聽起來複雜其實只是因為節奏不好。

1.練習節奏最基礎的——節拍器

剛開始bpm可以60—80—100—120的遞增，千萬不要小看枯燥的節拍練習，也不用特意規規矩矩的上下上下的跟練，不管什麼節奏型都可以跟著節拍器練，機器的完美精度絕對可以校正你的節奏感。

2.變速練習

四分音符、八分音符、先四後八混合練習，

練到位了再加入十六分音符，繼續做混合練習，

最後加入三十二分、六十四分的混合練習。

每天兩個小時，沉下心來。

只有堅持最重要！加油！

不熟練，練不到家，就節奏不穩，拍子不準。1,琴手感調校好，音準。

2,開啟節拍器，爬格子暖手十五分鐘。

3,開啟節拍器，SOLO先儘量用最慢的速度練習，決不能出錯，錯了就從頭再來，難點多磨多練，形成肌肉記憶，達到穩與準。

4，3熟練了就用比原速儘量快（自己在保證絕不出錯）的速度去練，方法同3。

5,開啟伴奏練習，享受SOLO的流暢吧！

只要保證2,3,4條練習，你會發現不管多複雜多快的樂句音符，該彈的時候手指就自己按照練習時的記憶刷一下就彈出來了，基本功穩準了於是就有精力去把控節奏與音色氛圍甚至情感融入，達到人琴合一。秘訣是，多練！

配合伴奏時solo的感覺總是不對，那說明可能有些方面做得還不到位，可以透過如下方法解決。

首先是演奏感覺。如果對演奏的這段solo並不是很熟悉的話，演奏時就很難有一個直觀的認識，包括段落的和聲走向概念、感情色彩和節奏型等方面。建議使用一些經典的solo段落進行練習，並且在練習之前，一定要反覆聆聽原版音訊，尤其注意solo的細節部分，比如小節之間的銜接、還有一些變速或變拍子的部分，這些都是演奏中難度比較大的部分，提前聽熟對之後的演奏非常有幫助。

之後進入按原版譜例視奏演奏的階段。由於選擇的是經典的段落，這樣原版譜例就相對容易找些。在練習時，一定要開啟節拍器，以慢速進行演奏。在演奏之前，建議先把每個小節音符的節奏型哼唱出來，這樣演奏時也節奏不會彈錯。到了難度比較高的部分，一定要把小節內每個音符拆分出來練習，再一個個的連線起來。掌握了演奏技巧之後，在逐漸增快速度直至達到正常速度，這樣才能保證所彈的音符準確，拍子正確。

最後就是跟著伴奏進行演奏的過程。一開始可以先開啟原版的solo進行練習，一邊彈一邊用耳朵去聽自己的琴聲和原版的重合度如何，並實時調節準確度。這樣經過一段時間的練習，一旦重合度較高的時候，就能保證自己的演奏是準確的，但不能保證演奏感覺和感情十分到位。做到這一點，就需要將原版solo關掉，只剩下伴奏和自己的琴聲。這時演奏的技巧、音準、節奏都沒有問題了，主要是練彈琴的感覺，需要用耳朵去聆聽。當感覺自己的solo和背景音樂之間，像呼吸一般自然，而且情緒完全能被琴聲所帶動的時候，說明演奏已經基本過關了，這種水平之下的演奏，基本上已經達到了可以表演的水準。