駭客，數字空間，虛擬現實，人工智慧...人類發展至今所碰觸到的所有前端科技，幾乎要使我們所處的世界（空間）竭盡全力，它們正在以一種超速的行為向未來發射訊號，並在我們所不知與難以把控的地方製造新的世界。在幾乎所有的科幻小說與電影中，這樣的世界被架構著，這是人類對於未知的判斷，也是恐懼。
賽博朋克的世界便是如此，它是人類生活的每個細節都受計算機與網路控制的黑暗地帶，在那裡，龐大的跨國公司取代政府成為權力中心，這是最為恐怖的一點，意味著人類無法掌控所處的地界，“那些不知何處、不知以何目的存在”的事物，正在城市的黑夜上空，虎視眈眈。
在電影界，早有《攻殼機動隊》、《銀翼殺手》、《第五元素》等一系列架構於賽博朋克世界的影片，幾乎沒哪個年輕人未看過《銀翼殺手》，卻罕有人知道它的最初來歷--它改編自科幻小說家 Philip K. Dick的《仿生人會夢見電子羊嗎？》一書。該書在1968年出版，此時，賽博朋克這個概念還不存在。
1979年，英國電子樂元老Gary Numan發行了唱片《Replicas》，這是一張完完全全賽博朋克的唱片，其中《Are "Friends" Electric?》（你的朋友帶電嗎）則是與《仿生人會夢見電子羊嗎？》遙相呼應。
而直到1983年，科幻小說作家 Bruce Bethke 正式創造了賽博朋克（Cyberpunk ）這個詞。這可以說明，人類的賽博朋克意識、作品，早就先於名詞而存在了，不是人類創造了它，而是它本就存在。
“有如一個外星人剛從火星迴來地球，最平常的東西對他來說都變得異常；我們不需要身為外地人才感覺自己與環境格格不入，每個人都有機會被世界拒諸門外。”
---有趣的是，賽博朋克的發展史在攝影界亦是如此。
1976年，攝影師 Greg Girard第一次來到日本東京，火車剛停下，他從火車視窗望去，“這裡怎麼像科幻小說裡的場景一樣？”人們步履匆匆，沒人理會這個初次踏入東京的老外的疑惑，這一幕讓他更加感受到了在賽博朋克世界中人類隔閡深遠的設定---雖然很明顯，當時世界上還沒有賽博朋克這個詞。
在東京火車站灰濛濛的一片之外，充滿了城市霓虹燈帶來的粗糲感，遠處樓群層層疊疊，宛如未來正在盡頭處滯留。這座城市處於戰後美國影響力下降的時期，正在迅猛的發展與擴張。
關於接近賽博朋克攝影的背景，並非一定要跑到東京、香港、重慶等魔幻之都去，任何一個城市都有適合拍攝的場景，對於科幻意象的把控幾乎是選擇的全部要求。更厲害的攝影師可以在相對空曠的地方表現賽博朋克，而對於大多數人而言，霓虹燈集聚、樓群參差的地方更適宜---小範圍而非大場面的賽博朋克更容易得以表現到位。實在不會挑，便選擇下雨的夜晚吧。
用手中的器材與軟體，我們可以隨意的創造一個反烏托邦的黑暗城市，這是人類口中的未來主義，然而，或許在我們進行這一系列操作時，真正的“未來人”正在不遠處的房頂高空俯視著人類。
駭客，數字空間，虛擬現實，人工智慧...人類發展至今所碰觸到的所有前端科技，幾乎要使我們所處的世界（空間）竭盡全力，它們正在以一種超速的行為向未來發射訊號，並在我們所不知與難以把控的地方製造新的世界。在幾乎所有的科幻小說與電影中，這樣的世界被架構著，這是人類對於未知的判斷，也是恐懼。
賽博朋克的世界便是如此，它是人類生活的每個細節都受計算機與網路控制的黑暗地帶，在那裡，龐大的跨國公司取代政府成為權力中心，這是最為恐怖的一點，意味著人類無法掌控所處的地界，“那些不知何處、不知以何目的存在”的事物，正在城市的黑夜上空，虎視眈眈。
在電影界，早有《攻殼機動隊》、《銀翼殺手》、《第五元素》等一系列架構於賽博朋克世界的影片，幾乎沒哪個年輕人未看過《銀翼殺手》，卻罕有人知道它的最初來歷--它改編自科幻小說家 Philip K. Dick的《仿生人會夢見電子羊嗎？》一書。該書在1968年出版，此時，賽博朋克這個概念還不存在。
1979年，英國電子樂元老Gary Numan發行了唱片《Replicas》，這是一張完完全全賽博朋克的唱片，其中《Are "Friends" Electric?》（你的朋友帶電嗎）則是與《仿生人會夢見電子羊嗎？》遙相呼應。
而直到1983年，科幻小說作家 Bruce Bethke 正式創造了賽博朋克（Cyberpunk ）這個詞。這可以說明，人類的賽博朋克意識、作品，早就先於名詞而存在了，不是人類創造了它，而是它本就存在。
“有如一個外星人剛從火星迴來地球，最平常的東西對他來說都變得異常；我們不需要身為外地人才感覺自己與環境格格不入，每個人都有機會被世界拒諸門外。”
---有趣的是，賽博朋克的發展史在攝影界亦是如此。
1976年，攝影師 Greg Girard第一次來到日本東京，火車剛停下，他從火車視窗望去，“這裡怎麼像科幻小說裡的場景一樣？”人們步履匆匆，沒人理會這個初次踏入東京的老外的疑惑，這一幕讓他更加感受到了在賽博朋克世界中人類隔閡深遠的設定---雖然很明顯，當時世界上還沒有賽博朋克這個詞。
在東京火車站灰濛濛的一片之外，充滿了城市霓虹燈帶來的粗糲感，遠處樓群層層疊疊，宛如未來正在盡頭處滯留。這座城市處於戰後美國影響力下降的時期，正在迅猛的發展與擴張。
關於接近賽博朋克攝影的背景，並非一定要跑到東京、香港、重慶等魔幻之都去，任何一個城市都有適合拍攝的場景，對於科幻意象的把控幾乎是選擇的全部要求。更厲害的攝影師可以在相對空曠的地方表現賽博朋克，而對於大多數人而言，霓虹燈集聚、樓群參差的地方更適宜---小範圍而非大場面的賽博朋克更容易得以表現到位。實在不會挑，便選擇下雨的夜晚吧。
用手中的器材與軟體，我們可以隨意的創造一個反烏托邦的黑暗城市，這是人類口中的未來主義，然而，或許在我們進行這一系列操作時，真正的“未來人”正在不遠處的房頂高空俯視著人類。