大家好，我是林中有奇峰，為什麼感覺現在新歌很多，流行的不多？

我是這樣看的，首先從歌曲創作上來探討，歌曲與物資是一樣的道理，物已稀為貴，歌曲是一門很有學問的課題。現在歌曲多了，每個人的口味不一樣，你喜歡的歌曲，我不一定喜歡，不能統一人的思想，有些歌曲挺好聽，可是流行不起來。但是也不排除，人人都可以作曲，人人都可以編歌，比如說我會唱幾首歌曲，就想自己作曲，作詞，出歌，可是我什麼都不是，沒有經過音樂高等專科學校的教育，就是出來的歌曲也是仿造已有的曲調，改編的。有不少曲子一聽就有雷同的歌曲音調。不知道朋友們有沒有這樣的感覺。在音樂領域裡，百花齊放，百家爭鳴，是正路。

其次，我們喜歡音樂歌曲，也就必須有個平常心態，來欣賞，不要管流行歌曲多少，您喜歡唱那個您就唱那個歌曲，您喜歡的歌曲，在您的心目中就是流行歌曲。

您不喜歡的也可能在別人的心裡是流行歌曲。現在隨著改革開放，歌曲也多起來，這是好事，我們要珍惜。

您說現在流行歌曲不多，是您自己的看法。

在過去流行歌曲更少，有些情歌，都是黃色歌曲，誰敢唱？我今年60多歲了，年輕的時候，喜歡聽歌曲，就是《敖包相會》第一次聽，還是在前蘇聯電臺偷聽的，那年代聽的是敵臺，在我們國家，這是黃色歌曲，不準聽。當時聽這歌曲也太好聽了。我這樣說現在的年輕朋友可能不信，也難怪您們，沒有經歷過的時代。

改革開放以後，歌曲多了，我們有選擇聽歌曲的餘地，不要追求流行與不流行，不管是什麼音樂，它都在推動音樂領域像前發展，都在繪畫音樂領域的美好明天。

一首歌要真正的流行起來，同樣講究一個天時人和地利，新歌越來越多，但流行的不多，就是因為環境劇烈變化的同時，相應對音樂作品的要求越來越高，大家的標準也越來越挑剔，一首歌也越來越難以出頭。

新事物分散了人們的注意力

30年前，大家的娛樂活動都很貧乏，一本好書、一部電視劇、一首好歌很容易就佔據了人們的娛樂時間，人們很容易被書中奇妙的設想或歌曲中包含的感情打動，常常不自覺的把自己代入進去，茶餘飯後再互相討論一下，就能讓人津津樂道，回味很久。

而今天，刷抖音、看視訊、聊天、玩遊戲、釣魚、旅行等等娛樂活動極大的分散了人的精力和注意力，一首歌要從中搶過大家的注意力，難度可想而知。

時間碎片化

生活節奏越來越快，時間也越來越碎片化，在這些零散的時間裡，很難去靜靜的品味一首歌。先不論歌好不好，僅僅想讓人靜下來去仔細聆聽，就不是一件容易的事。工作的壓力、生活的瑣事將時間分隔得支離破碎，自然也就沒有了靜靜聽歌的心情。

一首歌真正流行的歌，作詞、作曲、演唱必須都是上上的水準，現代生活的快節奏，也讓人變得急功近利起來，慢慢丟失了精心打磨一首好音樂的耐心。

作詞方面

曾經粵語歌曲創造了多少經典，這些經典歌曲的背後都有作詞大師的身影，比如一代鬼才黃霑以及林夕、羅大佑、黃偉文、李宗盛、方文山等等，現在這些優秀的作詞人已經在隱退，而新一代的作詞人還在苦苦掙扎，還沒有一個亮眼的作詞人湧現出來。

作曲方面

中中國人太聰明，所以就經常玩一些小聰明，把別人作好的曲買過來翻唱一下，就成了自己的優秀作品，日本音樂人中島美雪被戲稱為“養活了一半的華語樂壇”，多少歌手的成名作的作曲是來自中島美雪之手，比如任賢齊《天涯》《傷心太平洋》、鄧麗君《漫步人生路》、王菲《人間》、劉若英《原來你也在這裡》、陳慧嫻《戀戀紅塵》等等。翻唱別人的歌曲、翻唱以前的歌曲成了樂壇的一種常態，國內好的音樂人難有出頭之日，再也看不到如許鏡清《雲宮迅音》、黃霑《滄海一聲笑》那樣給人以震撼的歌曲。

演唱方面

大家習慣了一種思維，快節奏就快出歌曲，一首接一首，指不定哪一首突然就火了，但是不講究詞、曲的這些歌，火得快消得也快，比如《學貓叫》，火過了就不見了。像朴樹那樣十年才磨出一首《平凡之路》，現在還有幾個人？

當然現在依然有許多優秀的歌手，擁有不俗的唱功、對音樂的摯愛，但整體環境的低落，無論這些歌手怎麼輾轉騰挪，想憑一己之力改變現狀，何其難？

仔細回想一下，我們現在那些耳熟能詳的經典流行歌曲，有很多是電視劇的熱播帶火的，金庸系列的武俠電視劇，火了《鐵血丹心》《難唸的經》《天涯》《滄海一聲笑》《刀劍如夢》等等，四大名著改編的電視劇帶火了《好漢歌》《雲宮迅音》《滾滾長江東逝水》《枉凝眉》等，還有許多的經典影視歌曲等等，這些歌曲直到現在仍然被人懷念。

為什麼？因為當年娛樂活動的單一，大家都沒有更多的方法和渠道去接觸不同的歌曲，往往一部好的電視劇或電影就能形成全民觀看的熱潮，而其中的主題曲、插曲、片尾曲一下就被人所熟知。

而現在人們接觸的渠道更加多樣化，接觸的風格也不盡相同，反倒把人分散了，於是歌曲想流行的難度加大了。比如Youtube、抖音、各大音樂平臺、各國音樂風格，只要你想，你就能找到自己喜歡的型別，在這種激烈的競爭中，人對歌曲的欣賞水平也越來越高，形成了一種對歌曲要求越來越高，而國內音樂製作水準停步不前甚至下降的矛盾局面，更別說整體市場還處於一個急功近利掙快錢的處境，在這種情況下，新歌怎麼流行的起來？

所以，現在的歌曲想要流行，首先歌曲的質量就必須過硬，否則就算火也只是曇花一現；其次要搭載一個好的渠道，比如《平凡之路》就是電影《後會無期》的主題曲；比如鄧紫棋《泡沫》12年的時候僅僅在香港火，是14年《我是歌手》的熱播才讓《泡沫》火遍全國；還有《芒種》是在抖音萬千歌曲的比拼中殺出來的，更多的歌曲是淹沒在了茫茫然的歌曲浪潮中。

關於“為什麼感覺現在新歌很多，但流行的不多？”這個觀點的原因主要有以下：

現在大家都關注的是今天我創作的歌排行榜排第幾，銷量排第幾，很少有人能沉靜下來專心寫歌，現在的出歌速度太快了，幾個小時一首歌，都不知道咋寫的，大部分人追求的是熱搜，往往忽略了只有經過深思熟慮的歌才能被接納，才能流行起來。

2.缺少一種歷練

現在好多音樂人，都在宅在自己的工作室創作歌曲，只有一個人或者團隊的一些建議，只是對一件事的看法，理解，這樣的歌不會打動人心的，只有出去經歷，多看看多問問多轉轉，只有這樣才能寫出好歌，只有你經歷了，見識多了，自然就形成了，所以現在的人缺少歷練，沒有那種體會。

這就是我對這個觀點的回答。

一首歌曲要能流行開來，本人認為必須具備四個條件 。大眾情感宣洩性；大眾心靈震憾性：大眾思想共鳴性；大眾歌詞易唱性。現在教育水平提高，很多人及相關人士文化程度也相當高。每個創作者都能很容易地自已編創一首兩首歌曲。但歌詞意思的表達往往有侷限性。也就是說只代表他們自身的情感，心靈和思想，沒有溶進更多人的生活體驗和感受。社會形態在改變，人的情感，心靈和思想也跟著在變，如果你創作歌曲表現的意思不能讓大眾情感有所發洩和共鳴，廣大聽眾會喜歡嗎，肯定不會。還有若你創作的歌詞不能朗朗上口，變來變去，雖有深意，大家也只能望而卻步。這樣的歌詞你說會得到大多數人的認可嗎，顯然不能。因而說新歌曲很多，流行歌曲很少。

這和當代音樂風格有很大的關係，流行歌曲固然能火，但對於經典歌曲和現今的民謠風格的曲目來說還是更略顯不足

現如今生活步伐的加快也導致了人們對於音樂的欣賞性更加的追求一種感性，這樣的歌曲往往能讓大眾所接受

新歌之所以不流行，是因為沒有和大眾產生共鳴，比如去年一首廣東愛情故事，紅遍大江南北，到過廣東打工的都有感受，都會唱，特別是一些80.90都有切身體會，歌曲就是唱情感，唱體會

流行的歌曲需要人去聽，去傳播。現在歌手增多，可為什麼歌流行不起來了。

現在的歌手越來越多，當然歌曲也是越來越多，每天都會有新歌釋出，有些是出名的明星，有些則是那些不為大多數人知道的民間歌手。在如此一個網路發展的時代裡，每個人可以把自己的歌曲，自己的聲音去釋出給別人聽。做音樂的人越來越多，導致人們或許已經來不及在這樣一個快節奏生活中去認認真真的聽一首歌了，大多還是喜歡以前的歌曲。對於新歌當然也會產生一種選擇困難，而不怎麼關注。

聽聽現在的音樂，然後再去聽聽一起的音樂。總感覺現在的音樂相比於那些老歌，少了一種感覺，彷彿是沒了靈魂，怎麼聽都差了那麼一種味道。還有就是音樂創作有許多都是大同小異。不同的兩首歌，裡面的一些旋律雖然不一樣，但聽起來就是差不多，彷彿是一個模子出來的，反覆聽就會有種膩。

這幾年短視訊的迅速發展騰飛，也是帶動了一大批的老音樂，甚至那些老歌的歌手都已經沒有再去做音樂了，但如今卻在各大短視訊中成為了流行。大家如今都選擇在空閒時間去刷刷短視訊，而不是坐下來聽一首歌。所以這是時代的改變，讓流行的方向變化了。人們獲取音樂的方式也不僅僅只是聽歌軟體了。音樂也通過這些平臺向每個人去傳播，聽的人多了，也就成了流行。如今可能短視訊的確是一種傳播音樂的好方式，可他只是能帶動極少的歌曲，並且還都是一些老歌。

創作音樂的人多了起來，但是經典還是經典。音樂本身也不一定要流行，每個人的喜好不同，我覺得，音樂存在的意義是在一個特殊的心情下聽合適的歌曲。那樣，歌曲才發貨著他最大的價值與魅力。

現在的歌都是流行歌曲，歌詞難以理解，不是人人都會唱，也聽不懂。以前的老歌很經典，歌詞簡單好記。有寓意，人人都喜歡唱！

個人感覺現在搞流行音樂原創作的太難了，好聽的旋律經過這麼多年發展，都被洗過好幾遍了，大家都想搞新鮮的讓人難忘的音樂，談何容易，慢慢等吧，看誰突然來了靈感寫出好音樂，我們洗耳恭聽

沒有真情實感在裡面，以前的人感情深久流長，唱出來也格外動人，走進人心，現在的人感情氾濫也很淺淡易變，從小夫妻到明星，都是一天一個變，所以現在的歌也很難深入人心，找不到漫長的陪伴感