岳雲鵬，作為相聲演員，他的相聲娛樂性的受眾面還是挺廣的，至於相聲內含那就見仁見智了。但是，從小舞臺到大銀幕行業跨度太大，況且他出身草根，缺乏文化底蘊，又沒有電影表演的專業訓練和專業知識，玩不轉大銀幕就不足為怪了。

1.曲藝表演與戲劇（影視）表演，本就是兩個門類。曲藝主要靠語言敘述故事、模仿人物、描繪情境，講究敘述者與人物的跳進跳出，相聲的說學逗唱，都是靠語言作為主要表演手段，幾乎沒有排程和人物行動（腿子活除外）。而戲劇（影視）表演，是以角色的名義在規定情景裡生活。是在假設的情景中真實的感受、思考、反應，是在塑造人物，不能跳進跳出，一出現就是人物角色，需要一系列綜合地有目的地行動來完成表演。

2.相聲演員的表演更多是本色化的，塑造人物也是臉譜化的，沒有更多的內心視象，沒有那麼多的內心活動，多是做的表象化處理。他的硬核在於語言的技巧化，貫口、鼓曲、什錦小調、數來寶、仿學、插科打諢等等，都是語言精細化的手段，相聲演員著重練的是嘴皮子。所以大部分相聲演員沒有經過系統的戲劇（影視）表演訓練，就無法做到一直在一個情景中注意力集中的生活，內心會跳戲；沒有訓練信念感，就無法做到“我相信”；沒有訓練感受力，就無法做出真實的反應；沒有訓練內心獨白，行動就沒有思考和感情，缺乏動機，沒有節奏感……綜上所述，不會“真實”的在規定情景裡生活，表演就會很虛假，就會不專業。于謙為何影視表演還可以，他就是很好的規避了相聲演員在表演上的幾個痼癖問題：起範兒、程式化、預支表演。這三個問題是很多舞臺演員，上不了影視的最大原因。

3.除了相聲演員訓練的科目與戲劇（影視）表演門類本身不同外。藝術工作，沒有天賦幹不了，沒有勤奮幹不成，沒有文化幹不大，沒有人格幹不長。小嶽嶽個人的文化底蘊基礎，也在一定程度上也決定了他藝術能力的寬度和深度，畢竟少兒輟學從藝，知識結構相對單一，很多東西都是靠自我體會在嘗試、修正，所以在影視表演上，可以說他是門外漢，只能透過導演和其他成熟演員，在實踐中的傳幫帶，逐步提高。

4.一部影視作品的成功與否，演員只是一個因素，裡面還包括劇本、製作水平、宣傳、社會觀影情緒等等問題，所以一部電影票房如何，不能全賴演員。但現在很多投資人、製片人的審美誤區就在於認為有流量的演員就一定能拉動票房，這真是掉入大陷阱了。最近熱議的兩部科幻片話題，不就是存在這個問題嗎。所以，專業的人幹專業的事，跨行發展可以，但要按審美規律來，投資人們不能一廂情願的“以為”市場，不然最後虧錢的是自己。

《鼠膽英雄》在上映首日，院線給出12.3%的排片率，而其首日票房產出佔比，則只有6.6%。這一尷尬的票房成績，讓各大院線在次日紛紛調低了這部電影的預排場次。上映第二日，《鼠膽英雄》只拿到了7.8%的排片。截至目前，其票房佔比更加尷尬，只有2.9%了。

反觀《哪吒之魔童降世》於8月23日在澳洲上映，上座率超90%，上映首日創澳洲近10年華語電影動畫最高票房紀錄，單日單廳票房冠軍，全澳同檔期上映電影票房第二！哪吒在國內票房累計截止9月1日46.83億，據悉哪吒背後共1600多位投資製作人，對這些人來說，截止目前票房收益已經13.6倍。出資10萬，收益136萬。出資20萬，收益就是273萬。況且哪吒的票房還在繼續，還在版權剛剛開始，投資人的收益也在繼續。