為什麼要去翻拍經典翻拍也超越不了浪費錢財，不要一味地圖數量在質量、創新上下功夫。象《亮劍》拍出自我活出精彩自然而然成為經典。

有一部分經典是不如以前，但我覺得很多翻拍並不一定不如從前了。

比如我看的倚天屠龍記中的趙敏是賈靜雯，我覺得這是我認為的經典，但是在我之前看的人可能認為01年黎姿那版的倚天屠龍記才是經典。

其實經典代表著各自的回憶，每個人看的時期是不同的，所以他們認為的經典也就不一樣了。就比如現在才看過倚天屠龍記的人可能根本沒看過之前的版本，若干年以後你問他心中倚天屠龍記的經典他認為是這一版。

所以我認為不要先入為主，各花入各眼，每個人都有自己的喜好，不必糾結，拍的好就看，拍不好就不看，也許這些劇給小年輕看他們很對胃口，我們和他們有代溝了呢。

最近幾部熱播劇《新倚天屠龍記》、《封神演義》、《新白娘子傳奇》都不是全新創作，而且這幾部劇此前都有經典版本為觀眾所津津樂道。

社會在發展，技術在進步，我向來不反對將以前的一些經典影視作品拿來翻拍，而且翻拍作品中也有很多優秀之作，比如當年黃曉明、孫儷主演的《新上海灘》，新人李一桐、楊旭文主演的2017版《射鵰英雄傳》，但最近看了一些翻拍劇，卻是大失所望，演員演技問題不大，主要是改編得過於離譜。

那麼問題來了，為什麼會這樣呢？

原因不外有三：

翻拍經典，如果一點都不做改動，難免也會遭到吐槽，那不就成了影印機了嘛，所以，不改動是不現實的。但有些編導認為觀眾有審美疲勞，講和前作一模一樣的故事他們沒有新鮮感，也沒有興趣觀看，所以必須大手筆進行改動，最好是在原故事框架之上再講述一個幾乎全新的故事，殊不知正是這樣才激起觀眾反感，人都是有記憶的，對美好事物容不得有半點破壞，這就叫聰明反被聰明誤。

部分編劇夜郎自大，過於高估自己的創作水平，認為前作寫得一般，很多地方非常膚淺，既不合規也不合情，必須要按照自己的邏輯思維來發展故事情節，因而他們便會將原作大卸八塊進行拆分，為充分展示自己的創作水平和想象力，必須要與前作不同，否則不就是吃別人嚼過的饃了嘛，那多沒面子。

這一點恐怕有不少劇組都會遇到，個別投資方之所以投資一部劇，有時是為了捧紅自己的親近之人或旗下藝人，但他（她）們又不足以擔當主角，只能演配角。配角戲份自然不能與主角相比，那怎麼辦？加戲！

要加戲勢必就要增加一些情節，而增加的情節還不能與主角戲份所表現的情節脫節，那就只能是對主線情節進行改動了，這樣的話，與原作相比，故事情節自然就顯得離譜。