油畫，國畫各有其長處，喜歡欣賞畫作的人，也各有各的愛好。外行人覺得油畫比較貼近實際，有立體感，看起來色彩豐富，喜歡看的人多。總覺得國畫單調，平淡，可能國畫容易學，油畫不容易學，不好畫，所以畫油畫的人少，真正成功的畫家也不多。說來有點巧，近日渝中區有一畫展，幾個展示室，看遍所有，全是書法和國畫，找了一會兒，才看到一幅油畫。可見油畫的分量和繪畫人的稀缺。

欣賞油畫與欣賞國畫

在繪畫藝術中，油畫和國畫的話題總是那麼精彩，它們雖然都屬於視覺藝術，但是不同之處卻非常多，單單是“寫實”與“寫意”，就有天壤之別，藝術家要在畫作中表現出“寫實”與“寫意”的元素，也並非是一件簡單的事情，問題來了：欣賞油畫的人比欣賞國畫的人多，銷路也不錯，為什麼？

這些年，隨著人們生活水平的提高，精神上的追求也隨著上升，有些人步入了繪畫藝術欣賞的領域，這是好事情。

一幅油畫與一幅國畫擺在面前，很直觀的，油畫的色彩豐富得多，它的內容也包羅永珍，題材更是涉及到方方面面。

國畫的內容裡，給人感覺就是山山水水，花花草草，還有一些動物之類，內容比不上油畫，題材也狹窄許多。

同時，國畫的直觀色彩一般比較淡，視覺沒有油畫那般強烈，感官效果遠不如油畫。有時欣賞一幅油畫，能直接知道它畫的是個人，有鼻有眼，線條色彩都能直接感到美。

我們的文化屬性，往往注重意境，很多東西不明說，不明寫，得靠個人去悟去體會。國畫也一樣，寥寥幾筆就意境非常高，但看它的人，很難知道它的意境是什麼，它想表達的是什麼，往往看得一頭霧水。

即使是平民老百姓去欣賞一些油畫，他們覺得直觀審美效果不錯，也不需要太高深的文化修養，於是可能就將它買回來掛大廳或者臥室，很有賞心悅目的效果，可以高雅，又可以怡情。

綜上所述，這就造成了欣賞油畫的人比較多，油畫也成了銷路不錯的商品。當然了，蘿蔔青菜各有所愛，市場是自由的，這不能說誰高誰低，僅是價值取向不同。

就如飲食習慣各有不同一般，人們欣賞油畫，欣賞國畫，各有所好，一定要說欣賞油畫的人比欣賞國畫的人多，恐怕有點勉強，作為一名繪畫創作者，我覺得人們都欣賞油畫國畫，油畫的銷路比不過國畫。

油畫國畫的受眾面：

油畫以它特有的色彩和造型，受到廣大觀眾喜歡，因為它超級寫實，可以把畫面畫的像照片，使人覺得親切，有自然接觸感，還因為它誘人的色彩表現力，無不侵染打動人心，但是，欣賞它的人以青年居多，為什麼會這樣呢？油畫藝術代表了時尚，代表了潮流，抽象與具象，可以直接抒發內心情感，能激盪年輕人的心境思潮所致。

國畫欣賞者以中老年人居多，國畫是國粹，國畫的欣賞習慣偏偏和油畫不一樣，特別是國畫裡的寫意，是含而不露、意韻無盡的表現手法，欣賞它，懂得它，觀眾需要有一定的知識儲備，從側面可以看出，欣賞國畫者大多是些“知識男”。

關於油畫的銷路也不錯：

我認為：只有作品夠好夠生動，不管油畫國畫，都有鐵粉，有喜歡就會有市場，有市場就會有銷量。

欣賞油畫的人比欣賞國畫的人多，銷路也不錯，為什麼？

談到中西方繪畫的比較，就繞不開畢加索。只因他說過：這個世界上談到藝術，第一是你們中中國人有藝術，我最莫名其妙的，就是何以有那麼多中中國人，要跑到巴黎來學藝術！

我不清楚畢加索說這句話時的語境，也不清楚張大千聽聞後有何感觸，實際上，這隻代表了西方為數不多的畫家對中國畫的態度，遠遠不是所有西方人的共識。

如果中國畫和表現內心潛意識的抽象畫，是繪畫的高階存在，那麼寫實類繪畫就是繪畫的基礎。西方的繪畫象金字塔，塔底是寫實，塔尖是抽象。中國畫卻只看到塔尖，很難說什麼才是真正的塔底。

這個問題並不複雜。

繪畫做為以圖象呈現的藝術是通過人的視覺感受產生共鳴的。油畫也是這樣。

油畫的最大特點是造型精準，色彩飽滿，畫面直觀，一目瞭然，直白易懂。這從一定意義上迎合了更多人們的審美情趣，也可以說是老少咸宜，雅俗共賞。這是其一。

其二，還有一個不應忽視的重要因素，是人物油畫是油畫表現的主要題材。一般來講，人物油畫會讓賞畫人有一種天然的親近感，這其中包括相當數量的人體油畫。雖然對人體油畫的爭議從未間斷，但往往是越有爭議的事情越能引起人們的關注。有些話說來可能不大好聽，但實際的情形就是如此。

油畫能在短短600多年的歷史中迅速發展成為世界主要繪畫畫種，在世界各地開花散葉，擁有廣泛的受眾，主要是因為以上兩點原因。

欣賞油畫的人，為什麼相比欣賞國畫的人更多？

對於油畫而言，油畫一直是西方美術史上的繪畫主流。

油畫，起源於歐洲的文藝復興時期的義大利，但是千萬不要以為，西方美術史上的經典傳世的油畫作品，僅僅出現在義大利。

西方美術史上的油畫作品，遍及全世界，不僅僅包括義大利，還遍佈西班牙，美國，法國，荷蘭，德國，尼德蘭，俄羅斯，英國，直到傳入中國

而對於國畫而言，是中國獨有的繪畫藝術，但是國畫，並沒有如同油畫，遍及全世界，甚至現在許多外中國人學習國畫，包括清朝時期，西方義大利畫家郎世寧的國畫作品，都帶有濃厚的西方油畫的影子和造型。

所以，由於油畫的波及範圍很廣泛，所以自然欣賞油畫的人更多。

是因為油畫作品中的寫實傳統造型，更容易被大眾所接受認可

而國畫中，寫意的筆墨，意象化的意境，似與不似之間的意境和妙趣，畫中深沉的禪宗，道家思想，虛懷若谷的空靈意境，許多中中國人都不能理解，更何況自小接受西方文化的外中國人

所以國畫的寫意性精髓，是許多大眾所不能理解的，如同許多大眾是不能理解西方的抽象畫作品

所以自然，寫實造型的傳統油畫，更迎合大眾的喜好和品味，傳統古典寫實油畫作品中，寫實客觀的造型，清晰的形體輪廓，逼真寫實的畫面效果，自然專業人士，外行都佩服欣賞畫家的寫實能力。

而且國畫中，特別是文人畫，水墨畫，提倡素雅的意境，所以許多國畫作品，都是以墨分無色來區分層次，以墨色濃淡相宜的深淺表達畫面的層次和意境，不著濃豔的色彩

而油畫作品，色彩是油畫的靈魂，油畫作品，以人物為主，特別是許多畫家喜歡以美女為模特創作油畫作品，大家都喜歡欣賞美女飽眼福，所以自然油畫中的美女，其美麗的臉龐，風情萬種的姿態，豐滿誘人的軀體，撩人的萬千姿態，配上香豔的色彩，自然使觀眾大飽眼福，深受大眾喜愛

對於油畫作品，注重色彩的搭配和氛圍，哪怕是印象派風景中的色彩，自然相比中國畫中的素色山水更吸引許多人的眼球

西方美術史上，許多畫家，包括中國許多油畫家，都喜歡以美女創作油畫作品，特別是女人體油畫作品，畫中女人體美麗的臉龐，誘人的姿勢，豐滿圓潤的肉體，吹彈可破白裡透紅的肌膚，自然會吸引許多人眼球

而國畫中素色山水，花鳥，大寫意的意境自然曲高和寡