以支撐這類消費的。

如果藝術園區兼具文化、娛樂的功能，應該會受廣大消費者的歡迎。這種模式會越來越普遍。比如一個藝術園區，給大家提供了一個欣賞藝術的場所，同時可以進行現場銷售藝術品及其相關的衍生品，達到創收的效果；同時，場館可以提供相關的娛樂互動活動，比如引進VR實景體驗、藝術品鑑賞活動，這些具有娛樂性質的活動可以提高消費的性質，也可以讓藝術品更加貼近消費者，讓藝術品得到更大的普及。

再者，可以加大一些消費服務的專案，比如提供和藝術區想匹配的餐飲消費，比如有法式風情的藝術區，可以提供法式餐飲、法國紅酒品鑑、法國農莊生活體驗，人們可以遊玩、社交、消費，藝術區也可以豐富盈利模式，提高收入。

從人的角度出發，將文化場區打造成人文交流、文化展示、文化體驗和文創產品孵化區，增強其視窗展示性，豐富其內涵性。以文化特色和文創品牌吸引消費者的消費主動性！另外，還可以打造家庭親子體驗文化區、文化講堂、文化功能學習交流區等！