藝術攝影的本質我認為是創新。藝術攝影作品的主要價值體現於審美追求和創新追求這兩個向度上的成熟程度和社會效果。在遵循和繼承攝影的基本原理上（攝影理論、光線、色彩、畫面審美等），最大限度地利用已有的攝影裝置，在不同的環境、空間創造出屬於自己的審美觀念而又不違背社會最基本的法理和觀賞的作品，從而充分體現攝影的藝術效果。

攝影藝術的本質是什麼？

在我看來，攝影作為一種藝術，它的本質是發現美和創造美。

1，攝影藝術的本質是發現美。

攝影作為一門藝術，特別是作為一門視覺藝術，它的本質首先是建立在發現美的基礎上。攝影人具有一雙善於發現的攝影眼。

一片樹葉，一朵花，一個背影，從平凡和普通的景象中發現美，從整體的景象中發現區域性的美，從雜亂的環境中提煉出單獨的美。從拍攝人物表現人物的神韻美。這些透過鏡頭來記錄和定格的美，都是攝影藝術發現美的表現。

2 ，攝影藝術的本質是創造美。

攝影藝術的基礎是發現美，如何把這種美提升到一個高度，這就體現了攝影藝術的創造美。

攝影師如何構思，如何構圖，如何用光，如何設定相機引數，如何利用各種對比？這一系列的行為都是想把發現的美拍出意境，拍出驚豔的效果。

所以關於這個問題的回答我的答案是，攝影藝術的本質是發現美和創造美。

任何一個攝影人都是在發現探索，再發現再探索的道路上不斷前進著。我們都希望透過攝影來記錄的圖片，不僅僅是一種美，更是要把這種美放大到極致，放大到更高的高度。以此來達到攝影創造美的本質。

大多數都認為攝影的本質是藝術性。攝影確實可以朝藝術品發展，可以作為被欣賞的物件。

但是攝影也可以具有媒介性。就拿最簡單的功能來說，一個人想證明自己旅遊過，於是拿相機拍一張，當做記錄或一種紀念。從有拍攝的想法，到拍下照片，再到翻看照片，所有的動作和思想都凝鍊在一張照片中。這種用靜止的物來概括活的思想活動，可見攝影是具有概括能力的性質。

當然，作為一種被欣賞的藝術也是可以的。一張美的作品，通常具有某種鮮明的風格，能夠讓觀眾一眼就辨別出來他的作者。不同的觀眾從不同的角度欣賞，作品的美也就不同。攝影也可以具有這種藝術的朦朧性。