它是由一個小說系列改編，設定在一個虛構的世界，雖然裡面有一些超自然的元素，例如龍和異鬼之類的。但是這些奇幻元素都只是點綴，都是角色之間互動的催化劑。而這個影集的世界是如此栩栩如生，隨時都有許多細節以及理論可以挖掘。在這樣的世界之下，它的主軸是各人家族及角色之間的爭權奪利。其中的心機以及計謀會讓人時時感嘆人心的可怕。

每一個看似愚蠢的決定背後，其實都符合人性的抉擇。每個人都是生活裡，身不由己的過客，但每個人都有自己的追求和堅持，都有自己獨立的人格。

詹姆所作所為，只為愛情。小惡魔所作所為只為擺脫自己與生俱來的命運。瓊恩所作所為只為對榮譽和責任的堅持。泰溫所作所為只為家族的存續和興盛。

即使是珊莎，艾莉亞啊，這些小孩子，也會在各自的經歷中明白自己生活的真正意義所在，然後放手去追求。

凡人皆有一死，權利的遊戲所有人，都在追求活的更有意義，一舉一動都燃燒著生命的激情。

人生啊，只要在做自己覺得對的事，就是好好活了。你眼裡視若珍寶，可能在他人眼裡視為糞土。他人棄之敝履，又可能你無法捨棄。

1.一代賢王喬弗裡大帝，O(∩_∩)O哈哈~，多少人想他領便當

喬大帝是第一個讓我覺得死的天經地義，死的眾望所歸，死的大快人心的角色。

再放幾個

從技術的角度來看

這是貫穿全劇始終的思想，最常用的手法是對比和運動。取S6第十集開場第一個鏡頭為例。

第一個鏡頭就是君臨城全貌，鏡頭慢慢往回拉，顯出瑟曦的背影，伴隨著鐘聲。

1.作為景觀，大部分畫面是靜止的，容易讓人疲倦，靜止的畫面中出現動態物體更能取悅觀眾的大腦。

2.空間感。連那幾只鳥飛翔的軌跡都是有門道的，有一隻從左往右飛，有一隻從後往前飛，還有一隻盤旋，整個畫面立刻活起來了，君臨城的空間感立刻反映在觀眾的腦子裡了。

3.對比。出現在電影鏡頭、視線範圍內的每一個物體都不是偶然，都是有寓意的。要想體現君臨城之大，最快的方法就是對比，小小的鳥和龐大的君臨城立刻形成鮮明對比，這種手法在電影拍攝中已經很常見了。

再舉個通過運動建立空間感的例子，還是這一集，3:19，審判前人們魚貫進入禮堂的鏡頭。先是一群人進入禮堂後繞著圈站立，下一個鏡頭就在近處有兩個人從旁邊入場，形成兩條縱橫交叉的運動軌跡，空間感，空間感，權遊的導演絕對是強迫症。

老師說了，任何一部影視作品，決定其質量的，不是鏡頭不是演員，是音樂、音樂和音樂。

音樂能傳達出的資訊不比鏡頭少。還是舉剛才的例子，開場那個鏡頭中伴隨的就是鐘聲，即便沒看過之前的劇情，大概也能猜到這一集的基調肯定不會歡快到哪去。

音樂往往承擔轉場的重任。這個不用舉例了吧，太多了，畫面一黑，聲音先響起來，然後就換鏡頭了。

還是入場鏡頭，一開門首先上帝視角來一個，伴隨著上帝視角，幽沉的鋼琴曲響起，莊嚴肅穆“我可能會死媽”的氣氛立刻就出來了。

這種梗就埋得比較深了，一般要麼是導演中二病發作，要麼就是他想裝逼，讓觀眾一旦get到這種梗就會產生“哇我好有文化”的優越感。

依舊截圖舉例。

細心觀察，劇裡還有很多類似的象徵。

這個可說的比較多，還是以這一集舉例。

技術分析就到這裡，我畢竟不是學電影的，也許在電影人看來這些知識都是小兒科，但是我們外行人看還是覺得受益匪淺了。

再次點題，權遊為什麼好，因為從鏡頭到配樂每一個細節都處處體現著誠意，它可以直接拿來作為學校的教材範本講解，可以讓對電影感興趣的人一次次回味。凡事最怕認真二字，真正用了心思拍出來的作品一定會被大家發現和認可。即便不討論它的劇情和人物，僅從技術角度來看，也絕對合格。