常香玉與馬金鳳老師在藝術造詣上齊頭並進，是是齊名的，只是演唱風格不同，馬金鳳老師的代表劇目有《穆桂英掛帥》常香玉老師的代表劇目有《花木蘭》《拷紅》。本人推崇常香玉老師，她的《花木蘭》可說是家喻戶曉，經久不衰。

兩位藝術家的成就不分彼此，雖說是同時期的藝術家，在藝術上也都奉獻的比較大，但還是難分伯仲，不分上下難分高低。

豫劇六大名旦出師之前都是十幾歲的小姑娘，甚至七八歲左右，首次登臺獲得極大榮譽的也不在少數，豫劇六大名旦就是如此，豫劇梆子大王陳素真先生就是如此。陳素真大師剛出道的時候，嗓音條件是無人能比的，後因嗓子失調才改武戲，多以身段表演面向觀眾，

馬金鳳和常香玉兩位大師，最初都以豫西調登臺演出，而後融入豫東調，山東梆子，河南曲劇，民間小調等一系列姊妹劇中的優美唱腔，逐漸才形成自己的風格。1940年4月開封淪陷前，常香玉隨父母撤至密縣，才初識馬金鳳，並且合作演出了《桃花庵》。

馬金鳳先生嗓音明亮純淨，清脆圓潤，音質堅實、柔韌，唱法上以假聲為主，真假聲結合運用；唱工以大段敘述性“豫東調”、“二八板”為其擅長，吸收山東梆子的音調加以融化；唱腔結構嚴謹，旋律簡練、樸實，節奏明快、舒展，技巧嫻熟。其特點剛健豪爽，深入淺出，蘊藉醇化。

馬金鳳大師飾演的角色，年齡都比較偏大一些，她的做派有別於其他名演員，沒有花旦戲的梳洗打扮、穿針引線等獨特表演功夫，除了《花打朝》中王月英的“三進三出”、“吃魚”等表演，借用了彩旦的表演技巧，比較誇張外，其他戲中的表演都比較含蓄和內斂。馬金鳳演的穆桂英溶融青衣、武旦、刀馬旦等表演程式為一爐，獨具匠心地創造了適合劇情人物需要的“帥旦”這個新的藝術行當，成功地塑造了氣宇軒昂、雍容大度、巾幗英雄穆桂英的藝術形象。

常香玉大師所創的“常派”唱腔字正腔圓，運氣酣暢，韻味淳厚，格調新穎，以聲繪情、以情帶聲，多彩多姿，雅俗共賞，表演剛健清新、細膩大方，內涵深邃、性格鮮明，在表達人物內在的思想感情上，細緻入微，一人一貌，栩栩如生。

常香玉大師在藝術上廣泛吸收京劇、評劇、秦腔、河南曲劇以及墜子、大鼓等藝術之長，同時把風格不同的各種豫劇唱腔--豫東調、祥符調、沙河調等，融會於豫西調中，獨創新腔，成為豫劇中的一支主要流派，被譽為“豫劇皇后”。

馬金鳳大師至今已經99歲高齡了，還在為豫劇培養人才，馬金鳳大師一生收弟子無數，為豫劇弘揚與傳播奮鬥了一輩子，許青枝，柏青，關美麗等都以馬派弟子，在觀眾面前大耀光彩，其馬派代表劇目《穆桂英掛帥》依然家喻戶曉，

常香玉大師去世的比較早，雖然二輩弟子都比較出名，但是唱腔相似大師的卻差了好多，豫劇名家張月榮老師被譽為小常香玉，但是退休了以後。也很少出現在舞臺前了，18集連續劇常香玉，也隨之淡出銀幕，這部影視也很多年沒出現在觀眾面前了，大師的《紅白花》三部劇依然，廣為流傳。

若與兩位大師相比，現在的演員確實缺乏一些東西，這種東西也說不出來，但是很多人都能感受到，大師之間沒有比較，因為各有千秋，若唱的一模一樣，那就沒有比較了也沒什麼意思，現在繼承大師的傳統劇目，優秀的唱腔，發揚豫劇是時刻的觀點。