爵士樂是一種具有美國印記的音樂，但同時它也混合著非洲音樂和歐洲音樂的“基因”。在黑人文化和白人文化的碰撞下，爵士樂於十九世紀末二十世紀初誕生於美國的新奧爾良。它從一種被人歧視的低階音樂，走向大眾音樂，逐漸成為今天被全世界矚目並獲得全球化發展的一種音樂形式。爵士樂究竟包含了哪些文化元素？它又是如何一步步成為美國音樂文化的標誌？
爵士樂是以非洲文化和歐洲文化為基礎發展而來的音樂形式，在它的形成過程中很多音樂都對它產生過影響，其中影響最大的是布魯斯和拉格泰姆，以及銅管樂隊演奏形式。
從文化因素上看，非洲文化和歐洲文化為爵士樂提供了基本音樂元素，但是從具體的表演方式來看，銅管樂隊是爵士樂的重要形式
對於二十世紀前二十年的新奧爾良爵士，透過文字、照片、樂譜以及1917年之後錄製的唱片綜合分析，可以得出它在音樂上大致具有以下幾個特徵：
①音樂的整體感覺比較熱烈，拍子以2/4拍為主，速度介於中速與快速之間，大約每分鐘100~240拍之間。
②樂隊基本上由六七個人組成，主要樂器有：小號（或短號），演奏主旋律聲部；單簧管，演奏副旋律聲部；長號，演奏低音聲部；鋼琴、低音提琴、班卓琴、套鼓組成節奏組。
進入二十一世紀，隨著歐美音樂對中國內地影響的加大，很多年輕歌手開始熱衷於爵士風格，例如在《中國好聲音》《聲動亞洲》等音樂選秀節目中湧現出了一批年輕的爵士歌手，但是他們的演唱和音樂風格基本上還停留在模仿階段，本土化傾向還不太強烈，中國元素的融入尚還較少。
二十一世紀前十年，中國樂壇推出了幾張比較經典的爵士樂唱片，其中融入了大量的中國元素，他們對一批中國本土樂曲和歌曲採用爵士樂的方式進行重新演繹和錄音，在當代中國爵士中具有較大代表性。如2005年的《聽東方》（China Bound），它用爵士樂演奏了十二首耳熟能詳的中國作品：《東方之珠》《在那遙遠的地方》《魯冰花》《彩雲追月》《蘭花花》《搖籃曲》《化蝶》《茉莉花》《黃水謠》《讓我們蕩起雙槳》《漁家姑娘在海邊》《夕陽簫鼓》。該專輯是外國爵士音樂家對中國傳統音樂的全新演繹，樂隊由來自澳洲的鋼琴手霍特·漢斯、義大利鋼琴手文森佐，來自美國的貝司手海姆、鼓手培德爾·非爾貝，來自德國的吉他手斯泰利·格勞特五人組成。從音樂風格上看，該專輯的音樂基調以冷靜、淡雅的冷爵士為基礎，但是由於中西方文化的交融，使該專輯呈現出了異樣色彩，這也是中國爵士的一次成功探索。
爵士樂是一種具有美國印記的音樂，但同時它也混合著非洲音樂和歐洲音樂的“基因”。在黑人文化和白人文化的碰撞下，爵士樂於十九世紀末二十世紀初誕生於美國的新奧爾良。它從一種被人歧視的低階音樂，走向大眾音樂，逐漸成為今天被全世界矚目並獲得全球化發展的一種音樂形式。爵士樂究竟包含了哪些文化元素？它又是如何一步步成為美國音樂文化的標誌？
爵士樂是以非洲文化和歐洲文化為基礎發展而來的音樂形式，在它的形成過程中很多音樂都對它產生過影響，其中影響最大的是布魯斯和拉格泰姆，以及銅管樂隊演奏形式。
從文化因素上看，非洲文化和歐洲文化為爵士樂提供了基本音樂元素，但是從具體的表演方式來看，銅管樂隊是爵士樂的重要形式
對於二十世紀前二十年的新奧爾良爵士，透過文字、照片、樂譜以及1917年之後錄製的唱片綜合分析，可以得出它在音樂上大致具有以下幾個特徵：
①音樂的整體感覺比較熱烈，拍子以2/4拍為主，速度介於中速與快速之間，大約每分鐘100~240拍之間。
②樂隊基本上由六七個人組成，主要樂器有：小號（或短號），演奏主旋律聲部；單簧管，演奏副旋律聲部；長號，演奏低音聲部；鋼琴、低音提琴、班卓琴、套鼓組成節奏組。
進入二十一世紀，隨著歐美音樂對中國內地影響的加大，很多年輕歌手開始熱衷於爵士風格，例如在《中國好聲音》《聲動亞洲》等音樂選秀節目中湧現出了一批年輕的爵士歌手，但是他們的演唱和音樂風格基本上還停留在模仿階段，本土化傾向還不太強烈，中國元素的融入尚還較少。
二十一世紀前十年，中國樂壇推出了幾張比較經典的爵士樂唱片，其中融入了大量的中國元素，他們對一批中國本土樂曲和歌曲採用爵士樂的方式進行重新演繹和錄音，在當代中國爵士中具有較大代表性。如2005年的《聽東方》（China Bound），它用爵士樂演奏了十二首耳熟能詳的中國作品：《東方之珠》《在那遙遠的地方》《魯冰花》《彩雲追月》《蘭花花》《搖籃曲》《化蝶》《茉莉花》《黃水謠》《讓我們蕩起雙槳》《漁家姑娘在海邊》《夕陽簫鼓》。該專輯是外國爵士音樂家對中國傳統音樂的全新演繹，樂隊由來自澳洲的鋼琴手霍特·漢斯、義大利鋼琴手文森佐，來自美國的貝司手海姆、鼓手培德爾·非爾貝，來自德國的吉他手斯泰利·格勞特五人組成。從音樂風格上看，該專輯的音樂基調以冷靜、淡雅的冷爵士為基礎，但是由於中西方文化的交融，使該專輯呈現出了異樣色彩，這也是中國爵士的一次成功探索。