無法接受，遊戲就是遊戲，電影就是電影。我無法接受在觀看電影的同時還是在玩遊戲。這是對電影的褻瀆，更是對遊戲的褻瀆。

Hello，這裡是碎碎念君。

碎碎念君完全可以接受，其實，“與電影交融”的遊戲並非《隱形守護者》的首創。強調鏡頭感和互動體驗的“電影式”遊戲，儘管並非業界的主流，卻也是有著一些獨特的優勢的。

其實，早在《隱形守護者》以及它的前作問世以前，就已經有別的廠商嘗試過，注重鏡頭表現，和劇情互動的遊戲模式了。例如，《直到黎明》這款劇情分支多多，各種角色都可能死一遍，分支結局也各自不同的“電影式恐怖遊戲”。而且，為了強調互動性，這款遊戲還特意設定了“手抖”機制——在關鍵的隱藏步驟中，如果你太心跳，手抖的話，可是會被發現死人的。

或許你對《阿修羅之怒》這個小眾遊戲很陌生，但是聽到外號，大概就知道這麼回事了。《阿修羅之怒》的外號是“QTE之怒”。儘管有著一些動作元素，但由於遊戲全篇充滿了動畫演算和QTE，玩家太多的遊戲過程都停留在看過長動畫和摁QTE上，只要摁來摁去就能看著動畫中的打臉狂魔阿修羅一路殺神滅佛，所以這款遊戲得到了“QTE之怒”的外號。從嚴格意義上來說，《阿修羅之怒》的確是非常的，特別的電影式互動。

其實，在碎碎念君看來，《隱形守護者》及其前作的成功，其實是題材和本土化的成功。由於其容量限制，《隱形守護者》的“電影化體驗”比起上面兩款遊戲來說，要差上不少分。玩家大部分時間看的都是鏡頭切換，而那倆遊戲是直接看電影的。不過，筆者並不否認這類遊戲的可玩性，如果《隱形守護者》做成名副其實的一整套電影（不是建模實景運算的話，可能得50G往上了），毫無疑問臨場感會是非常出色的。然而，這類遊戲同樣存在一些問題。

之所以《直到黎明》和《阿修羅之怒》都不算成功，後者也鮮有效仿，原因就是這類遊戲本質上其實和GAL（戀愛遊戲）一樣，是一個走完過場就封盤的遊戲。遊戲時間實在是太少，缺乏角色培養，也就沒有玩家長期玩下去的理由。而在如今大型遊戲各種微付費、聯機賺長錢的時代，“電影式遊戲”的投入產出比實在是很難好看——特別是真的想追求電影質量的話。別忘了，《古墓麗影》系列都是一直在賣情懷的。而日本海量GAL遊戲才真的是卡通畫質，小成本製作，玩獵奇（《君與彼女與彼女之戀》、《素晴日》等），小廠大力出奇跡的型別。

這也就造成了一個問題，如果現有模式不突破的話，“電影式遊戲”如果想做出質量，很可能會“叫好不叫座”，乃至於因為雲通關佔90%的遊戲體驗，搞到很多嘴上叫好的雲玩家都不會買的地步。

作為一個玩家，我顯然是可以接受這類遊戲的，正如同接受GAL一樣，但是市場接受不接受這類遊戲，以及這類遊戲究竟能否做到何等質量，才是真正重要的問題。