簡而言之，他有名氣，名氣是可以轉化為很多東西的，影響力、資源、金錢、輿論等等。品牌請明星做代言，就是利用他的知名度製造宣傳效應並且獲得一種接近於權威的背書，讓他的粉絲成為消費者和義務宣傳員，讓旁觀的路人心生“他認可這個品牌那麼這個品牌應該錯不了”的想法，還能讓人潛意識產生一種錯位類比邏輯：你和他使用同樣的東西——你和他就擁有共同點——你擁有了他的特質。當然理性的人誰也不會真這麼認為，但它確實作用於你內心感知不到的地方在激發購買衝動。

這點陳冠希並沒有什麼特殊性，如果你能讓幾十萬上百萬人認識你，你也可以去帶貨賣東西，可以給別人做代言也可以自己開店。事實上很多網紅主播就是這麼做的。早在十幾年前直播平臺遠未大火也沒有八位數合同的年代，最初的知名電競遊戲選手和解說們就開起了自己的淘寶店日進斗金。

當然他們並沒有創立自己的品牌，主要因為他們的名氣和影響力都不夠大。而在成為攝影師之前的世紀初，陳冠希就已經是當紅炸子雞，影響力不遜於現在任何一位流量花生。這樣的影響力是能夠支援他創立品牌的，他也不是唯一這樣成功的人。美國的侃爺，說唱歌手Kane·West要更加成功得多。喬丹和李寧都是運動員，他們的品牌也比陳冠希的厲害很多。

但陳冠希的clot的確可謂是華人娛樂明星裡衣服賣的最好的，能相提並論的只有余文樂的madness，但是後者實際上的影響力和水準都差了一截，也多的是蔡康永和謝娜這樣讓人想自戳雙目的。

首先陳冠希是很認真在做這個品牌，自己帶貨這是常規操作，在參與設計以及與日本潮流巨頭們的合作互推上，都盡心盡力且亮點頻出。

其次是陳冠希自身確實是熱愛服飾文化也肯在上面下功夫鑽研的，有一定的審美品位而且易於擴散和複製。並不是每個明星都愛穿會穿的，圖舒服圖省事或僅僅圖logo的大有其人。陳冠希的帶有嘻哈和街頭元素的潮，比較能被大眾審美接受，可以被穿上街穿進教室辦公室。約翰尼·德普風格更濃烈更有範兒，可他那一身帶著印第安味的vintage氣場不夠實在套不上，也真沒法被老師老闆們接受。

第三，陳冠希趕的時機比較好，他做品牌恰好處在國內收入開始大踏步上升，網路資訊真正大規模衝擊視聽的年代。彼時上海、北京、深圳這樣的潮流前沿也剛有國際大牌萌芽，廣大青少年處於一種有點錢了懂的有點多了但對潮流還有些懵懂不知穿什麼的年代，陳冠希靠著他的影響力和品位，就拼下了這一片藍海。

後來的余文樂的madness，也是趕上了一波人們開始對現代奢華逆反，迴歸簡潔質感的復古工裝潮流的紅利期。