我覺得這是一種對於二胡的刻板印象。應該說二胡的聲音是接近人聲，當它表達悲傷的感情的時候，聽起來是悲涼的。如果是《月夜》這樣的曲子，二胡的音色是恬淡的、溫暖的。《戰馬奔騰》這樣的曲子，二胡的聲音是陽剛的。只不過二胡最擅長表現悲傷傷的情緒，隨著《二泉映月》的出名，使得大家對二胡的印象變得刻板而固執。就像大家提到古箏總會說《漁舟唱晚》，提到琵琶總會說《十面埋伏》，提到二胡就知道瞎子阿炳和他的二泉映月，再就是《良宵》、《賽馬》。其實二胡對樂曲的表達能力遠遠不止悲傷悽美的風格，比如我在拉《豫北敘事曲》的時候，有的朋友一聽到前面的慢板，就會說好悲傷好想哭啊，一聽樂曲名字，便立刻腦補一部悽慘的電視劇出來，其實這部曲子要表達的絕不是悽慘悲傷的情感。只能說大家還是始終帶著刻板印象和偏見去聽二胡曲的。

小時候，跟著大人看電影，因為太小，並不多懂得電影裡講的什麼故事情節，更別說會欣賞。

只某天看電影時，突然聽到一陣音樂聲，如哀如怨，如悲如泣，直達人靈魂深處，令人共鳴，情不自禁淚如雨下。

那刻，幼小的我被深深震撼了，這才知道這世上有樂器叫二胡，一個花鼓似的小盒子，連著一塊小板，幾根琴絃，看似沒什麼特別之處，卻能拉出這麼動聽，這麼美妙，這麼悽哀，這麼容易令人共鳴的音樂。

至此也記住了那個拉二胡的叫瞎子阿炳，是個民間藝術家，是融入了二胡中，用他的生命，用他的靈魂來如悲如啼，如哀如怨。

後來跟著爸爸去廣東，在那裡見個一個瞎子，小孩子心思簡單，想這個瞎子肯定也會如瞎子阿炳那樣會拉二胡，沒想這個瞎子真的也會拉二胡，雖然沒有瞎子阿炳拉得那麼如泣如訴，但仍然悲愴沉重。

因此小孩心眼覺得，這世上所有的瞎子肯定都會拉二胡。

他們雖然缺失了光明，卻獲得了另外的補償/會拉動聽的二胡，成了他們心靈的眼睛，用美妙的音樂去感受去共鳴這個世界。

二胡在民樂中的地位基本等同於小提琴在西洋樂中的地位。二者的音色都接近人聲，也都是擦絃樂器。但由於琴箱的大小不同，音柱的設計不同等原因，導致二者的音色不同。至於說二胡的聲音悲涼，琴筒共鳴是一個原因，內外弦的定音是一個原因，街頭賣藝的乞討者也是一個原因。自唐朝傳入中原以來，胡琴不斷髮找到今天，也使得二胡具有一種歷史的厚重感。街頭巷尾的乞討者也令人對二胡這種樂器具有一同淒涼的感知。再加上二胡的傳統曲目包括二泉映月江河水等等都是要麼描寫慘淡人生要麼取材於歷史悲劇故事，演繹起來就更加重了滄桑感。更何況其中會有一些技巧來特意加重這些感受，比如江河水，會有按壓擦弦的技巧，使琴發出的聲音類似哽咽的效果。 實際上，二胡可以有很多全新的理解。可以去了解一下國外一些人對不僅僅是二胡，包括中國民樂的不受國內傳統思維限制的理解和創作。比如旅日二胡演奏家賈鵬芳老師的一系列作品。還有磯村由紀子和坂下正夫的鋼琴二胡合奏——《風居住的街道》。