中國山水畫中的染有以下幾點體會:與同學互相學習。

第一點，做到色不礙墨，墨不礙色。以防止混淆，削弱色、墨各自的作用。

第二點，染同鉤、皴、點、擦一樣重要，嚴格說並沒有明確的先後秩序，特別是大寫意，有時潑染在先，再根據自然肌理，因勢利導。

第三點，染也需要有筆有墨有勢，可以理解為水多筆觸大。

第四點，染更加重視水份的運用。

第五點，寫意畫與工筆畫所說的三礬九染有著本質的區別，工筆的染以染色為主，寫意以染墨為主。

第六點，染也有濃破淡，淡破濃，等等手法。

題主說到的染，其實就是山水畫技法“勾皴點染”中的設色。山水設色一般可以分為三種：淡彩法、潑彩法、重彩法。簡單說下這三個技法，望採納。

一、淡彩法

這種設色適用於寫意畫法或半工半寫的畫法,它以水墨為主,色彩只起輔助作用。用淡彩,墨 骨很重要,墨骨畫得好,畫得足,物象在紙上立了起來,這時只要 “ 輕拂丹青 ” ,則能增強作品的神 彩韻味。

淡色法可分兩類:一種以赭石為主色,稱為 “ 淺絳山水 ” ;一種以青綠為主色。設色要有一個主 調,力求單純、整體。淺絳山水偏重熱色,但在熱色中也要有變化,或從色度的深淺中求變,或以 少許冷色開醒,以達到既單純而又豐富的效果。青綠山水偏重冷色,但也要破以熱色;所謂 “ 萬綠叢 中紅一點,惱人春色不須多 ” ,就是運用得法的例子。

著色的步驟大體上有以下幾種方式:先墨後色,先色後墨,色墨交替,墨色結合。

二、潑彩法

這是種以潑墨法為基礎, 借用工筆花鳥畫的 “ 撞水 ” 、 “ 撞色 ” 二法, 並從西畫中吸取營養而創造出 來的新技法。張大千、劉海粟是中國潑彩法造詣最高的大師。

三、重彩法

這種畫法多為工筆畫,以青綠主色,故稱 “ 青綠山水 ” , 也叫 “ 大青綠 ” 。 這種設色只能在熟絹熟紙 上進行。先用淡墨勾出輪廓紅,再運用工筆畫的種種設色方法,一層層地把顏色染上去,最後用濃 墨勾勒開醒,點苔提神。在青綠山水中常用的方法有:

襯托法:在絹或紙的背面塗一層與正面景物相應的顏色,使正面顏色更厚或更鮮豔。如用汁綠 染樹葉,後面襯以石綠,用石綠染山石,後面襯以石青等。

渲染法:同時用兩支筆,一支蘸顏色塗在紙上,一支蘸清水把顏色化開去,產生由濃到淡的色 彩變化,以表現物象的明暗,或雲霧的顯隱。

籠罩法:即先鋪底,後罩色的方法。一般是先用渲染法上底色,層層復加積染,顏色宜厚重; 再添塗一、二次罩色,罩色宜鮮明淡薄。可根據不同的需要,選擇不同的底色和罩色,使二者相得 益彰,產生鮮明、厚重、複雜、豐富的色彩效果。如用花青鋪底罩石綠,則渾厚凝重;赭石鋪底罩 以石綠,則鮮明溫暖。

如題主是初學山水，建議多看看古代山水中的設色，一定收穫頗多。設色是古代畫家必須掌握的基本技法, 所以謝赫把 “ 隨類賦彩 ” 列為 “ 六 法 ” 之一。宋代以前的山水畫對設色都是十分講究的,文人畫興起後,提倡 “ 意足不求顏色似 ” 。分享一個沈周山水冊頁，僅供參考。