想要拍出電影感的畫面首先就得了解什麼叫做電影感。我們首先看幾張電影截圖

從截圖中給我們最明顯的就是畫面比例，現在大多數電影的比例都是採用2.35：1的畫面比例，投放到16：9的螢幕之上。黑邊就誕生了。當我們看到單張圖片上下出現黑邊時我們的第一反應就是這是不是哪部電影的截圖。

字幕，在電影裡我們都會看到字幕的出現，而平時我們拍的照片卻很少會在照片上新增字幕。

色彩，導演會透過不同的畫面色彩來烘托氣氛。能給觀眾帶來更加強烈的臨場感。讓觀眾能夠置身於電影之中。

當我們知道了上述的條件以後就能來打造屬於自己的電影感照片。首先找到一張自己喜歡的圖片。匯入到ps裡，首先裁剪，比例為16：9加上黑邊。

之後再進行調色，根據不同的圖片來調整色調，但是電影感很多的色調都是偏青，而且曝光是偏暗一些的。

最後說明一下，我們這些打造出來的片子只能做到形似很難做到神似，因為在正規的電影中，攝影器材，道具布光都是非常嚴謹考究的。

首先你的鏡頭有別電影鏡頭，之後場景的燈光錄音入拍角度難以達到拍電影的效果，最重要的是後期處理技巧必須有專業技能才能解決。別去為難自己和相機了，是什麼就玩什麼才能玩出自己的節奏。反過來說，拍電影人家都是專業學習培訓花大成本才能獲得成功，你想用什麼相機就想實現拍電影效果那是不自量力，嘗試一下可以，但不可能達到預期效果。

從兩個角度來塑造，

一個是畫面構成，也即是常說的構圖。一個是光線。而且這兩者雖然理論我們分別來研究，但是在實際拍攝中，是結合起來一起使用的，也就是布光的時候考慮到照片基調。又或者說在取景的時候就把這裡的光線元素充分運用來考慮。

但這裡說的畫面構成，和大家平時理解構圖裡面那九宮格三分法有所不同，比較特別一點的地方在於：影調

影調相當於一個畫面的韻律和節奏，很多人拍的照片感覺普通呢，就是因為只想隨口哼一下歌，沒有成曲子，節奏感也不強。

影調說起來細分可以有很多多，這裡我通俗的說說兩個極端：暗黑系與小清新。

如果從影調角度來說一類大部分都屬於高調，一個大部分都屬於低調。當然也可能包含有高中調裡面的大光比，或者低短調當中的小光比。

像這張Sunny從側方照來，取Sunny為測光依據，陰影處呈現黑暗調子的，就屬於光比的照片，為了讓視覺效果舒服，然後另一邊輔一下反光板。

原理在不同的空間：

像這個光線特別是逆側逆光很容易營造一種戲劇化的效果，所以通常鼓勵尋找這種光線或者乾脆布光的時候就這樣來布。

在弱光環境中，要看起來有電影質感，會方便的多，一點微小的變化，就可以達到我想要的效果出來。