一：什麼是導演剪輯版

導演因為有自己的藝術追求，為了達到自己的藝術效果特意剪輯後，在影片公映完之後，再透過各種渠道發出來，這就是導演剪輯版。

一般情況下導演剪輯版會比公映版長，具有脫離利益因素趨向於藝術化的特點。因為國內的法律限制，所以國內的導演剪輯版基本沒有，國外比較多。

影院版更加精煉，主要是為了票房和商業化。

導演剪輯版更加原汁原味，富有人性化。

這個問題應該是針對美國電影行業的，美國電影中出現的導演剪輯版是最多的。而這個問題的緣起則不得不談到美國電影行業特色的東西：製片廠制度。

對於美國來說，戰爭是個好東西，一戰之後，沒有受到太多牽涉的美國電影開始了征服世界的旅程，資本開始和電影完美結合，而資本的最終目的就是利益最大化，在這種背景下電影製片人麥克·塞納特發明了一整套獨特的電影製作方法——製片廠制度：一部影片從開始到完成像流水線一樣，強調集體的智慧和細緻的分工，並由製片人決定一切。

製片廠制度是美國電影的基石，在這種制度下，導演、演員等人都是打工的，若是有需要可以進行更換，甚至改變電影劇情。曾經張藝謀去美國拍電影就曾說過非常不習慣美國的那一套制度，畢竟在中國導演左右著電影的拍攝和劇情需要，而在美國導演只是一個打工罷了，所以經常出現拍攝電影中途更換導演的事，而這樣的事在國內幾乎沒有這樣的情況。

作為導演來說，劇本雖然固定但是拍攝也揉合了導演的才華，對於有想法有才華的導演來說，會有自己獨特想法，畢竟藝術雖然可以程式化，但個人化的東西可能更有魅力，資本喜歡製片廠制度，但不代表不會藉助於導演，所以有些知名導演有擁有這樣的特權，在公映版外弄出導演剪輯版，後者的版本很少出現在院線中，其本上是衍生產品如DVD或是藍光之類，可以算是另一種圈錢的方法和手段了。

基本上導演剪輯版和公映版出入並沒有太多，目前一下被人提起的可能是《天國王朝》這部電影，算是製片廠制度下失敗的公映版，卻是導演剪輯版下的經典。

網路上的一斷評論：原本雷德利·斯科特剪輯的3小時14分的足本細節豐富，節奏快速。由於有了之前《角鬥士》的空前成功，所以此次無需過多宣傳，因此20世紀FOCUS公司可以更加直接追求放映場次。在將影片一頓狂剪後，只剩下了光禿禿的故事主線，整個電影反倒顯得冗長和乏味。

當然帶來的結果就是此片當年總投資1.4億美元，全球票房才2.11億美元，虧得血本無歸，最後還是導演剪輯版挽回了導演的名聲。

因為製片石考慮的是運營及贏利，總想著最大化放映場次並回收成本，而導演更多看重的是藝術的表達，這樣就會產生一點分歧，所以追求藝術體驗的影迷們都會在意導演剪輯版，看看導演到底想講述一個什麼樣的故事。