《你的名字》構思新穎，兩個時空相錯的高中生互換身份，各自的意識還在，男女主角互換了身體，面對不可思議的生活發生了許多搞笑有趣的事情。背景音樂很美，耳朵會懷孕的那種，畫面製作很美，眼睛離不開的那種。滿滿的青春氣息，美好而純粹。十分能夠讓看這部電影的人勾起青春的回憶，很吸引人，整體下來給人的觀賞感受輕鬆而愉快，並不帶有社會政治環境諸如此類的複雜背景。不至於費腦筋去思考些什麼，就是隨著影片的播放，慢慢的享受著這美好的過程，既是視覺感官的享受，也是心情的放鬆。當男主查閱資料發現那個鄉鎮已經不存在時，真的揪了人的心絃，很能帶動觀眾的心情變化，怎麼會是這樣的情況？還好最後還是符合大眾要求的，男女主在同一時刻同一時空心靈的感應覺得對方就在身邊，終於兩人同時問到“你的名字是“？唯美而感動的一幕。對青春純真而美好的嚮往，是一種愜意而舒適的享受。

優美細膩的畫風、極致細節的呈現，讓影片幾近成為一件精緻的藝術品，導演新海誠“桌布狂魔”的稱號絕不是白來的!在《你的名字》裡，新海誠有意運用了一些景深、暗角、魚眼、失焦鏡頭，二維與三維結合，一些畫面如實景照片般寫實，卻展現出更加精緻的美感，每個畫面都可當精美絕倫包涵深意的桌布。無論是彗星劃破天際的星空，還是系守鎮美麗的火山湖，畫面中每一處世外桃源般的景色都讓人無比地嚮往憧憬。新海誠注重作品中對真實場景作畫的還原度，片中幾乎所有的場景都是現實取景，成畫甚至可以與高畫質晰攝影媲美。“細節控”新海誠對畫面光線的應用考慮得很精準，這也使得他的畫面比現實還美，每一個場景的構圖都離不開明暗對比，例如下雨天雨水滴落積水中的波紋反光，把光的應用做到了極致。就連內地導演徐崢在觀影后都忍不住“舔屏”：恨不得可以暫停，把每一個畫面都停下來。電影里人物內心的獨白引起了許多觀眾的共鳴：在電影裡新海誠用人物內心細膩的獨白，展現出青春懵懂的少男少女心，臺詞句句戳人淚點。電影OST中，主題曲《前前前世》、插曲《スパークル》、《夢燈籠》、《三葉の通學》、《糸守高校》等加起來達22首之多。配樂出現的恰到好處，與劇情渾然一體，無縫對接，比如：主題曲《前前前世》輕快有活力的前奏，先是為電影定調出明亮的調性，唱出了本該屬於青春的色彩，唱出了主角拼命想尋找對方的渴望，易記上口的弦律，貼切的歌詞是整部片的靈魂曲之一。《夢燈籠》是一開始出現的插曲之一，其實從歌詞中也可以看出暗藏後來劇情的伏筆。一開始歌曲如夢般的編曲方式，在安靜、純淨的開場後，副歌開始激昂，加入了許多重節奏、還有叫激昂的電吉他以及拍手聲，似乎也能揣摩男主角的內心。最後，看過新海誠以前作品的你，在《你的名字。》中有沒有發現一些熟悉的人物和場景呢？新海誠偷偷致敬自己的作品《言葉之庭》新海誠舊作《言葉之庭》的結局是，女老師去鄉下教書了，原來是到系守町教語文去了！語文老師引用《萬葉集》中的一段俳句講述黃昏之際，視線模糊，百鬼浮動，陰陽兩隔的男女，無法認清對方的冤情，正是與劇情的呼應。有沒有感覺這天坑似曾相識?是的，這是《追逐繁星的孩子》的同款大坑。一模一樣的擦肩而過，致敬《秒速5釐米》瀧跟三葉在電車裡擦肩而過，還好最後兩人相遇了！“我好像在哪裡見過你?”雖然搭訕用的梗有點老，還是讓人淚目。