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  • 1 # 愛笑少女希

    唱功=人文素養X音樂素養X聲樂技巧。

    王菲的唱法和聲音總是恰到好處地詮釋她的歌曲意境,而且有自己的個性和思想。她的很多唱法比較怪,而且風格多樣,有時候甚至透著性冷淡的感覺,但認真聽就會發現她唱法的精妙,貌似冷淡的唱法卻讓人感到深情。正如作曲人陳小霞所說“王菲的內心感情很豐富,卻總能唱出一種雲淡風輕。

  • 2 # 九華勝哥

    王菲的聲音條件:王菲的聲音條件不算好,幾大軟肋不可忽視。

    首先,音域窄:正如其師戴思聰所言,王菲音域狹窄,真聲只有12度(還是訓練後的),加上假聲不過兩個八度。可是,菲迷會說,王菲的假聲好,一般人唱不出來,這是典型的夜郎自大、聊以自慰、毫無見識的說法,隨便從街上拉個女人,都是可以把假聲唱到很高的,我身邊的女性朋友,用假聲基本上都可以飆到highc,因此假聲的音域範圍並不具有說服力。

    其次,聲音單薄:王菲的聲音,音色之單薄,相信沒有人有異議,當然,單薄的聲音有時候給人造成一種假象,那就是聲音輕盈又空靈,其實這是一種誤解。聲音空靈、輕盈並不等同於要聲音單薄,很多歐美女歌手的嗓音很空靈,聲音很細,但是極富穿透力,可以輕易穿過電聲樂隊而達到震撼的效果,然而王菲的現場很糟糕,很大程度上是因為她的聲音太“薄”了!!這種既單薄又毫無穿透力的嗓音,其實是很差勁的。

    再次,聲區轉換極為不自然:我曾寫過一篇聲樂評論帖子,把王菲的嗓子說成是典型的“兩段嗓”。其實大家可以聽出來,王菲的高音基本上都是假聲,而中音區向高音區轉換時,會很硬邦邦的又真變假,這種嗓子不利於科學的發聲,出來的效果也很糟糕,所以我們聽王菲的現場會感覺高音飄渺無力,因為假聲是沒有力度的(這在美聲中叫做輕機能),為何李健的《傳奇》相對自如、邈遠、動情,也就不言而喻了。蔡琴也評價過王菲的聲音,那就是“太飄,沒有質感”,這是很中肯的評價! 王菲的演唱技巧:說完了王菲的聲音條件,我們再看看王菲的演唱技巧。 首先,現場氣息控制能力差:我曾經聽過王菲的兩個現場,說實話,現場氣息真的很差,表現為:唱歌上氣不接下氣,好像剛跑完萬米接力一樣,而且聲音不穩,偶爾音還不準!感覺就是一個樂感不錯的業餘選手在唱著玩,根本不是在專業的水平上,可以說,如果讓王菲去參加超女之類的比賽,我估計她連海選都過不了。

  • 3 # 口哨哥說娛樂

    要讓大家失望了!單論唱功說實話王菲並不出色,甚至說弱也不過分。我們常說的王菲的歌給人印象是空靈、縹緲,更多的是唱片公司的包裝宣傳。實際上,王菲的音域是特別窄的,應該不超過兩個八度,而過窄的音域註定了她只能唱某一種特定型別的歌曲,無法駕馭那種高門大嗓的歌曲。

    而如果細細聆聽她歌曲的話,能夠發現她的氣息也比較弱,有時候甚至有種“氣若游絲”的感覺。

    綜上所述,王菲的唱功其實是很差的,但並不影響我們對她的喜歡。唱片公司針對她嗓音特點對她進行了很好的包裝和宣傳,很成功規避了她嗓音上的缺陷,突出她嗓音的差異性,從而獲得了極大的成功。

  • 4 # Michael的小辮子

    T0,國家隊唯一流行歌手,唱腔獨特,具有藝術性,對華語樂團推動較大。

    2017年,國家一級演員名單流出,其中有一行獲獎名單特別醒目:

    國家一級演員:華語流行歌手:王菲;

    在國家文娛藝術領域的最高國家隊編制之中,第一次出現了流行歌手四個字,在此之前流行歌手從未有過一人成為國家一級演員,大多數是以譚晶為主的民族、美聲、通俗(通俗和流行有較大差距)歌唱家的文工團歌手,成為國家一級演員

    流行歌手本該於國家一級演員六字無關,但這個壁壘,被王菲打破。

    王菲,第一位憑藉流行音樂,成為國家一級演員的歌手。這是一個歌手最大的榮耀,也是讓王菲成為歌手獨一檔的存在。在評判國家一級演員的時間,是在王菲淡出樂團的十五年之後。經歷了時間的沉澱,人們才發現她對於華語音樂的莫大推動力。

    而支撐王菲達到如此成就的核心,便是她對於音樂唱功的獨特理解。以下,簡單從音色、音域、腔體是三個角度結合例項事件分析他的唱功:

    音色羚羊掛角,唱腔另類,語感爆炸;

    以成熟期為主:王菲的音色,高亢通透,天然的一副輕女高音的聽覺。在音域構造上,具有著女高音流行性的天然優勢。

    但實際上王菲的音色是有比較明顯的三個階段:

    1:北京話階段;

    2:粵語階段;

    3:普通話階段的藝術拓展;

    所以,王菲的童年、青少年生活是一個地地道道的北京人氛圍。

    北京話我們知道,發音點那是天然的過高,一股子聲線集中到上鼻腔頂端的感覺

    語言對於唱法的影響是極為重要,王菲早期的啟蒙唱法,發音點就是一個極致上掛的起點。這對於聲樂而言,在中音區是具有較大優勢。王菲就此獲得了空前的聲線集中度,為後來的成熟性空靈、迷幻的音色表達打下了第一層基礎。

    這種上掛,讓王菲早期模仿鄧麗君的發音點上掛靠前的甜蜜型唱法。可考的歷史是高中二年級時,王菲出版了翻唱鄧麗君歌曲的作品《風從那裡來》、《鄧麗君故鄉情》等等。

    1987年,王菲放棄廈門大學生物系的錄取資格並跟隨父親移居香港;同年,她經朋友介紹拜戴思聰為師,並在他的指導下學習聲樂。

    這個階段,王菲的發音開始轉變向粵語。

    粵語朋友知道,粵語唱功是對於歸韻、咬字具有較大要求,具體的唱法是不同於國語。在發音點上,是需要靠後緊貼上顎給與口腔歸韻空間,在聽覺上會不同於北京話的針刺感,而是屬於一個抑揚頓挫的平緩型。這種語感給與的改變,在王菲身上尤為明顯。

    在粵語階段,王菲唱出來《容易受傷的女人》等經典唱片,這些歌曲在HK和全世界範圍內的粵語聽眾之中具有較大的影響力。但是對於華語樂壇而言,王菲的粵語成就,並未起到對於整體樂團進步的推動作用。也不是獲得國家一級演員的核心。

    在粵語取得登峰之後,王菲開始了普通話的藝術唱腔轉變,集中於內地普通話市場,這是她演藝生涯走向藝術化的重要一步。

    在普通話之上,王菲以北京話的超高發音點優勢,和粵語的後靠歸韻優勢,將兩者結合,創作出了一種屬於她個人完美切換式唱法。

    以《天空》為例,入調平緩,假音點綴,技巧多為粵語階段。隨著節奏漸強,逐漸歸入隨即朝著北京話集中點針刺感前行。這種過度唱腔之中,迷幻感開始蔓延。

    同時面罩共鳴的運用,讓王菲找尋到了一種特殊的哭腔式音色。而這種特殊音色,成為了《浮躁》、《寓言》的迷幻感主要唱法。

    在音色進步的同時,還有著王菲的語感。

    王菲的語感集中於留白——陳小霞說:“王菲有個特別的地方,就是唱每首歌都留有餘地,有些歌手內心明明是空的,卻唱得哭爹喊娘,而王菲內心有很多情感,卻唱得雲淡風清。

    這就是王菲對於語感的認知,精準留白。給與聽眾空間的減法,而不是飆高音給與的加法。這一點理解,儼然對於其他歌手是降維打擊。

    就音色而言,王菲的選擇是十分多變的。而她本人在諸多音樂音色表達之中,更隨著她個人對於作曲、作詞、編曲、製作等音樂認知,開始了選擇了她認為的小眾藝術性。

    這對於當時的滿足於商業性固步自封的大部分歌手而言,是果斷拒絕的問題。但是王菲一直在進步。並且依附於文化地域風情,給與了最好的流行音樂大道指引。這一種對於音樂藝術的追求,不約束於商業本身,不斷學習,不斷進步,不斷開拓,是那英永遠無法達到的領域。

    音域:Fb3-G5-C#6。

    王菲理論音域:Fb3-G5-C#5;真聲-混聲-頭聲;

    王菲質量音域:Fb3-B4-G5;真聲-真聲最高音-弱混聲/強混;

    很多人說王菲沒有高音,這是一種很常見的業餘看法。因為通常而言,高音伴隨著音量、音響的增大,同時聲壓、表情都會非常明顯,人們的經驗主義會將兩者結合。

    但是王菲打破了這一種認知,王菲唱歌永遠都是以輕巧為主,喜歡他的人說這是一種高雅高貴,不喜歡的人說她不會高音。

    從聲樂性來講,從音高的定義來講,王菲任何一首歌動用了弱混時,基本上都是在C5以上,但是聲壓控制的很好,乃至於是收著的,所有感覺上並不是很高。王菲的弱混最高音是F5,強混最高音是G5。

    還是那一句話,聽開口唱一唱,就知道王菲的音倒地高不高。她的音,可太高了。輕型女高音流行唱法,除了她沒幾個人唱的來。

    在F3-G4領域,王菲多用針尖式真聲。參考於《傳奇》A斷。這個領域的聽覺性,主要是以集中發音點給與聽覺美麗。

    在G4-D5領域,王菲多用面罩共鳴+邊緣化弱混+部分強混。在這個音域之中,王菲的唱法是多變的,也是他個人最為風格情緒多變的核心區域。不論是特色哭腔還是弱混、強混,王菲的轉換能力都是超一流。可以極為細緻表達情感細膩之處。

    D5-G5領域,多用於延續音和單音,在這兩個音之中,王菲的弱混高音質量相對而言是有部分下滑。所以在這個領域,她從弱混轉變為多用強混。因為對於擊中唱法而言,D5-F5的弱混咬字已經變得極為艱難。相比之下,距離換聲點已經有半個八度的G5更適合強混表達。

    從總體音域而言,兩個八度+1音的質量音域,已經是極為合格的職業歌手,但是並不是超高音域能力。王菲的選擇也是走向質量化和藝術化,並非是獵奇化。

    腔體:唱腔導致的部分倒嗓;

    對於腔體而言,王菲不具備基礎腔體問題,主要是指:腹腔、胸腔的基本能力。

    王菲的核心在於上共鳴腔為主:以面罩共鳴為核心開發的頭聲腔體發達。

    1:上頜竇;

    在音色表達之中說過,王菲的針尖式輕型女高音聲線,就是主要得益於北京話給與的先天性發音點上掛。這種上掛主要給與了上頜竇共鳴質感的明亮感,在人聲泛音區間內,具有Solo樂器的底色質感。這是不錯的表達。

    2:面罩共鳴”蝶竇、額竇;

    對於輕能型歌手,缺乏較大表現張力情況下,對於技術的要求會更高。面罩共鳴,就成了王菲的首選。王菲的聲線,仔細去聽會發現內容極度豐富。主要得益於面罩共鳴。

    面罩共鳴是美聲的一種追求共鳴質感和空間衍生感的核心技巧。因為鼻腔和頭聲腔體實際上是共同的,在演唱之中,有意識的集中上頜竇共鳴強度,讓之蔓延於眉心額竇、靠後的蝶竇,會造成一個多點共鳴區,給與發聲腔體擴大,提高音色質感的表達。

    這一點可以透過《傳奇》的高音尾音:“從未走遠”的“遠”字弱混延音給與的空間衍生感。得到完美表達。

    這種聲樂性突破和標誌作用,已經音色對於音樂風格的選擇性和拓展性,才是王菲的藝術核心。

    3:倒嗓的形成:高喉位,離開樂團,缺乏長期高強度練習維持;

    王菲的能力是很強大的,但是同樣的強大是具有代價的。

    從聲樂性上講,王菲的唱法形成倒嗓的可能性較少,畢竟沒有大的損傷點。非要說倒嗓的可能,那可能是存在於F5弱混的隱患。王菲偏向於小嗓,F5音高的弱混強度已經對於聲帶而言是具有強度負荷的。甚至於G5的強混負荷都沒有F5的弱混高,因為弱混必然會導致高喉位,無法透過喉位對抗進行維持。這是唯一的一點倒嗓隱患。

    從王菲演唱會演唱《波西米亞狂想曲》時,可以明顯感覺到搖滾要求厚度之後的喉位緊張。結合王菲演唱會破音,可以看出王菲的的確確存在於部分倒嗓。

    但是我個人認為,最大的倒嗓原因,應該是退出歌壇導致放鬆導致的。

    職業歌手破音的情況還是很少見的,因為他們每日必定開嗓,練習音域音階,對於自己的音高界限十分了解。在這種鞏固情況下,職業歌手會保證自己的演出效果,必定是在自己的可控音域範圍內。

    而王菲復出演唱會之中破音,可以簡單反推。退出歌壇後的王菲,缺乏每日的開嗓和聲樂練習。

    這對於一個職業歌手是非常嚴重的問題,因為聲帶不再具備高強度的壓縮能力,壓縮能力不足,必定導致破音的潛在可能性。

    所以,綜合一下,王菲倒嗓的可能性如下:

    高喉位隱患+缺乏系統聲樂維持+年齡到來。這是我個人認為王菲倒嗓的原因。

    綜上所述,王菲對於演唱而言,有著自己一套極為成熟的理解,同時他本人就代表著華語唱腔的開拓性,和藝術可能性。對於華語音樂的聲樂方向,是具有標誌性作用和深度化啟發。

    王菲在她巔峰期內,就是華語音樂女歌手的代表。

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