既然是直出、沒後期、原圖的話，那麼說明幾個問題，一是，被拍攝的環境本身很好，不需要修飾，二是，說明相機裝置本身還原度高，三是，貴在真實，真實，真實，所見即所得，這也是他這麼直出，沒後期，原圖的目的，就是告訴你，真實的畫面！

比如我這張！

這幾個如今常見於攝影圈的特定名詞“直出”、“沒後期”、“原圖”，應該是數碼相機興起後才出現的，膠片機年代很少有攝影師對其作品有如此特別的說明。

有一個不可否認的原因，當今欣賞者的眼光很毒很會挑刺，但凡優秀的攝影作品，很多人欣賞時總會想不後期是不是會很普通？導致一些光影條件特別讚的原片也會被懷疑一切。所以當今的攝影師對這種一次出片就很滿意的作品，在釋出時往往會特別說明“直出”“無後期”“原片”，這就是告訴瀏覽者，你不要抱著懷疑眼光來欣賞，這實打實的作品。

誰多知道，佛要金裝，人要衣裝，赤條條來去並不見得能展現美感。攝影也一個道理，大部分原片不可能拍出理想的效果，這就需要後期處理來完善，就如人的穿著一樣。但經過後期的藝術作品一經發表，往往會用來各種噴子的“點評”，讓很多攝影師無奈。

所以說，如今攝影圈出現特別標註作品“直出”“無後期”“原片”，實在是出於無奈。

下圖二張我自己手機拍攝的照片，第一張原圖，第二張後期處理過，希望指教。

有些人喜歡曬照片強調“直出”，你喜歡直出就好，炫耀和驕傲就不必了。

真正意義上的直出是沒有的，不管相機手機在裝置出圖時都會有自己的側重點，你自己沒後期但裝置本身己為你調整過了，這就是為什麼同樣場景裝置不同出片效果會有差別的原因之一。

越是好看的女人越注重妝容，出門之前會花很多時間打理自己，越好的攝影者越會注意自己的作品，雖然直出的照片不會比強調直出的人差，但還是會盡求完美，就會按自己的思路對照片作適當調整，也就是所謂後期。

（白平衡失真的原圖）

往往強調直出的人自身水平也有限，根本原因不是他想直出，而是不會後期只能直出，所以就對有後期的照片報以輕蔑。你可以不後期，但也沒什麼可吹噓的。

（後期調整後更接近真實的場景）

就像人一樣你直出試試，不穿衣不理髮不修剪指甲行嗎，這就是後期，只不過別人理的發比你的美觀，別人的裝容比你精緻，別人的作裝比你高雅。真正的完美的人很難有的，所以還是要靠後期整理一下，整得太狠了就倒味口，照片也一樣適當後期是能接受的，只要不過分就行。

文中插入兩張照片作一對比。

手機圖片，1.4.5.6.7.8.9，原圖直出，2，3圖有後期，圖7天空真實色彩，圖8拍攝時把亮度調暗少少，天空色彩變了，就這樣了，喜歡原圖、喜歡後期調圖由人，我不喜歡沒後期就偏色的圖片，也不喜歡調過頭的。