三國時期的大書法家鍾繇。在鍾繇約十一、二歲的時候，鍾繇就跟著當時非常有名的大書法家劉德升外出學習臨摹，不但如此，白天在與人閒談的時候還會不停的拿著東西地上練習書法，晚上要休息的時候，鍾繇也會不停的在被子上拿上進行比劃，這種書法家勤學苦練的故事，不但值得所有書法家來學會，更值得大家把這種精神貫穿到日常工作及生活中去。

東漢時期書法家張芝字伯英。為了更好的練習書法，張芝練習的時候從來都不會刻意的去選擇一些紙或者筆，有的時候為了更好的練習書法，他會拿著蘸了水的抹布在石頭上進行練習，吃飯的時候為了更好的利用時間，他也會拿著筷子在桌子上練習。總之，為了練習好書法，張芝從來不會浪費任何的時間。而關於書法家勤學苦練的故事“臨池”就是講的張芝。

再如著名畫家齊白石。年輕的時候，他就很喜歡篆刻。有一天，他去拜訪一位老篆刻家，老篆刻家說：“你去挑一擔礎石回家，等這一擔石頭都變成了泥漿，你的印就刻好了。”別的人都以為老篆刻家戲弄齊白石，勸他不要理那老傢伙，齊白右卻真的挑了一擔礎石來，夜以繼日地刻著，一邊刻，一邊拿古代篆刻藝術品來對照琢磨。刻了磨平，磨平了又刻，手上起了血泡，他不在意，他就那麼專心致志地刻呀刻呀，日復一日，年復一年，礎石越來越少，而地上的淤泥卻越來越厚。最後，一擔礎石統統都化為泥了，齊白石也練得了一手好篆刻藝術，他刻的印雄健、洗煉，獨樹一幟，達到了爐火純青的境地。

再如舞蹈藝術家楊麗萍。在她很小的時候，父母就離異，因為他在家裡排行老大，下面還有3個弟弟妹妹，照顧他們的責任自然就落在了楊麗萍的肩上。從小酷愛舞蹈的她，沒有進過任何舞蹈學校，她憑藉著天賦，經過每月10元只吃青菜，卻堅持練數小時的舞蹈，得以從村寨進入西雙版納州歌舞團。

通過勤學苦練獲得成功的藝術家很多，相對書法這塊我較為熟悉一些。就我知道的一些，在此簡單的聊聊。

我們總是說現在的孩子不願意吃苦，遇到一點點兒困難就放棄。今天我們就給大家講講書法家勤學苦練的故事，從這些故事裡希望大家都能夠得到一些啟發。

說到王羲之，大家並不陌生。這位“書聖”還有一些大家所不知道的書法家勤學苦練的故事。原來，王羲之在大概5、6歲的時候就已經開始拜師學習書法了，而在他7歲的時候就已經開始很名有了。

據說：有一天他的老師衛夫人看了他寫的字後大吃一驚，對人說：“這孩子一定是看到書法祕訣了，我發現他近期寫的字，已達到成年人的水平了，照這樣發展下去，這孩子將來在書法方面的成就一定會超過我的。”但王羲之並沒有因老師的稱讚而沾沾自喜，驕傲自滿，反而他臨帖更加用心、更加刻苦了，甚至達到了廢寢忘食的地步。有一次吃午飯，書童送來了他最愛吃的蒜泥和饃饃，幾次催他快吃，他仍然連頭也不抬，像沒聽見一樣，專心致志地看帖、寫字。飯都涼了，書童沒有辦法，只好去請王羲之的母親來勸他吃飯。母親來到書房，只見羲之手裡正拿著一塊沾了墨汁的饃饃往嘴裡送，弄得滿嘴烏黑。原來王羲之在吃饃饃的時候，眼睛仍然看著字，腦子裡也在想這個字怎麼寫才好，結果錯把墨汁當蒜泥吃了。母親看到這情景，憋不住放聲笑了起來。王羲之還不知道是怎麼回事呢！聽到母親的笑聲他還說：“今天的蒜泥可真香啊！”王羲之堅持數十年如一日，勤學苦練，臨帖不輟，練就了很紮實的功夫，這為他以後的發展奠定了基礎，鋪平了道路。

書法家勤學苦練的故事非常多。但是無論是誰的故事，都值得今天我們的再重溫一遍，畢竟他們勤學苦練的精神值得我們去學習。

曾有一位書法大師臨終的時候，他的徒弟問他，一生的書法祕訣是什麼，大師回答了他四個字，“勤學苦練”。書法大師稀鬆平常的四個字，我們經常掛在嘴頭，為什麼還要苦苦地向大師求教什麼祕訣吶？世上無難事，只怕有心人。

最近，韓美林紫砂藝術館開幕了，馮驥才、餘秋雨、王魯湘等不遠千里前去祝賀，這些藝術家對韓美林大師可謂是發自真心的推崇，馮驥才說，韓美林是直接到源頭取東西，意思是，藝術來自民間，來自基層，來自源頭，就像大河必有其發源之地，當藝術發展到一定層次，那就與生命密不可分了。餘秋雨大師對此更是深有同感，他認為，中國的文化，應當是一條大河，一條川流不息的濤濤大河，這樣，藝術家的生命才能是不息的。

勤學苦練，不是無源之水，無本之木，小徒弟整日與大師生活在一起，勤學苦練的道理，大師肯定是早就開示給他了，只是他沒有那個悟性罷了，這又啟發我們，對什麼事，都要用心觀察，用心去聽，用心去思考，不能淺嘗輒止，應當深入下去，深入深入再深入，也許這樣，在勤學苦練的這樣一片沃土之上，有朝一日就能長出一刻參天的大樹。

哪些真正的藝術家都是靠勤學苦練獲得成功的。在藝術家（真正的藝術家）這個群體裡，都是十年磨一劍甚至窮其一生也沒能“大器晚成”的也大有人在。一定要具體到”哪些”的話真不好回答，因為太寬泛了。不知道你問的是世界的呢還是中國的，是歷史上的呢還是當代的。加上藝術的門類也很多。但是，有一種藝術家是不需勤學苦練的，那就是“表演藝術家”，那個行當裡真有一夜成名的。但不是真正的藝術家。

哪個藝術家的成功都有潛心苦練的經歷和過程，不要懷疑每一個成功者背後所流的汗水和努力。或許有個別人運氣好，一夜成名，那是極個別的現象，不要把個例混同於普遍規律。

藝術家不是僅僅勤學苦練就能成為藝術家的，藝術家要在某一個個藝術領域有自己獨到的藝術成就，有其獨特的藝術風格。為推動藝術的發展有獨特的貢獻！這樣才是真正的藝術家！

哪些藝術家勤學苦練獲得成功的？世界上偉大的藝術家都是經過勤學苦練才獲得成功的。不只是藝術家，各行各業有成就的人都是經過勤學苦練才獲得成功的。下面就舉幾個藝術家的例子。

一，東晉時的王羲之從小練字就十分刻苦，連走著，坐著，睡著都想著如何把字練好。寫書法就要臨帖，王羲之從七歲就開始練字，他經常從早練到晚，他臨摹誰的帖都做的惟妙惟肖，臨誰像誰。17歲那年跟女書法家衛夫人練書法，贏得了後學新秀，青出於藍而勝於藍的聲譽，功夫不負有心人最終成為一代書聖。

二，後漢時期有個叫張芝的書法家，從小就喜愛寫字，學習也很用功，他白天以指劃地，夜裡在床上劃被，家裡準備縫製的衣服的料子都被他寫滿了字。他長年累月得在池塘邊苦練書法，平時洗筆洗硯把整個池塘的清水都染黑了，後人用“臨池”兩字，就是指張芝練字的故事，他的草書氣勢磅礴，號稱“草聖”。

三，隋朝有個叫志勇的和尚，是王羲之的第七代孫子，相傳他為了練字40年不下樓，寫壞的筆頭有好幾籮筐。他把這些壞筆頭埋在土裡，做個墳墓，叫“筆冢”zhong。

四，明朝畫家唐伯虎從小就有畫畫的天賦，後拜到大畫家沈周門下學習，深受沈周的喜愛。漸漸地產生了自滿情緒，不好好練字，一次沈周讓唐伯虎給他去開窗戶，唐伯虎竟然發現手下的窗戶紙就是老師的一幅畫，唐伯虎知道老師的用心，從此潛心學畫成為一代著名大畫家， 書法家。

以上這些小故事都說明一個道理，要不勤學苦練，就練不出一手好字。俗話說，寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來，有天賦，也要刻苦勤奮的努力學習，才會有收穫，業精於勤，荒於嬉，只有量變才能產生質變。沒有刻苦的訓練和付出，再有天賦也只能是曇花一現，勤學通百藝，苦練出真功 。讓我們從現在開始，少講名利，集中精力，勤學苦練，持之以恆，一定能創作出好的作品，成為一個真正的藝術家。

我個人認為，書法和美術在個人愛好的情況下，經過勤學苦練，可以獲得成功。書法美術藝術不受性別和身材，長相的限制；不受嗓音的約束，只要勤學苦練，假以時日就必有成就。

藝術家還是其他行業都如此，有付出才有收穫！對於藝術家來說：《臺上一分鐘臺下十年功》，成功率萬萬分之一概率！所以，勤學苦練是必然的！

古往今來，藝術家不勤學苦練就成功的肯定沒有。有的人不是藝術家，但有可能創作出一件藝術性很強的作品，比如一幅畫、一首詩、一闕詞，這在歷史上不少，但這個人一定是才華橫溢，在政治上、軍事、文化上頗有建樹的人才，在宗教界這種人也不少。這些人也一定都是勤奮好學的人，善於思考和有思想有信仰的人。藝術作為精神文化領域的事業，對人的要求很高。至少，藝術家是需要長期的技巧和經驗積累的，古代就有“廢紙三千”、“墨池、筆冢”之說，都是講的藝術家如何勤學苦練的事。所以，你如果想成為藝術家，就一定要勤學苦練。

無論什麼藝術領域，想獲得成功，勤學苦練是必須的，但不是所有人通過勤學苦練後都能成為大藝術家的。

藝術最重要的不是技巧，而是天賦和敏銳的感受。技巧的嫻熟都是勤學苦練的結果，天賦和感受卻是與生俱來的，有就是有，沒有就是沒有，靠勤學苦練是沒有用的。換句話來說，假如藝術家的標準是100分，那麼勤學苦練大約佔80分，任何人幾十年如一日的刻苦訓練都能達到這80分，但剩下的20分屬於天賦和感受，這20分，有些人生來就有，有些人努力一輩子也得不到。

在歷史上大名鼎鼎、如雷貫耳的藝術家，比如中國的王羲之、顏真卿、董其昌、徐渭、吳昌碩、齊白石、徐悲鴻，外國的達芬奇、倫勃朗、羅丹、莫奈、凡高、畢加索等等。他們的成就都是勤學苦練和天賦異稟的結果，此二者缺一不可。

即使天賦極高的人，不刻苦努力訓練，也終將一事無成。中學課本里的«傷仲永»，就是典型的例子一一仲永很小就能出口成詩（天賦異稟），十幾歲時卻已經"泯然眾人矣了"（荒廢學業的結果）。

藝術家要勤學苦練是必要的，但思考自己對事物對世界的認識，感知並用自己的方式方法表達出來，從另一個角度詮釋，讓觀著去感受和思考。只有這樣的才能獲得成功。

有很多，世界無論任何事，只要真正溶入與付出，好比邁克爾傑克遜，喬丹等等，瞭解過他們成長成功的過程就明白了！當然還有相關的傑出藝術家們。

1、顏真卿起初向褚遂良學習，後來又拜在張旭門下。拜師以後，張旭卻沒有透露半點書法祕訣。他只是給顏真卿介紹了一些名家字帖，簡單地指點一下字貼的特點，讓顏真卿臨摹。 顏真卿不滿，當張旭給顏真卿講了一番道理後，使顏真卿大受啟發，他真正明白了為學之道。從此，他紮紮實實勤學苦練，潛心鑽研，終成為一位大書法家，為四大書法家之首。

2、李斯作小篆：秦代丞相李斯擅長書法，他在大篆的基礎上，刪繁就簡，參酌變為小篆。相傳他在書泰望山記功石時，竟話：“我死後五百三十年，當會有一個按替我書跡的。”（按時間真當為唐小篆書家李陽冰）

3、程邈獄中創隸：秦代人程邈犯了罪，秦召皇把他關在獄裡。他在獄裡研究了十年，把小篆化圓為方，變成隸書三千字，獻給秦始皇，獲釋後背起用為御史。起初只有地位極為低微的官吏使用這種書體，因而稱為隸書。

4、蕭何題額書裳：漢朝人非常講究書法。羊欣說，蕭何題前殿的匾額，足足構思了三個月，觀看的人多得像流水。《金壺記》說：“蕭何用禿筆在衣服上寫字寫得工整極了。”

5、蔡邕創作飛白：東漢年間，書法家蔡邕前往鴻都門，在門外等候靈帝召見，那時剛好在修整鴻都門，他看見工匠在用刷石灰的刷帚寫字，心裡很喜歡，回去後便在此基礎上創造了“飛白”書體。

蔡邕書丹之學：蔡邕親自書碑後，令工匠鐫刻在太學門外，後輩的讀書人，都用其字來校正文字。此碑剛矗立的時候，前來觀看和摹寫之人，每天都有車子一千多輛次，把街道都擠滿了。

一個很殘酷的事實：

藝術，純粹靠勤奮是不行的。多數藝術類行當，真的是老天爺給飯吃！

謀生或許可以，想成家？ 難！