中國是歷史悠久的詩的王國。從《詩徑》、《楚辭》到唐詩、宋詞、元曲乃至現代詩，其中佳作如夏夜繁星。

優秀的詩詞作品包孕著豐富的人文內涵，對其解讀不應該貼標籤，而是用人性的眼光從不同的角度和側面來審視，以構築大家美好的精神世界，引導我們去發現美、欣賞美、創造美，我想這才會是大家評價一首詩詞作品的真諦所在。

謝悟空邀。內涵豐富的詩詞，構思嚴謹，且內容豐富，語言精練，多一字粗俗，少一字精彩。詩是作者內心五彩絢麗，展示作者的內心世界，代表著作者的見解，傾訴作者愛與恨的情懷。不同的人讀一首詩有不同的觀點，立場不同，詩詞大賽往往傑作評不上也就是這個道理，名家、熟人當道，以印象評分，不以實質為主，往往埋沒好詩。

最公平的就是所有參賽者統統全身上下蒙面上場，代號為名。這樣不為難評委，也不為難觀眾，粉絲。

不要以面子外貌評分。

詩詞無好壞之分，只有看耐不耐讀。如果只為平仄，一天湊三首又能如何？就是個熟練活兒，沒有境界，沒有畫面，只能是匠人。“讀天下書未遍，不可妄下雌黃”。在論證先賢相關的作品時，學者往往都旁徵博引。換言之，也就是對資料大量閱讀和佔有，並將之記憶內化。中國古典詩詞是一個“他者”。與我們時代不同，換言之，與我們的理念有天地之別，古典詩詞不是打著傳承古典文化的旗號來牟取私利或者得一些名聲，更不是為普通“愛好者”提供心靈雞湯，僅僅侷限於《三字經》《弟子規》《聲律啟蒙》這樣的蒙學文獻。任何一首先賢作品，都是作者的心裡的吶喊，與傳統漢字，文學、歷史、哲學、政治、法律、經濟等諸多學科有著緊密的關係，包括傳統，易學，經學、史學、哲學、文學等也涵蓋了作者當時法律制度和人文風俗。“為文造情不容易，為情造文更艱難”。觸景生情，即先有景，而後生情，情與景合而為詩。 賦物以情, 移情於景, 使景物人情化。無論敘事還是抒情, 悲人還是悲己, 貫穿其間的始終是真實的情感。運用何種手法,都是意與境渾,心與物共,情思與景物融為一體,景生情,情生景,形神兼備,虛實相生,從而創造出生動優美、韻致精深的意境。至於如何讓詩詞大賽公平公正，這個很難。因為文化層次修養不同，註定眼界不同，欣賞點不同。就本人而言，在“首屆中華詩詞大賽”獲過一個優秀獎，也在“第五屆中外詩歌邀請賽”獲得全國一等獎，也在省，市獲得二，三等獎。我認為詩詞比賽大多數還是公平的。