京劇四大名旦是梅蘭芳、程硯秋、尚小云、荀慧生，雖然師出同門（共同的師傅王瑤卿），唱的也都是旦角，但他們的唱腔風格迥然不同，下面就來區分一下。

一、梅派

梅派的唱腔醇厚流麗、富有感情。梅蘭芳的嗓音高亮清脆，音色非常的純淨，演唱的時候從不矜才使氣，始終保持平靜從容的氣度，決無氣餒音懈之處。

梅派的唱腔對嗓子的純淨要求極高，因為梅蘭芳本身的唱腔就悅耳動聽，清麗舒暢，他的嗓音脆、亮、甜、潤、寬圓俱備，而最難得的是又甜又亮，甜而不寬，恰到好處。

二、程派

程派的唱腔起伏跌宕、節奏多變，要求達到"聲、情、美、永"的高度結合。程硯秋的表演非常細緻深刻，講究舞臺表現形式的完整與美感，同時注重貼近生活的真實。

程硯秋在藝術創作上，勇於革新創造，舞臺表演唱腔講究音韻，注重四聲，並根據自己獨有的嗓音特點，創造出了一種幽咽婉轉、若斷若續的唱腔風格，形成獨有的特點。

三、尚派

尚派唱腔的特點，比較講究攻堅碰硬，都是以實音、真力轉折，決不稍懈為最，同時它又以板頭變化的運用來打破唱腔的固定節奏，展示唱腔的豐富內涵。

尚派的節奏型很強，唱段錯落有致，往往在平易簡約、堅實整齊中呈現峭險之處。在快板、流水以及散板等地方，表現得酣暢淋漓，非常有節奏。

四、荀派

荀派的唱腔風格很特殊，荀派唱腔對唱和唸的要求很嚴格，荀派的唱以柔媚婉約著稱，唱腔委婉動聽，俏麗多姿，聲情並茂。唸白則是柔和圓潤，富有韻律美。

荀慧生認為唱要"以有限的腔調曲表達繁複錯綜的感情"，而唸白在與觀眾交流時"比歌唱更直接、更有力一些"。為此，他主張唱和念時生活感和藝術性兩者結合，協調融洽，並與表情、身段的真實自然相一致，互為表裡。

旦行四大流派都是非常優秀的流派，不過傳承到了今天，就程派傳承的最好，傳人也最多。其次是梅派，荀派和尚派，在傳承上則不太好。

流派，正是因為特色、口味、人設各具特色，才有其獨特的魅力。正如魯菜之鹹鮮、川菜之麻辣、江浙菜之清淡、粵菜之選料雜博、烹煮精緻……若都成了融合菜，美則美矣，卻少了滋味、失了記憶。

四大旦行流派梅尚程荀創始人師從同一人——通天教主王瑤卿，在王派的基礎上結合各自的優勢和對於人物的理解形成了不同的藝術風格。

梅派中正平和、唱腔圓潤，身段優雅端莊，特別適合表現貴妃、仙女、大家閨秀的角色，如代表作《貴妃醉酒》《天女散花》《鳳還巢》等。

尚派調門高亢、剛勁有力，噴口衝，有力透紙背之感。尚派還有一重要特點是文武雙全，做功武大繁難結果還有一副好嗓子，所以尚派學起來特別難。代表作有《昭君出塞》《乾坤福壽鏡》《雙陽公主》等，擅長飾演女將、貞潔烈女等角色。

程派唱腔有如雲遮月，吸取了西方歌劇發聲方法，腦後音明顯，幽咽婉轉、聲聲如訴。特別擅長飾演悲劇角色，如代表作《荒山淚》《春閨夢》，《鎖麟囊》深受觀眾喜愛，女主角薛湘靈這倒是一個難得的不悲劇的人物。

荀派行腔嫵媚華麗、嬌俏動人，尤其是做功和白口是一絕，插科打諢、翩翩起舞，煞是靈動可愛。代表作有《紅娘》《霍小玉》《花田錯》等，擅長飾演青春少女。