不講汪峰只說伍佰。

伍佰，是砸碎巨石的溫柔。

看綜藝節目裡有人模仿伍佰，是件有趣的事情。一律是黑墨鏡黑色半長髮緊身黑襯衣，面目誇張到咬牙切齒，陷入自我陶醉的臺客唱腔。事實上，普通觀眾對這些模仿者的印象，也差不多是對真實伍佰認識的全部了。

在聽到《青春與愛情》這首歌之前，伍佰在我這裡也是差不多的形象，誰叫我身邊不管是剛開始分泌雄性荷爾蒙的少年，還是已腆出啤酒肚的中年男性，都愛在嘈雜的KTV吼上幾句“讓我將你心兒摘下/試著將它慢慢融化”。確實，在情感宣洩這件事上，伍佰歌曲的力度和演唱簡單度讓其他歌曲難出其右。太多人嘶吼地演繹，會模糊了事物的本身致而廉價。稍不留神，我陷入了這個傳播的陷阱。

感謝這首歌，讓我沒有錯過真實的伍佰。旋律一響起，他就把人帶回八九十年代那種真摯、悠揚、甚至帶點土氣的純真。下面這段歌詞配上他的唱腔，完美詮釋了什麼叫“硬漢的溫柔”：

青春會美麗是因為容易單純的悸動

當你輕輕拉著我的手世界可以沒有

所有錯誤像一輪豔麗的彩虹

堆疊著那生命的初衷

愛情會美麗是因為甜蜜後面的淚水

幹了以後一個新的我常常就會出現

當他們彼此互相佔有

那旋律不會隨風飄走

那聲音現在還有

那聲音還會很久

一首屬於你我無盡浪漫的傳說

那聲音現在還有

誰也無法將它帶走

青春與愛情的歌只有你來和

愛情會美麗是因為甜蜜後面的淚水

幹了以後一個新的我常常就會出現

當他們彼此互相佔有

那旋律不會隨風飄走

那聲音現在還有

那聲音還會很久

一首屬於你我無盡浪漫的傳說

那聲音現在還有

誰也無法將它帶走

青春與愛情的歌只有你來和

很久沒見過這麼“重”的歌名了，青春，愛情。年輕的創作者們更喜歡用某條街道、某種植物、某個人的小名來演繹他們心中的青春與愛情。伍佰不是，他有足夠的表達能力和情感積累填滿這兩個詞彙。所有把青春和愛情寫得深刻的作品都在表達迷惘。這份迷惘是什麼？是追而不得的迷惘“青春會美麗是因為容易單純的悸動”“愛情會美麗是因為甜蜜後面的淚水”；是得之怕失的迷惘“當你輕輕拉著我的手/世界可以沒有”；是失去後輾轉難眠的迷惘“那聲音現在還有/那聲音還會很久”；還有迷惘本身“所有錯誤像一輪豔麗的彩虹”。我大膽揣測，寫這首歌的時候，他回憶起了某個午夜，年輕的他和朋友們勾肩搭揹走在臺北街頭，醉醺醺唱著那時流行的羅大佑或槍炮玫瑰的歌。月亮不大，但很亮，有幾個人心裡想念的是同一個美好的名字。

伍佰這種偶爾不用力的溫柔，落點不是在力上，而是在溫柔上。我不是重新認識他，而是在原來的基礎上多認識了一小步，但這一小步，足以構成對他整個人認識的顛覆，再聽他的任何歌，都會加上一抹新的底色。這真是一件愉悅的事情，因為發現一個有趣又深情的人太難得了。

我忍不住多去查詢更多關於伍佰的資訊。成為搖滾歌手前他以為自己會是個畫家。他和相戀十幾年的經紀人低調結婚。他在《康熙來了》裡被小S調戲後反應生澀，但自己的演唱會仍然請了這位萬人迷女主持做嘉賓，在幾萬粉絲面前被她“上下其手”。以及，就算你叫不出伍佰&China Blue這支樂隊裡除了主場以外的任何一個人的名字，二十多年了他們依舊有新作品在產出。他持續探索實驗性的音樂風格，即使大多數人對他的印象還停留在《挪威的森林》時期。他的表達、技術、情感始終在更新，對比某些被才華拋棄的他的同齡音樂人，伍佰實在是個讓人著迷的臺客歌手。

兼具生人勿近和羞澀兩種特質的伍佰是迷人的，就像一碗好吃的面加上了油渣。他是他自己寫的那座挪威的森林，既有著密密麻麻的神祕與惆悵，也能吹出輕快喜悅的山風。他的歌曲關心人類，環保，弱者，社會。列舉幾個伍佰專輯和演唱會的名字：樹枝孤鳥，夏夜晚風，夢的河流，純真年代，無盡閃亮的哀愁。這些詩意的名字，連帶著伍佰寫出的歌詞，直白、有力、直擊人心，指向一個共同的解讀：我們是孤單、脆弱的物種，我們熱衷於自娛自樂，我們擅長反目更擅長抱團取暖。伍佰讓我聯想到Bob Dylan。

所謂的搖滾樂，從最純粹的形式上來講，就是三和絃加強硬持續的鼓點加上口的旋律。早期搖滾的音樂來源非常廣泛，主要的包括布魯斯、RB、和鄉村音樂，其它還有福音音樂、傳統的流行樂、爵士、以及民間音樂。所有的這些影響加在一起構成了一種簡單的以布魯斯為基礎的歌曲結構，它是快速的、適於跳舞的、而且容易讓人記住的。

說伍佰，說一千，道一萬，先從他為別人寫歌說起。

為劉德華寫過《世界第一等》，為張學友創作的《如果這不都不算愛》，為莫文蔚寫的《扇子舞》。為王菲創作的《未亡人》，還有劉若英的《很愛很愛你》。不勝列舉。

所以說搖滾歌手裡能寫最好詞的才子，好像就只有他，他是亞州頂級搖滾歌手，中國北崔健南就只有伍佰了。

他有極度點燃引爆現場的能量，以及渲染激情，煽動觀眾熱情，以駕馭掌控舞臺的能力，都無不一一為世人證實，伍佰為搖滾而生，他的個人演場會往往是引人入勝，留連忘返的頂級音樂盛典。

喝完這一杯，還有一杯，再喝完這一杯，還有三杯，樸實的語言唱出了不凡的世界。

聽著《挪威的森林》，我們真找不到《突然的自我。

伍佰是兩個二百五加起來的五百，但他的力量是說一千，道一萬說不完的。

他是世界第一等的高水平搖滾歌手。

說伍佰在華語樂壇的地位，不妨先看看他的經典作品：《挪威的森林》《突然的自我》《淚橋》《痛哭的人》《再度重相逢》《浪人情歌》《白鴿》《世界第一等》等等。

伍佰的歌也是KTV必點金曲。歌曲真摯卻不矯情，傳唱度極高！

我認為伍佰是中國搖滾樂的標誌性人物！

這句話也算是真相了，他的《春天裡》、《北京北京》《哭泣的拳頭》等多首歌，都是他用來描述生活，他再歌唱著人生。無論大家喜不喜歡他的歌，我們都能說出幾首歌來。演唱會方面，汪峰是工體唱開唱內地第一人，鳥巢開唱內地第一人，還是兩度開唱鳥巢內地第一人.....其實最能證明的應該是，汪峰一直堅持著用作品告訴大家自己對社會和人生的思考。其實他今年在《歌手》裡面的表現還算不錯，挖掘了很多不知名的原創歌手。對此大家怎麼看呢？

我覺得樂壇地位都很高，伍佰一聽普通話不標誰，一看自帶吹風機的男人。但是詞曲感染力極強，詞甚至文藝範十足，編曲，樂器這些，純粹的搖滾造式啊。汪峰一向講搖滾情懷，講底層人民的奮鬥生活，可聽現場版本的，感覺到浪漫，自由的氛圍。