論水墨畫藝術本身齊白師先生略勝一籌。一是創造性，二是精益求精，三是個性風格。張先生才氣，畫雜了，缺少點個性，全面修養不夠。

張大千和齊白石都是中國近現代繪畫的代表人物，都有大量的粉絲，理論界評價都很高，要說誰更勝一籌，是無法稱量的，也無需排座次。

我們還是來具體看看他倆相比較之下的風格差異吧。

（1）張大千更傳統，齊白石更現代

張大千書法繪畫都受過傳統技法的嚴謹訓練，臨摹過古代大量的名家大作，對藝術史等文藝理論有精深造詣，繪畫以山水、高士、典故、四君子的等傳統題材為著名，深受權貴和文人垂青。

齊白石60歲時書法繪畫的創作理念大變，變法之後，題材、用筆、用色、題款等等開一時之新貌，簡練、趣味、淳樸、親切成了他非常醒目的標籤，受到普通民眾的極大歡迎。（2）張大千更嚴謹，齊白石更自由張大千筆墨功夫深，下筆有據，筆筆精到，非常耐看；題材雖然多侷限在文人畫趣味，但筆墨、構圖博採眾長，豐富多姿，精緻優美。

齊白石聰明靈活，善於總結，敢於創新，無論對圖式的開拓，題材的發掘，筆墨的簡練都有自己的方法和習慣，總能隨時代進步，讓人耳目常新。

（3）張大千更妍媚，齊白石更淳樸

進入老年之後，張大千逐漸有些豪放製作，潑彩潑墨氣象博大，更追求畫面本身感染力，而不是傳統的文人韻致，對其一生來說，是圓滿的一個句號。

而齊白石則是人書俱老，尤其筆墨之老辣，人所稱雄！他的細筆昆蟲加潑墨蒲葉，極大地視覺反差無不令人嘖嘖稱奇，體現出他超凡而又質樸的審美趣味。

徐悲鴻、齊白石、張大千等都是中繪畫歷史階段的代表，他們的貢獻在於傳承中國國畫，齊白石是中國國畫第一階段的代表，他的國畫開始打破以前的畫法開始了二維平面寫實；徐悲鴻為中國國畫的第二階段的代表；他的國畫開始二維立體寫實，並將西畫代入中國；而中國墨素描（中國水墨素描）是國畫中的第三個階段，中國墨素描是純中國國畫中的一個重要流派，克服了世界上以往素描和西式草稿在色彩實際應用中脫節現象和很多弊端，是世界油畫、水彩、色粉、水粉等繪畫新時代的科學基礎，使中國國畫走向真真的三位立體，也是國畫立體造型的基礎！

至於標題中所說大陸極力推崇，個人沒有這種感覺。很多都是美術愛好者、繪畫界的朋友在傳播而已，中國在繪畫藝術方面並不是很重視，相反中國的電視臺和各省、市的媒體對外國的畫家倒非常推崇，如很多電視臺播放的梵高、畢加索等等，這是真實的現象，很多記著或專訪的黃面板華人在這些國外專訪中出現都感覺很懂繪畫藝術、很自豪，這是每天在我們周圍發生的真實和現實。徐悲鴻、齊白石等的政府推崇我沒見過幾次。這是黃色面板華人的驕傲或悲哀？有時個人也很鬱悶，但天地這樣大鬱悶又有何用？現實而已，所以不必鬱悶，開開心心吧問題留給每位與我相同的黃面板的朋友自己去想吧對誰有利？對誰不利？

張不是毛爺爺的老鄉，也沒以老壽星的身份給毛爺爺祝過壽，加上徐悲鴻的極力推崇，推崇的原因，也不能擺脫特殊年代推崇又紅又專的草根老壽星畫家，畫的又是草根藝術，方方面面都是不會範錯誤的…而張卻是反面典型……那個時代已經過去了，但遺留下來的風氣卻沒有消散。